為什麼談起國漫崛起，大家都是冷嘲熱諷？

日本不僅僅是動漫，還包括聲優，文學作品等等，即使是東野圭吾的以推理為主的小說，也將人性種種細膩表達出來了，與之相比，大陸動漫產業雖然一直在進步，但很大部分是改編自漫畫，而大陸漫畫家很多都是閱歷不高的青年人，人生閱歷不夠，思想深度不夠。

與之相比，日本漫畫家年齡總體上要大，而他們是對漫畫熱愛非常純粹的：尾田受到島山明的啟發，開始了偉大漫畫家之旅，富堅義博為畫出更好的漫畫，不惜離婚，宮崎駿為找到靈感，把自己禁閉了好幾個月，他們早已決心將漫畫作為自己畢生的追求。

我想現在也有很多人想成為漫畫家，或製作一部震撼人心的動漫，但是僅僅有理想是不夠的，一定要專註現在學業，等以後有了經濟基礎再利用業餘時間潛心鑽研，國漫真正崛起，需要我們這些對二次元熱愛的無法自拔的人.

就個人而言，我希望國產動畫崛起不僅僅是出於一種民族情感，而更出於真正出於一種對動畫文化多樣性的盼望，盼望另一種文化內核的動畫體系的出現，不同於日本文化內核或美國文化內核的動畫——我們中華文化內核的動畫，而這件事，只能由我們自己來做，我們的動畫最終只能由我們自己來做，讓其他國家任何人做都不盡合理，因為文化隔閡是客觀存在的，也許其他國家能做出一兩部體現中華文化內核的動畫，但能做出體系嗎？所以這件事只能由我們自己做。

從盼望動畫文化多樣化這點來說，我不止希望國產動畫能崛起，也希望其他國家的動畫能有所起色，最終百花齊放（當然這太理想化了）

民族情感對我產生「希望國產動畫崛起」這種念頭的推動是最小的，甚至可以說微乎極微，盼望世界動畫文化多樣化才是真正的更加堅定的動力。前者是民族視野，後者是世界視野，也許學會用後者的視野去看待動畫文化後，我們才能屏棄門戶之間，才能屏棄一些動畫偏見（比如說「就不看國漫」或「就不看日漫」等等），才能把不同國家的動畫放在一個標準下評判，不會因它的國家標籤而去偏見地看待它，這樣看動畫也許會更快樂.

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