她們筆下的最美中國風
今天具有濃郁中國風的插畫在年輕人中頗受歡迎，小編給大家盤點四位有才有影響力的女插畫師，她們記錄深愛的中國傳統美意，講述它們背後的故事，用自己的畫筆傳播中國文化。
「海草舞」「剁手俑」「皮皮怪」……一組生動的陶俑表情包九宮格在微博上走紅，讓南京博物院館藏的陶俑有了各自的「網紅人設」，也讓插畫師「百里暮煙」受到更多網友的喜愛。「@百里暮煙」本名叫王驄穎，是浙江台州的一名美術老師。驄穎從小就對上古傳說很感興趣，腦海中充斥著天馬行空的想法。她希望把陶俑表情包的系列作品集結成冊，也夢想有一天以文物為載體，打造屬於中國的動畫大電影。
在新浪微博上搜索「百里暮煙」，你會發現一個眼神靈動的古風妹子頭像，那是驄穎為自己畫的Q版郭襄。1990年出生的驄穎是金庸迷，自兒時起，她就對圖像特別偏愛。驄穎回憶說，小時候接觸的圖像不多，也沒怎麼學過國畫，但是她對中國的傳說很感興趣，如《白蛇傳》《山海經》等，都是抱著極大的熱忱讀完的。
以表情包中很受歡迎的「海草舞」為例，驄穎分享了她的創作靈感和過程：「這幅『海草舞』插畫的原型是一尊隋唐時期的舒袖造型陶舞俑。以古代的題材為原型創作時，不論是服飾外表還是生活語境，古與今都相差太遠。譬如古代的舞蹈，我們可以當傳統藝術去尊敬甚至是『供』起來，卻不能當作大眾接受的廣場舞去跳。我看到那尊陶俑的時候，會遐想那個朝代風靡一時的舞蹈，同時也會反推到我們今天，比如抖音上非常熱門的『海草舞』，它們的動作甚至都有共通之處，於是就有了創作『海草舞』陶俑表情包的想法。」
驄穎認為，表達思想和傳播文化是藝術創作者的本心。繪畫於她而言，就像是文學家手中的筆，首先是情感的承載物，是為了表現創作者的人生觀和價值觀的。
畫畫最怕的是什麼？
有網友回答：畫的爛唄
還有的回答：最怕的是那些，畫得好就算了，還這麼年輕
年輕就算了，還長得辣么美……
說起微博上的林Caroline，很多人並不陌生，她用細膩的筆法描繪過古代氣象勘測儀、二十四節氣美食、傳統神樣、吉祥圖案……作畫不是為了求快求火，她只希望盡己之力做一位「傳統美好事物的安靜郵差」。
畢業於江南大學工業設計專業的李曉林從小就對古典文化有一份敬畏和熱愛，所以她總是對傳統的東西特別偏愛，她覺得那些古人的智慧對她有著一股強大的吸引力。她用了兩年時間，30張繪畫，別出心裁以美食形式，記錄中國的二十四節氣。她希望人們在看到畫的時候可以很直接地了解到她想傳達的主題——比如和一個節氣相關的美食有哪些、怎麼做出來的、該用什麼容器來盛放等等。
曉林說，「春生，夏長，秋收，冬藏。民俗其實是一個很深延展面很廣的課題。創作時大量的時間都用在了背景調查上。中國地大物博，餐飲菜系，風土民情不同，導致飲食習俗差異化很大。這種作畫手法類似於西洋的科學畫，而不太像一個藝術作品。傳統流傳到現在的東西，是古人的智慧在經過時間洗禮後留下的最精華的東西，我覺得，傳統文化還是一直在的，只是慢慢地在變淡。就像人們覺得年味在變淡一樣。畫這些都沒有多麼複雜的想法，只是想用自己的方式去做一個記錄。」
生於廣州，成長於香港，現工作及生活於紐約，從小喜歡畫畫，大學畢業於羅德島設計學院插畫專業。倪傳婧（Victo Ngai）的插畫主要是以濃郁的中國風為主，幾乎拿到了插畫領域在美國可以拿到的所有大獎。
她說風格只是一個人繪畫的習慣，每個人天生就有自己的特色風格，每個人天生就是獨一無二的。
對倪傳婧來說，畫插畫就像寫一篇命題作文。將一個故事、甚至一篇小說，提煉凝結，凍成一個定格畫面。帶著東方味道的插畫，是她生活成長的烙印。小時候剪西瓜皮頭的趣事，被她畫成了《碗蓋頭》。除了成長的記憶，畫面里的老式熱水瓶、電風扇，以及沙發上的珠珠掛飾，都是真實存在的。
澄澈的風景，和諧的色調，
古韻悠靜的畫風，細水長流的意境，
風雅的東方氣韻縈繞，
一幅畫就像一首詩。
這些清新雅緻的插畫出自石家小鬼，一個喜歡畫淡雅古風的插畫師。
之前剛開始學習繪畫的時候，石家小鬼也不知道要畫什麼好，各種風格都嘗試過，不過都感覺自己不是特別擅長，畫起來也有些吃力，後來是看到一組風格及其簡潔的照片，當時感到非常喜歡，就想著或許可以嘗試畫一下這種風格，然後就有了她現在的作品和畫風。
2015年7月的時候，負責林清玄45周年作品集《人生最美是清歡》的編輯老師找到石家小鬼，說要用她的作品作為作品集的內文插畫。「這是我第一次跟出版社合作，而且作為還是著名散文家林清玄老師作品的內插，當時非常激動。將來我希望能讓更多的朋友看到我的作品，知道有一個小畫手在堅持不懈的畫著她喜歡的中國風，希望有朝一日我能出版一本屬於自己的畫集。」
來源：全國婦聯網信中心綜合
部分文字：全國婦聯網信中心記者 葉珊
編輯：雷陽
