巫漪麗去世，她曾用一首《梁祝》驚艷了世界

天堂里響起了琴聲，願逝者安息。

巫漪麗

4月20日，中國第一代鋼琴家，巫漪麗去世，她倒在了自己永遠熱愛的「舞台 」上。

據新加坡媒體報道，在出席維多利亞音樂廳的一場音樂會時，巫漪麗老人突然在下半場開始冒冷汗，在走向廁所途中體力不支暈倒。急送醫院後宣告不治，享年89歲。

非凡君還依稀記得那一幕，她蹣跚著走上台，在鋼琴旁坐好，整個世界都安靜下來。

布滿皺紋的雙手撫上琴鍵，瞬間化身精靈，輕快地跳動，一曲《梁祝》，那麼熟悉，不知為何，卻莫名感動。

整首曲子被賦予生命，那些斑駁的皺紋，什麼都沒影響，只能證明斯人已老。

這大概是世上最溫暖的彈奏，它打動的不只是耳朵，更是心靈。

巫漪麗，中國第一代鋼琴家。

她出生在上海書香世家，外公曾資助過孫中山辛亥革命，是個名門望族。

在家庭氛圍的影響下，她從小就極愛音律，6歲便開始習琴，師從「鋼琴之王」李斯特的再傳弟子，梅百器。

當時師從梅百器的還有吳樂懿、朱工一、周廣仁、傅聰等中國比較出名的老一輩鋼琴家，僅有巫漪麗這麼一個兒童學生，破例收下是因為她的天賦和努力。

能和那麼多厲害的人物一起學習，不到10歲的她分外用心，18歲的時候已有小成，在劇院與上海交響樂團合作時，一曲貝多芬第一鋼琴協奏曲，震撼全場，從此揚名。

音樂的道路永無止境，24歲的她離開上海交響樂團，去到音樂氛圍更濃的北京，加入了中央樂團，繼續進修。

這個平台很廣闊，真正的人才不會明珠蒙塵，

年紀輕輕的巫漪麗，輕鬆地成為了「三名三高」，名作家、名演奏家、名教授，高職位、高工資、高待遇。

32歲的時候，她用指尖的力量被評為：國家一級鋼琴演奏家。

聲名大噪之際，除了國內的巡迴演出，她還代表國家遠赴丹麥、印尼、緬甸等地演出。

被音樂選中的人，往往有謙遜寧靜的氣質，

在得到周恩來接見時，她寵辱不驚，在被譽為「中國最好的鋼琴伴奏」時，她笑稱後面該加個「之一」。

不驕傲，也不妄自菲薄，是巫漪麗的魅力，自己通過努力得到的，何必急著否定。

特殊的時代背景，註定了她的命運會發生轉折，一切與文化有關的人和事，都遭到前所未有的打擊，後來結束，她開始顛沛流離，兩度赴美深造。

第一次是1981年，去美國學習新的教學方法，

第二次是5年後，沒能回去。

巫漪麗一直把祖國放在心上，不管身處何處，

只要有音樂陪伴和安撫，她就能安下心來。

雖然鋼琴不是中國的傳統樂器，但在她手中，變成了舒展情懷的伴侶。

創造性地用鋼琴彈奏中國古典音樂，把對國樂作品的深刻研究和對音樂的獨到見解表現的淋漓盡致。

她心中裝了一個國：中國。

1993年，在一次演奏中認識了新加坡女高音聲樂家蘇燕卿，對方十分欣賞她的演奏，於是邀請她去新加坡，希望能一起把新的教學方法給投入實踐。

巫漪麗考慮了一陣，便答應下來，這一去，就是20多年。

任何事情，內容都是本質，音樂也一樣，她倡導「從音樂內容啟發學生」，打破傳統的考級方式和死記硬背，只有內心產生共鳴，才能真正把音樂學好。

就像你永遠叫不醒裝睡的人，也永遠教不好不能理解音樂的學生。

她的堅持讓許多學生家長抵觸，甚至質疑她的水平，但是巫漪麗不改初心，

怪力打磨出來的和渴望被打磨的學生，未來的路肯定會不一樣。

不僅如此，她還鼓勵老年人學習鋼琴，音樂不僅僅屬於小孩和年輕人，它屬於每個人。

在新加坡的20多年，最少有50多位老人跟她學習過。

隨著年齡增長，原本修長有力的雙手漸漸枯槁，骨頭也沒了以前靈活，她便一遍遍地彈奏，給手指按摩，以保持其靈活性。

她的生命不能沒有音樂。

2008年，78歲的她出版了第一張個人專輯，《一代大師》，高超的造詣讓音樂市場轟動不已。

83歲，《一代大師2》、《松花江上》等9首鋼琴曲，

再次風靡中國，透過這些中國風的的鋼琴樂，人們看見了一顆中國心。

每次彈奏《松花江上》，巫漪麗都會熱淚盈眶，手指下的音符此起彼伏地流出，聲聲入耳是愛我中華，一句話都不用說，所有人都懂。

雖然年紀大了，但只要國內有音樂界的好友邀請，她都會飛回來，和朋友們聚上一聚，看一看祖國，搬不搬回來已經不重要了。

2017年2月25日，在新加坡NKF禮堂，她行雲流水地彈奏出《梁祝》，鏗鏘有力，音樂似乎被刻進了生命，在延續意志。

12分鐘的演奏是耗費精力的，不過結束後，她展露出孩子般的笑顏，說曲子還有可改進的地方。

生命不息，音樂不止。

洒脫在歲月的困苦中，巫漪麗執著地追求音樂，困苦就顯得不那麼重要了。

每個人的一生必將經歷很多，快樂、哀愁、欣喜、彷徨，幾十年後再回頭看，當初讓我們流淚的，現在也能笑著品味。

用生命去感受每件事，歲月會沉澱，美酒會芬芳。

巫漪麗老師一生都與她最愛的藝術在一起，這何嘗不是一種圓滿？

天堂里響起了琴聲，願逝者安息。

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