2019年4月29日，Dior 率先拉開了2020早春度假系列的序幕。2016年接手Dior的女裝設計總監Maria Grazia Chiuri這一次將設計靈感投向了北非摩洛哥城的馬拉喀什這一神秘的國度。馬拉喀什是摩洛哥最著名的城市，被世人稱作「上帝之鄉」，同時它也是地中海、歐洲與非洲文化的中繼站。Chiuri通過這季的設計搭建了不同文化的交流之橋，並提出了本季的主題「common ground」，展現了一個全新的文化欣賞視角。

Dior與馬拉喀什的設計淵源

1960年，Christian Dior先生的首位繼任者Yves Saint Laurent設計了一套名為Moroccan glamour spot的外套，這一時裝系列無論是奶油質地的絲質襯衫，還是夾雜著帝國韻味的刀形百褶裙，都訴說著這座被設計師稱為第二故鄉的馬拉喀什的文化風貌。從那時起，馬拉喀什已經是Dior品牌血脈的一份子，而Maria Grazia Chiuri也以對1960設計系列靈感致敬為源頭通過2020 Resort系列開闢了自己對於這座城市文化的新設計詮釋。

獨特手工藝面料 — toile du jouy

整個系列的主要布料為toile du jouy（約依印花布），這種薄麻布是由位於象牙海岸阿比讓的工作室Uniwax設計和生產的。這種材料最初受到印度尼西亞蠟染的影響，後由荷蘭商人引入荷蘭，最終在19世紀末被西非大量使用。Uniwax是荷蘭Vlisco公司的子公司，是唯一一家100%在非洲生產蠟的公司。Uniwax會在棉布上製作出最正宗的非洲傳統蠟印。而在秀場開始的數月前，Chiuri就將往季的印花布設計資料帶到Uniwax，其中包括叢林生物，奇異植物，塔羅牌典故等。同時，設計師邀請工作室的平面設計師以此為藍本設計出這季的圖案，並調製出理想的色板，包括大地色系，以及代表著游牧民族的靛藍色系也貫穿了整季設計。

神話性印花及Chiuri式廓形

縱觀整個秀場設計，神話性圖案成為了主旋律，巨大的獅子，帶翅膀的生物，怒目而視的鳥類，而塔羅牌數字、辭彙的引用也都巧妙的與時裝融為一體。

形態上，這些厚重的棉質蠟布料帶著一種天然的不規則輪廓，這一特性也使其完美地支撐起整季款式。無論是考究的bar jacket還是大號襯衫，亦或是拖地百褶裙和長袍，都是如此。

除此之外，時裝的設計廓形還極度地貼合Chiuri所開闢的Dior時代的新女性形象的反叛韻味，例如配有少女氣息的罩袍和更加男孩氣的中性外套；肥大鬆散的褲型則配以挺括兼具曲線美感的夾克；叢林圖案的保齡球襯衫配以松垮迷彩波紋褲。

多元文化的植入

開場的第一套服飾是一件奶油色的流蘇長袍，下擺繪有指甲花樣式的幾何圖紋。這是由設計師與一個致力於保護摩洛哥女織工和陶工技術的組織Sumano共同合作完成的。這一季，Chiuri有五個重要的合作夥伴，包括Uniwax工作室和Sumano組織。除此之外，其他的合作者包括：美國藝術家Mickalene Thomas、牙買加裔英國設計師Grace Wales Bonner和迦納裔英國女帽商Stephen Jones。他們都在Dior的經典New Look中加入了自己的詮釋和理解。

美國藝術家Thomas將豐富的拼布工藝和串珠加入到黑色天鵝絨bar jacket的袖子和背部設計中，並配以盧勒克斯（Lurex）半身裙，而其中的圖案均來自於她為了紀念非裔美國女性所製作的拼貼畫。而英國設計師Bonner則使用拉菲亞刺繡(raffia embroideries)來增加其裁剪的精準度，同時賦予時裝更多靈動性。頭飾方面，DIOR也請了兩位非洲裔設計師 Martine Henry 和 Daniella Osemadewa 來跟 DIOR 制帽大師斯蒂芬·瓊斯合作。

同時，設計師也從時裝的各個細節來展現文化與時裝的融合，例如秀場的裙子鑲嵌著的穆拉諾（Murano）玻璃串珠，這種飾品起源於威尼斯，後期開始在非洲流行並被大量使用。

Datapark總結

可以看出，DIOR 把奢侈品牌和當地藝術家的合作推到了一個新高度，這場秀從秀場布置、音樂到服飾都充滿了非洲本土文化氣息。Maria Grazia Chiuri在設計中，不斷融入多元文化及手工藝細節，增添了服飾的先鋒性。更重要的是，本季早春度假系列在與不同藝術家進行時裝材質的打磨和文化理念的具像化設計過程中，Dior在「文化挪用」方向上，做出了一個良好的示範。

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