聞旅 | 音樂節或將成為又一旅遊新常態
音樂節作為一種舶來品,已經走過了20幾個年頭。
近年來，國內現場音樂活動數量、品牌持續增長，成為當前文化和旅遊產業中一大亮點，未來在的音樂節或許不再僅是小眾歌迷的福利，也將代表大眾群體成為一種新的旅行方式。但從目前的情形來看，質量良莠不齊、經濟泡沫化、與旅遊市場對接不足等問題依然制約著音樂節的發展。那麼，音樂節如何與旅遊目的地協同發展，成為吸引遊客前往的品牌，這條路或許依舊漫長！
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數字「解碼」音樂節：依然小眾但是「藍海」
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據《2018中國音樂產業發展報告》數據顯示，2017年音樂類演出票房總收入為59.39億元，同比增長23.4%。其中劇場演出票房收入為20.5億元，大型演唱會、音樂節票房收入為37.64億元。
在這一背景下，各地音樂會、音樂節等現場音樂演出數量快速增加，如北京市2018年音樂會數量達1358場，同比增長3.8%；四川省2018年共舉辦96場音樂節，比2017年的72場增長33%。相關現場音樂演出活動對遊客的吸引力也逐漸增強，旅遊網站馬蜂窩旅遊大數據顯示，2018年8月，馬蜂窩用戶對於「音樂節」的旅遊關注度環比上漲51%，相關遊記和問答分別上漲76%和33%。
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音樂節發展的「城鄉」雙通道
豐富當地文化生活的同時拉動旅遊發展
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隨著各地音樂會等現場音樂演出活動數量的快速增長，音樂不僅對地方經濟形成拉動效應,也成為了城市公共文化供給的重要方式，以及文化宣傳和旅遊推介的重要手段。許多一二線城市相關歷史經驗豐富，如北京市連續二十多年舉辦的新年音樂會通過邀請國內外一流樂團和指揮家在新年之夜到人民大會堂演出，在為廣大北京市民提供了現場欣賞世界級精品高雅藝術的機會的同時，也吸引著全國各地的音樂愛好者前來聆聽；
又如上海通過多年打造「上海之春」國際音樂節這一標誌性文化品牌，匯聚紅色文化、海派文化、江南文化三大上海文化資源，在提升國際影響力的同時，通過與社區、學校、草坪音樂節等機構平台合作進行藝術宣講，預約購票等方式服務城市居民，增強城市公共文化供給能力；又如被聯合國授予「音樂之都」的哈爾濱市，多年來通過打造哈夏音樂會品牌，吸引世界各地優秀音樂團體進行前來演出交流，吸引全世界遊客到訪。
在國內音樂節一路高速前進的同時，戶外音樂節也在尋求突破。目前，戶外音樂節也呈現出多種形式的融合，開始有組織、有規模的打造屬於自己的氣質風格，並開始全面發展。如上海迷笛音樂節的海港、深圳迷笛音樂節的沙灘、西湖音樂節的江南氣質、張北音樂節的遼闊草原、賀蘭山音樂節的蒼涼雄渾。除此之外，在鄉村旅遊市場快速發展的當下，部分地區依託自身鄉村旅遊資源，通過舉辦音樂會、音樂節等方式，豐富鄉村旅遊內容，打造獨特的鄉村旅遊文化。
如浙江省杭州紫荊村藉助當地「竹笛產業」,舉辦特色水上竹笛音樂會，吸引眾多中外遊客，帶動當地鄉村旅遊發展；四川德陽調元鎮通過在野外進行規劃建設和相關設施配備，開發菜花帳篷音樂節野外度假模式，創新旅遊發展模式，帶動當地旅遊市場增長；江西婺源篁嶺古村依託當地油菜花旅遊景區舉行花海音樂會，以民樂演奏為主題，在豐富遊客遊覽體驗的同時，增加了景區文化內涵，提升景區整體旅遊質。依託鄉村旅遊資源，開展各具特色的音樂會、音樂節，正成為當前鄉村旅遊內容創新的重要方式。
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沒規劃、難盈利、國外無資質音樂團攪局
音樂節發展路上氣候難成
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雖然不同地域文化的音樂節被賦予了獨特的地方氣息，並且依靠創意來開發音樂以外的特色，使音樂節的意義更加豐富。但由於音樂節在我國的發展時間短，這種新興的音樂產業並未深入人心，加上如今的流行音樂市場快餐文化現象，音樂節也很少受到主流媒體的關注，認知度的缺失也致使商業趨勢弱化，除去迷笛、草莓、張北等幾大音樂節，許多音樂節尚在擔心生存的問題。
具體可以分為幾個趨勢：賺了吆喝賠了買賣，比如雪山音樂節；賺了銀子賠了形象，比如價格高昂的朝陽公園流行音樂節；當然也有一部分音樂節既無口碑也無盈利，「賠了夫人又折兵」，比如兩屆草原音樂節。數據顯示，全網可搜索到超過800個音樂節品牌中，近兩年正式落地舉辦的不到一半。這意味著相當一部分音樂節品牌已經消失或間歇性停辦。一些與景區結合的音樂演出產品，更是因為千篇一律的模式，對旅行者難以形成持續的吸引力，無法形成品牌，從而實現長遠發展。
另外，由於近些年中國新年音樂會市場紅火，在聖誕、元旦等節日期間，有演出商在國外臨時組建一些樂團，或將普通樂團包裝成大團、名團，並藉此矇騙觀眾並從中獲利。此類樂團藝術水平普遍參差不齊，缺乏相關資質，在中國市場演出過程中由於其水平有限，導致公眾觀感體驗不佳，從而消解公眾對相關等藝術形式的音樂會的信任感，擾亂正常演出市場，不利於相關現場音樂演出活動健康發展。
以品牌樹立標杆，聞旅派詳介國內知名音樂節
1、太湖迷笛音樂節
迷笛音樂節最早於2000年北京迷笛學校創始， 2004年場地由校內轉向北京海淀雕塑公園，形成了國內正規戶外音樂節的雛形。近年，迷笛音樂節又先後在鎮江、上海、日照、深圳等地舉辦。迷笛音樂節獨特的氣質源於它的創意和自由，由於起初它只是一 個校內的狂歡，從樂手的選擇到贊助商的選擇，並沒摻雜太多的商業元素，無數商家渴望的廣告投放與冠名都被拒絕，只有符合音樂節氣質的商業活動才能合作。如今，迷笛音樂節已經成為中國規模最大的戶外音樂節之一，並且是中國最重要的搖滾音樂節。
太湖迷笛音樂節
2、鎮江長江音樂節
長江國際音樂節作為中國唯一的濱江國際戶外音樂節，長三角地區最大的現場音樂演藝集市，自2009年創辦以來，通過與迷笛、草莓音樂節、中國對外文化集團公司、韓國SM娛樂有限公司等國內外頂級品牌機構合作，以及與兩岸三地、日韓歐美等眾多一線歌手藝人合作，長江國際音樂節已經擁有了強大的品牌價值以及豐富的資源，作為長三角地區極具代表性的文創產業模式，被海內外媒體多次報道，並逐漸構建起覆蓋長三角絕大部分城市地區的宣傳營銷網路和贊助商體系。
鎮江長江音樂節
3、北京草莓音樂節
草莓音樂節是摩登天空公司旗下自2009年開始創辦的大型戶外音樂節。較迷笛音樂節而言，草莓音樂節更具商業氣息。同時，該音樂節創辦伊始便提出了「大於音樂」的概念，凡是與音樂相關的形式在音樂節上都會出現，並已將時尚、創意、生活等理念與音樂節相融合，使草莓音樂節囊括了娛樂、休閑、主流化的理念。參與演出的藝人較之迷笛音樂節也更趨向大眾化，風格也相對多元化，搖滾、民謠、流行、 電子等風格都有涵蓋，音樂節的趣味性也得以體現。時尚、摩登的氣質使其備受都市白領、大學生、文藝青年等群體喜愛。
北京草莓音樂節
衍生產業鏈條：音樂節對當地發展的影響
1、打造城市旅遊新名片
以迷笛音樂節為例，每一屆迷笛音樂節的舉辦，都吸引國內外數萬樂迷熱情而至，帶來巨大的經濟消費熱潮。迷笛音樂節的票房、商業贊助、餐飲收入等為舉辦地帶來可觀的經濟效益。迷笛音樂節還會對當地品牌及文化進行集中推廣和展示，拉動當地的社會消費，包括旅遊業、文化產業、服務業等關聯產業，對當地文化旅遊業的推動作用尤其明顯。
太湖迷笛營的建立更是以迷笛音樂節為主要內容，輔以音樂製作、教育等音樂產業鏈全環節實現長期落地，紮根當地，以文化和音樂相輔相成，共同推進當地及周邊文化及旅遊發展，產生客觀社會及經濟效益，打造蘇州旅遊文化名片。
2、帶動產業發展，拉動消費升級
從長江國際音樂節我們不難發現，它是一個依據當地的自然地理、人文等城市特色打造的綜合演藝、休閑、娛樂、旅遊為一體的文化旅遊項目。長江國際音樂節之所以能夠脫穎於眾多國內音樂節，其根本原因在於主辦方「讓音樂節不止於音樂，更是文化生活方式」的願景。
在現場，除了每天下午的音樂演出外，星空露營區、國際美食文化街、潮流創意市集、互動遊戲等周邊娛樂設施均可滿足一家老小的不同愛好。由於長江國際音樂節的帶動,當地旅遊人口比幾年前增加了五六倍,在豐富當地群眾文化生活及提高居民收入方面，促進作用不容小覷。音樂節的經濟拉動作用更加明顯，極大地帶動了旅遊業、餐飲、住宿、交通等服務性產業發展。
3、宣傳文化和旅遊的重要推手
通過對北京草莓音樂節的觀察，我們了解到，北京草莓音樂節自創立以來，參觀人數增長近8倍，通州運河公園的知名度提高近9倍，地域知名度也提高超過3倍。通過草莓音樂節自身的品牌、全國傳播力量解決城市的全國性關注度問題，而後形成輿論導向，強化目的地的自身優勢，樹立城市的獨特品牌概念，最終實現目的地城市文化的「新支柱」「新引擎」。
通過草莓音樂節的舉辦，更多的是為目的地帶來了眾多的人流量，可以讓更多的人去感受目的地的文化魅力，對目的地的旅遊景點進行大力的宣傳，不僅為當地帶來良好的經濟效益，更是有效的推動目的地的社會效益達到最大化。
聞旅派觀點：音樂節對於一座城市的文化品位和經濟帶動是不言而喻的，但不是每座城市都適宜打造音樂節。當前我國三四線城市及鄉村音樂旅遊市場的相關配套存在較大短板，演出臨時性較強，相關配套不足，一方面導致遊客由於無法及時了解，從而錯過相關音樂演出信息產生遺憾，另一方面也降低了當地音樂演出活動可帶來的經濟收益。因此，發展品牌化的音樂節要因地制宜，注重傳統演藝模式的發展、升級，做好調研與分析，了解受眾的層次與喜好，為觀眾提供喜聞樂見的音樂作品，通過長期培育從而打造可持續發展的音樂文化品牌。
（圖片選自網路）
