《千與千尋》引進中國，解讀背後高票房的功與過？
千尋:我們還會在那裡相逢嗎?
琥珀川:一定會的。
千尋:一定噢。
琥珀川:一定。
千尋與琥珀川的約定，2019年夏天註定相逢~
近日據新浪電影發文稱，宮崎駿導演動畫電影《千與千尋》確認引進中國內地，中文海報同步更出。這部多少人的童年、青春回憶，值得美好等待。網友聲稱「有生之年」在中國大熒幕還能看到這部電影正式上映，幸福到流淚。
世界上有兩種人，一種是認識宮崎駿，一種是不認識宮崎駿的。
即使不認識宮崎駿這位有趣的爺爺，想必《龍貓》《風之谷》《哈爾的移動城堡》《幽靈公主》《魔女宅急便》《懸崖上的金魚姬》總有一部動畫電影你看過~
在你的青春里都曾留下了美好印記。
《千與千尋神秘失蹤》
作者: [日] 宮崎駿
豆瓣9.3分
這部吉卜力工作室在2001年推出的動畫電影被奉為影史經典，也是全球唯一同獲奧斯卡、金熊獎的動畫電影。時至今日《千與千尋》依然以308億日元(約19億人民幣)的超高票房穩坐日本影史的票房冠軍寶座。
今天小社不聊劇情，我們聊聊《千與千尋》背後的故事。
吉卜力工作室製作的《風之谷》《魔女宅急便》還是《千與千尋》在日本動畫電影史上都是濃墨重彩的一筆。但好電影在上世紀如何讓更多認知曉，背後都少不了《吉卜力的夥伴們》與時代格鬥的宣傳、營銷，就如同如今網路時代產生的網紅爆款少不了文案、媒體宣傳造勢。
《吉卜力的夥伴們》
但對於當時只是一個報社編輯臨時擔任吉卜力製作臨時工的日本鈴木敏夫，開始著手轉向宣傳《風之谷》1984年、《天空之城》1986年《龍貓》1988年、《螢火蟲之墓》1988年《魔女宅急便》1989年過程中卻吃了不少苦頭。
「80年代電影產業已經開始沒落，什麼都不做觀眾就會走進電影院的時代已經終結。」而鈴木敏夫是從1980年開始著手這項工作，正好趕上電影的紅利時代已經過去。
此時電影行業或者其他行業都絞盡腦汁、想方設法向大眾推廣自己公司的作品，不斷精進自己的推廣技巧，鈴木敏夫也開始走上了這麼一條道路。
作為宣傳的門外漢鈴木敏夫，好在第一部電影《風之谷》宣傳合作中遇到「德先生」從宣傳計劃立案、海報等宣傳材料的製作以及（德先生是宣傳和銷售電影預售票的MAJOR公司的宣傳策劃人）高畑先生都教會了鈴木敏夫許多宣傳（文案）手法。
《風之谷》
鈴木敏夫在吉卜力30周年自述中自我總結了電影要賣座，三大要素必不可少：
首先是「製作」，作品內容無趣話，後期無論做什麼都是枉然。
做什麼樣的產品、如何宣傳才能賣座？恐怕沒有人會給出明確的答案。比起傳達作品的世界觀，用煽情的文字和文案更能吸引人注目。
在廣告宣傳面前守住電影的底線；但想要電影賣座，牽強附會有時也是必要手段。
比起之前鈴木敏夫之前宣傳的幾部電影包括《魔女宅急便》，顯然鈴木敏夫遇見改變電影宣傳的商業合作時代到來。
當2000年鈴木敏夫遇到千與千尋這部電影時，鈴木敏夫作為吉卜力的一份子，此時已經不滿足之前的電影成績，希望在《千與千尋》上映時成為電影動畫時代的跨越，有著時代格鬥的意味。
從開始著手構思千尋不小心入了油屋與湯婆婆鬥爭的老套劇情里，後來與宮崎駿一起加入無臉男這個無意識心理的角色。帶著對觀眾會銳減的心理準備，添加與時代格鬥的貪婪心理、政治意圖意味宣傳電影，此時宣傳力度與劇場投入都是之前的兩倍。
首次嘗試新媒體的鈴木敏夫在電視台和便利店成為媒介上嘗到了宣傳快速、以及強大的影響力，電影的主題，開始從「貧窮」向「內心」轉移。
不斷變化的時代，鈴木敏夫和其團隊也不斷變換著宣傳手法。高票房的功與過，不斷被時代追趕的宣傳、電影製作人、吉卜力夥伴們的不斷創新下，《千與千尋》創下了日本動畫電影的一個奇蹟。
《千與千尋》雖然在日本大賣，後來我們在互聯網時代到來時有幸看到電子屏幕上的千尋，但《千與千尋》搬上中國電影的大熒幕，似乎是我們一直期待的事情。
《吉卜力的夥伴們》文中也曾寫到一段宮崎駿的獨白：「用低成本低質量來應付，動畫電影是沒有未來的。更何況觀眾也迫切想看到更多優秀的作品，有一點我可以保證，只要用心製作出來的電影，即便不賣坐，假以時日也一定能收回成本！」
時隔20年，還欠《千與千尋》宮崎駿一張晚到的電影票，不如說還欠吉卜力的夥伴們一張電影票。
除了《龍貓》、《千與千尋》你還希望哪些吉卜力工作室的電影上映我們的電影熒幕呢？在還沒上映之前，重溫動漫原版一樣精彩哦~
《哈爾移動城堡》
《螢火蟲之墓》
這裡的每一本漫畫，都值得三五好友一起觀看，這些動漫書不僅適合兒童，成人的你依舊可以在純粹的動畫里看見自己，亦或者可看見人類的貪婪、畏縮……以及每一個觸動人性、感化人的畫面。
這麼多部吉卜力工作室的動畫作品，你們最喜歡哪一部呢？
PS：《螢火蟲之墓》作者並不是宮崎駿喲~
