鄧超叒當導演了！它會是今年夏天最具話題性的電影嗎？
四月過半，不少暑期檔大片都開始部署列陣，蓄勢待發了。
最近，有部暑期檔新片發布了新預告，也在微博和朋友圈掀起了一陣討論熱度。
關於這部電影，我們今天想多聊幾句。
畢竟，這支預告真的讓人有些驚喜，會有點期待他的正片。
嗯，這部新作，就是由鄧超、俞白眉執導，定檔7月26日上映的《銀河補習班》。
可以看出來，影片的故事會圍繞著父子情之間展開，這之間有矛盾，有誤會，也有和解，有溫情。
但在一些非常寫實的日常景象外，預告里還出現了一些反差非常強烈的奇觀畫面。
比如仰視角度拍攝出來的火箭發射基地：
還有宇航員的特寫鏡頭：
以及這個宇航員出艙，在太空漂浮的場景：
這些情節，與故事中的父子親情，又有什麼關聯呢？
這也是我比較好奇的一點。
另外值得一提的是，除了之前確定擔任主演的鄧超，預告也首次曝光了影片的女主角，任素汐。
作為公認的演技派，任素汐的表演實力，自然不用多說。
她在電影中飾演的是鄧超的前妻馨予，與前夫之間也存在著不可調和的衝突，特別是在孩子教育方面，一句「孩子不是你的實驗品」，暴露出了兩人教育理念上的差異。
其實這部電影，我在之前就已經注意到了它，最初是在賀歲檔電影映前貼片中，短暫地看到影片零星的片段。
不過，說實話，鑒於鄧超之前的兩部導演作品，我對這部新作，在一開始並沒不敢抱有太大的期待。
畢竟，之前的那兩部喜劇電影，我覺得真的還挺差的。
但是這支新預告，卻讓我對鄧超的這部作品感到有些意外。
那是因為，這一次他終於不再拍以往風格的喜劇了，而是變得有些溫情、有些暖意。這次，他似乎轉向了現實主義的創作，其中也包含了他對親子關係和家庭教育的探討。
而且預告中展現的父子間複雜細膩的情感，更一直是我的軟肋，抱歉，只要父子關係的電影，基本就是我的淚點，沒辦法，個人原因。
不過，相信很多人和我一樣，總是會被親情這種亘古不變的永恆命題所吸引。
所以，在看過預告後，我也抱著更大的期待和好奇，想要更多地了解身為導演的鄧超，這一次會和以前有什麼不一樣的地方呢？
眾所周知，對於鄧超來說，演戲是個天大的事。
儘管他之前出演的作品，評價有好有壞，但他對表演的誠懇態度，一直是備受認可的。平日里給人留下的幽默逗比的形象，到了拍戲的時候，就收斂成了認真與專註。
作為體驗派，鄧超總是將自身「變」成角色，為了實現人戲合一，常常玩命「自虐」。
《烈日灼心》里，鄧超為了體驗角色的生活，拒絕與劇組的同事交流，把自己完全沉浸在辛小豐這個人物孤僻與陰鬱的狀態中。
結尾那場極其震撼的注射死亡的戲份，他在拍攝時一度演到昏厥。而另一場落水戲裡，他要潛到三米深的髒水里，而且還沒有氧氣面罩等等任何安全措施。
演《心理罪之城市之光》時，鄧超特地跑到警隊做功課，觀察警察工作和生活的狀態，他說，「在那個崗位待久了，眼神是不太一樣的」。
而到了張藝謀導演的《影》，一人分飾兩角的他更加「玩命」，增重20斤完成境州的戲份，又迅速在60天瘋狂減重40斤，塑造出癲狂枯槁的子虞。
電影里，兩個角色不僅僅是外貌上的改變，狀態、氣質以及眼神，都擁有著巨大的變化。
鄧超說，他是那種面對自己的工作，默默低頭做事的人。這份對表演的認真與專註，也被他注入到了執導《銀河補習班》的過程中。
拍《影》的時候，鄧超已經做好再一次擔任導演的準備，所以在片場他除了表演，還總試著從導演的視角去偷師學習，在張藝謀一旁看著他怎麼拍電影。
後來鄧超在採訪里也提到了影片拍攝時的一個細節。
去年10月，他憑藉《影》入圍金馬獎最佳男主角提名。別人打電話來恭喜，當時他在拍一場房子進水的戲，正準備下水替演對手戲的小演員試水溫，簡單聊了幾句就撂下了電話。
實際上，他那時需要操心的不光是水溫，還要事無巨細地照顧到攝影機機位，以及同一場戲裡將要出現的風、電、雨等等燈光、道具設施。
在《銀河補習班》為數不多的報道中，通過這一小段採訪，我們或許可以了解到鄧超在執導時的盡心與細膩。
不過，這部電影真正吸引人的，還是故事本身。
豆瓣上，影片的劇情梗概只有短短兩句：
浩瀚太空，航天員馬飛意外失聯，生命最大的絕境中，他回憶起自己那個最了不起的爸爸。一對父子跨越漫長的時光，守護愛和親情，故事充滿了歡樂、溫暖、淚水與奇觀……
宇航員的身份，對應著片名中「銀河」兩字，也解釋了預告中出現的宇宙奇觀。
白宇飾演的成年馬飛
鏡頭無數次暗示了回憶中童年時期的馬飛，擁有的飛行夢：
牆壁上手的倒影，如同揮舞著雙翅的飛鳥；被學校老師從樓上無情摔落的飛機模型；還有男孩最後和爸爸一起，在堤壩上仰望的飛機……
然而現實和夢想總是遙遠的。預告里，鄧超飾演的父親馬皓文，還有馬飛本人，在一開始都是徹頭徹尾的loser。
從任素汐的角色口中，我們得知馬皓文因為「替單位背黑鍋」入獄，即使在出獄後，仍然遭受周遭所有人的偏見，找不到正經的工作。
而因為有個「壞蛋」爸爸，馬飛從小就備受同齡人的霸凌，也不受老師的喜愛，性格倔強衝動。
父子倆住在一個堆滿了雜物，類似宿舍，陰暗破舊的逼仄房間，看的出來生活條件很艱苦。
就是這對「罪犯父親+頑皮孩子」的盧瑟組合，怎樣能完成那個看似不可能的飛行夢想呢？
這個帶有逆襲和勵志意義的過程，似乎與父親對兒子的教育緊密相關。
預告里，老師拽著馬飛的耳朵，告訴他「煤球再怎麼選，永遠變不成鑽石」，而馬皓文面對已經被外界判定是「壞孩子」的兒子，沒有責備與打罵，而是一遍遍地鼓勵——
「你是地球上最聰明的孩子」。
馬皓文獨特的教育方式，註定充滿著阻力與質疑。懷疑有時來自身邊最近的親人，有時甚至來自自己：
《銀河補習班》的故事，充滿著鄧超本人在現實生活中對教育的思考。
他曾經在採訪里提到過，「我們總是過早地通過教育，給孩子設置太多的條框。父母多數都要從眾，不想要孩子輸在起跑線上」。
而他對孩子的教育方式，則是「讓他徹底享受童年，哪怕是輸在起跑線上也沒什麼，我要保存一個完整的孩子」。
這種拒絕隨大流的教育態度，也在預告中有所展示。
當任素汐飾演的媽媽馨予硬拉著馬飛到學校上學時，他飾演的父親則更多地與孩子分享著校外的時光，一起奔跑，一起戶外冒險，一起爬高看飛機。
世界上有天生的子女，卻沒有天生的父母。即使在現實中和孩子有著讓人羨慕的和睦親密的關係，鄧超卻也曾坦誠，他一直「在學習怎麼樣做父親」。
成為一名好父親，也是影片中他飾演的爸爸，一直努力想要做到的事情。
父子關係，是《銀河補習班》一個重要的主題。
這一點從先導海報就能感受到，父親和兒子並立望向天空，無論預告中兩人經歷了多少挫折，至少這一刻是和諧與溫馨的。
鄧超以往在電影中很少飾演父親的角色，而《銀河補習班》中的父親，終於和他在現實中的身份，實現了契合——
「當爸爸的經歷讓我獲得了很多能量，孩子們給我們一個重新學習的機會，讓我們重新學習如何去愛。」
電影《乘風破浪》中，他是穿越回父親青年時代的兒子，是誤解過親情的那個人；到了這部電影，他的身份被完全置換，成了那個不被孩子理解的人。
《乘風破浪》
《銀河補習班》里的馬皓文和《乘風破浪》的徐太浪一樣，因為坐牢而錯過了兒子的童年。
回歸正常生活後，父親與孩子之間的關係，也充滿著磨難和考驗：
對於父子關係，鄧超說大多數中國父親，都保持著威嚴，「我們形容他們是山，但是我們之間很少進行真正的互動，也沒有什麼共同的興趣愛好」。許多孩子與父親之間，都會存在一些疏離感，而這種關係也深深地根植於中國文化的基因之中。
包括他與自己的父親之間，也多多少少存在著相似的遺憾。
如果說《乘風破浪》讓他以兒子的身份，實現了與父親的和解。那麼，《銀河補習班》則為他提供了一次機會，用新的視角去詮釋父親的形象，為現實中許多沒有被認清與理解的父愛正名。
就像預告片最後那句「獻給父親，送給孩子」，這部電影或許是他帶給所有父母和孩子的一份禮物。
鄧超在《銀河補習班》中的轉變，不只是從兒子到父親的身份變化，他在故事類型和風格方面，也相當於以往的作品進行了很大的調整。
他之前執導的兩部電影，都是強調誇張感的無厘頭喜劇作品，而《銀河補習班》的風格則更偏向現實主義，同時也過濾掉了無厘頭喜劇的元素。
影片的故事背景設置在上世紀九十年代，據說美術部門製作了幾千張的草圖，從亞運會的全景，到街道上的招牌字體，都做了非常細緻地還原。
預告里雖然沒有特地突出復古氣息，但角色的服裝髮型和畫面中的道具擺設，都展現出一種年代感。
比如工人們穿著的擁有寬大墊肩的西服；
路邊停靠的紅色大眾汽車，方方正正的線條20年前滿大街都是；
還有當時舉國歡慶的亞運會傳遞火炬的場面；
而對現實的刻畫，最讓人震撼的，還是預告後半段有關98洪災的鏡頭。
鄧超演繹的父親拎著簡單的家當，在暴雨中奔跑著呼喊兒子馬飛的姓名。
緊接著畫面中出現的抗災士兵，正用沙袋建築起一道道堤防。
這短暫的一幕，簡直是再現了一代人的集體記憶啊！
同時，它似乎也昭示了影片的野心。普通個體的命運與歷史事件之間的相互碰撞，賦予了這部作品更加宏大的背景格局，也勾起更多人對時代的情感共鳴。
從種種方面來看，《銀河補習班》會是和鄧超以往的導演作品，截然不同的電影。
而在差異之中，也蘊藏著他對突破過往的嘗試與野心。
所以說，對這部作品我還是會抱有期待，期待它會給大家帶來不一樣的驚喜。
期待一下吧！
