臨摹很重要，這2位大師就是這方面的高手！

書畫 05-08

臨摹是習畫基礎。臨，是照著原作寫或畫；摹，是用薄紙（絹）蒙在原作上面寫或畫。臨摹畫，有的直接摹原跡，有的出於背臨，有的依據鉤摹本再臨，又有火前火後之別，畫家或臨或摹，忠實程度不一。中國畫講求師承。張彥遠認為歷代畫家「各有師資，遞相仿效」，可見臨摹是對歷代經典之作的傳承和發展。現存於世的顧愷之的《洛神賦圖》、《女史箴圖》、周昉《簪花仕女圖》、《揮扇仕女》和張萱《搗練圖》均是宋人摹本，逼真的摹寫往往比創作更有意義。對於畫家來講，摹易臨難，不管是臨還是摹，從「形似」過渡到「神似」是臨摹的第一目標。

一、張大千

張大千作為中國現代最著名的國畫大師之一，享譽海內外。張大千很大程度上得力於他傳統功底是否深厚。張大千的傳統功力，可謂前無古人，後無來者。他曾用大量的時間和心血臨摹古人名作，特別是他臨仿石濤和八大的作品更是惟妙惟肖，幾近亂真，也由此邁出了他繪畫的第一步。他從清代石濤起筆，到八大，陳洪綬、徐渭等，進而廣涉明清諸大家，再到宋元，最後上溯到隋唐。他把歷代有代表性的畫家一一挑出，由近到遠，潛心研究。

畫家葉淺予說，「張大千是所有中國畫家中最勤奮的，把所有古人的畫都臨過不止十遍。」書畫鑒賞家、史論家傅申評價張大千：「他是身上拔一根毫毛，要變石濤就變石濤，要變八大就變八大，要變唐伯虎就變唐伯虎。」

仿石濤山水 1936

仿石谿山水 1940

臨仇英滄浪漁笛 1947

仿趙孟頫松下高士 1937年

臨趙孟頫秋林載酒 1947年

仿趙孟頫柳蔭清弈 1934

仿趙孟頫換鵝圖 1934

臨王蒙夏山高隱圖 1947

仿黃鶴山樵淞峰書舍 1945

楊妃上馬 1939

擬趙大年湖山清夏圖 1947

仿宋人山寺 1948

擬北宋人畫法 1945

仿巨然晴峰圖 1946年

仿唐楊升峒關蒲雪圖

臨摹榆林窟水月觀音

臨印度畫仕女 1950年

臨阿堅達鵝女

二、吳湖帆

搜集吳湖帆作品不難發現，其絕大部分畫作都是臨摹、仿作、或是擬古代諸家筆意。大量仿摹，源之於吳湖帆家藏名畫和其特殊的職業地位。收藏、臨古，也成就了吳湖帆成為一代鑒賞大師。著名書畫鑒定家張珩、徐邦達、楊仁愷（清明上河圖發現者）則是他的弟子。可以說，吳湖帆藝術不僅是一名山水畫家，也與明代董其昌、現代張大千一樣，是一代頂級的仿摹高手、收藏大家和鑒定大師。

吳湖帆（1894—1968）初名翼燕，後更多萬，又名倩、倩庵，字遹駿，東庄，別署丑簃，書畫署名湖帆。江蘇蘇州人。擅長中國畫。早年與溥儒被稱為「南吳北溥」，後與吳子深、吳待秋、馮超然、在畫壇有「三吳一馮」之稱。善於畫沒骨荷花和山水。