靈動的水墨設計形態！

文/康曉萌

水墨被稱為傳統的根本，經過長時間的發展，已經成為我國獨有的一種繪畫形式。而水墨設計形態也隨之形成了具有我國特色的設計語言，表現設計形式與內在精神的統一。

水墨形態有其淵源流長的歷史傳承，富有哲理的文化背景，引起了現代設計師們的高度重視，從水墨畫中得到了許多有益的啟發和借鑒，使得視覺傳達設計有了強烈的現代感和鮮明的民族特色。

水墨形態語言與其它的藝術語言形式一樣，是表達內心情感的一種方式，是表達特定內涵的中介體，由於水墨形態語言在構成要素上與其它的語言形式有著很大的差異，使它不同於其它的視覺語言交流方式。

水墨形態語言的基本要素可分為點（即墨點）、線（謂筆）、墨（即水墨所形成的某種狀態和形象），其中線與墨是水墨畫的基本核心，作用於人們的視覺感知，有大小、長短、濃淡、疏密、虛實、粗細、乾濕、枯潤等，它們可以被任意的構成組合，形成各種豐富的水墨視覺形象和審美趣味。

點是視覺傳達設計中最基本的元素之一，在我國傳統水墨中形成了許多關於點的程式畫法，勾、皴、點、潑等綜合交叉或單獨運用，這些點的聚集、疏密以及大小的使用，產生不同程度的動力感和空間感，常常帶給畫面生動的情趣，可以增強設計視覺衝擊力。

另外，水墨的點的形態與幾何形的點在視覺上有許多不同，幾何形的點的邊界一般界線清晰，給人以嚴謹、端莊、封閉的心理變化；而水墨的點由於水對墨的衝擊以及紙的擴散作用，實際邊界與外界是滲透和融合的，使人能感覺到在它內部具有膨脹和擴散的潛能，它所形成的擴張力在某些程度上超過了幾何的點，這也是水墨圖形更具張力的根本原因。

而線的使用也是其極為重要的表現形式，濃淡原本就有「墨分五色」之說，乾濕肌理也有由澀到潤的層次分別，這些水墨線型的變化增加了視覺表現的豐富性，增強了視覺美感。

水墨形態的面則呈現出不規則的特徵，具有擴張、生長感、不安定的力量，與點線之間形成了重要的對比因素，產生了疏密的空間關係，形成了有節奏感、疏密有序的空間組合，主要體現在面得面積對比、虛實對比、肌理對比等。

水墨風格的設計作品，不僅需要成功的表現客觀概念和形象、準確的傳播信息，而且單從形態本身來看，它的黑白構成、墨色濃淡以及線的變化等也都是極具特點的，具有抽象的美感。通過筆法的昂揚頓挫來表現出水墨的意態情趣；通過線條的長短、粗細、方圓、疏密形成對比；中鋒、側鋒、順鋒、逆鋒、頓筆、提筆，用筆速的緩急等變化和線條的虛實變化，有意識地運用這些因素，形成多種變化統一的藝術效果。

水墨形態的運用也可體現設計師所追求的精神意境，並在畫面上呈現不同的視覺效果。例如：潑墨法的酣暢淋漓、豪放不羈、飄逸瀟洒之氣；潑墨法的濃淡相交，層次豐富，多變莫測。不同的筆墨自然會產生不同的視覺效果，但形式背後更能體現出作者不同的內心感受和精神氣質。這些筆墨技法雖然形成於古代，但帶給人們的視覺感受是永恆的。

水墨藝術給人一種清靜無為、和諧自然、樸素無華的氣韻，而這種獨一無二的個性體驗。是其它文化體系所不具有的。視覺設計通過與傳統水墨形態藝術相結合，能夠形成簡約之美、空間之美、意境之美等審美特徵。

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