港片大師的集體隕落，徐克的肆意妄為，袁和平的放飛自我
2017年版《奇門遁甲》是很久沒拍出啥好片的袁和平頗具自嗨意味的自我複製，也是「有酒有江湖」的徐克對國內3D電影第一人的自我褒獎，但在觀眾看來，就成了兩位曾經的影視圈老炮，仗著自己曾經影響一代人的江湖名號，以奇思妙想之名，行庫存甩貨之實。
《奇門遁甲》並不是一部徹頭徹尾的爛片，但比爛片更令人作嘔。
本片就是一部典型「作者電影」、一部過於風格化的產物。徐克的瀟洒隨性與袁和平的天馬行空在《奇門遁甲》中都有著濃墨重彩的體現。
它讓我彷彿想到了一個場景：酒過三巡、菜過五味的飯局，兩位半醉半醒的老炮嬉笑著推杯換盞，不知誰的隻言片語，引得一陣帶著酒氣的頭腦風暴，於是，在酒精、浪漫和惺惺相惜的曖昧氛圍作用下，腦洞大開的《奇門遁甲》，便應運而生了。
徐克的江湖氣和袁和平的匠人氣，撐起了《奇門遁甲》超凡的想像力，但源於上世紀經典港產電影的套路化，以及雜七雜八、毫無邏輯的人物和劇情，卻結結實實的毀了觀眾的好脾氣和好胃口。
徐克和袁和平的珠聯璧合，創造出這麼一鍋亂燉雜碎湯，讓我想起了近年來同樣「出手是爛片，爛片不斷出」的「大話西遊締造者」劉鎮偉，以及拍出了惡評如潮的2017年版《追捕》的「暴力美學大師」吳宇森。
或許，這些所謂的「爛片」，是這些老傢伙們向巔峰時期港產電影的某種致敬，是浪漫而感性的追憶似水年華，他們甚至動用了手裡最後的大IP，和自己早已「看不懂」的市場搏上一把。
可惜，「富貴險中求」的時代過去了，套路化毀了港產電影的生命力和創造力，唯一剩下的只有務實、高效的敬業精神，以及總是頑固不化的腦洞大開。
在《奇門遁甲》中，幾乎所有元素和細節都那麼似曾相識，彷彿讓人回到了上個世紀；充滿意識流的「章回體」武俠意境，帶來的斷裂、雜亂、匪夷所思，徹底毀掉了本片的可看性。
大膽啟用了大鵬和倪妮，請到了李治廷、周冬雨、伍佰、柳岩，《奇門遁甲》將一堆不相干的人，莫名其妙的安排進來，讓人看不懂用意，也摸不透玄機，大家姍姍而來，又匆匆而去，沒留下印象，只留下了背影。
可能兩位大師不知道，明星臉扎堆這種事，早幾年都沒人幹了，沒一個過硬的故事構架串聯起來，電影就成了明星秀、大串燒，明星越多，口碑越爛。
故事爛了、人物毀了不可怕，可怕的是，愣是配上了當時業界頂尖的視覺特效。我猜，這是3D第一人的主意，但他卻忽略了，唯特效大片的風口都過去十年八年了，在審美疲勞仍處「冷卻期」的觀眾面前，如此任性的濫用特效，跟自掘墳墓沒什麼區別。
至於「敢於突破自我」演員們，再次讓我瞠目結舌。古靈精怪人設的周冬雨，演了個天然呆的「傻姑」，看不下去她努力裝瘋賣傻的樣子；在《煎餅俠》里誓言「女人當自強」的柳岩，再次使出了胸大腿長的看家本領，將觀眾誘惑得一愣一愣的。
濫用情懷等同於圈錢，節操碎地等同於妥協，與其說是徐克和袁和平玩砸了，不如說，是兩位大師背後的資本玩砸了。透支名聲固然是一個一本萬利的好買賣，但千萬別玩上了癮，這種變了味的資本遊戲，大師們真心玩不起。
