這位美女當年被保送中央美術學院油畫系，如今已是美院教授！

這位美女當年被保送中央美術學院油畫系，如今已是美院教授！

林笑初，1977年生於浙江

1997年畢業於中央美術學院附中，並保送中央美術學院油畫系

2001年本科畢業並考上油畫系第一工作室研究生，師從靳尚誼教授和孫為民教授

2004年碩士畢業後，留校任教於中央美術學院附中

2007年考上中央美術學院造型藝術研究所油畫博士，實踐導師靳尚誼教授，理論導師邵大箴教授

2012年獲得博士學位後，由中央美院附中調入油畫系第一工作室任教至今

2017年評為副教授

2018年任北京市朝陽區油畫家協會理事。

藝術創作本不應該受尺幅大小的限制，而是根據創作的意圖和表達的需要來確定作品的尺度，因為作品的尺度和觀者的視覺心理相呼應。當我們提到小幅油畫的時候，不要進入一個簡單化、隨意化的誤區，小幅作品不是降低創作的精度和難度，也不是降低作品的水平。比如早期尼德蘭油畫家揚·凡·艾克的作品尺幅非常小，表現對象十分精湛、深刻；又比如20世紀義大利藝術家莫蘭迪的作品尺幅也不大，以靜物為主，內容也單一，但其色彩和構成堪稱經典。因此藝術創作的質量高低不在大小。

我在藝術創作上傾向寫實的表現，所以比較常見使用小尺幅的有三種類型作品：一種是風景的寫生作品，因為自然環境瞬息萬變，由於油畫這種媒介多變的複雜性特徵，因此比較適合用小尺幅，能充分表現即時、豐富和準確的內容；一種是油畫創作的色彩稿，需要先拋開細節描繪，在小的尺度中探索整體色調和構成，確立創作的方向；更為重要的一方面，是我的創作構思需要小的尺幅，來營造一個小而精緻的空間，讓觀眾進入細膩而深遠的藝術體驗。作品的尺幅與作品的內容相輔相成。

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！