她「精忠報國」的一幕，直擊淚點！
台下的她，認真，執著……
台上的她，剛強，果敢！
大型原創現代京劇《楊靖宇》近日在吉林省大眾劇場接連創造了票房和口碑佳話，讓京劇這個古老而傳統的文化，再一次為人們所關注。
劇中，女一號「關山紅」犧牲前的一句話：「告訴楊司令，我精忠報國了！」直擊觀眾淚點。
「關山紅」的扮演者張蕾蕾是如何塑造這樣一位巾幗英雄的？她對自己所飾演的人物有著怎樣的理解？在排戲的過程中有哪些好玩的事，又有哪些令人為之動容的情節？
小吉為您揭開台前幕後的故事。
這桿大刀讓張蕾蕾「又愛又恨」
張蕾蕾在京劇《楊靖宇》中飾演女土匪「關山紅」，戲份較重。劇中武戲開打的部分，她手持大刀與日寇進行了一段精彩的廝殺，緊張刺激，觀眾直呼過癮。
「提起劇中的武戲，我的心裡就特別的『難過』。在戲曲的舞台上，女性角色很少有耍這麼大的大刀的。它的刀頭沉，刀桿又長，耍起來特別的困難，我又沒有那麼大的力量，當時練的時候，確實吃了不少苦。導演每天起來看著我練刀，一次耍五遍，不讓停。累得胳膊特別疼，汗打濕了前襟。偶爾出現失誤，衣服就是一個口子，導致我整天提心弔膽。」
這次重排新加入了一段開打，需要打出氣魄，張蕾蕾只能不斷練習，甚至每天都要摸著大刀才能入睡。隨著年齡的增大，膝蓋也漸漸承受不住這種高難度、高負荷的工作，經常蹲下去就起不來了。
「老師一遍遍給我講戲，大夥也一遍遍陪著我練習。現在我們終於完整地將這出打戲呈現在舞台上，效果也不錯，特別是我聽到台下的觀眾還有叫好的，那一瞬間我就覺得一切都值了。」
「關山紅」是一個有情有義的人
作為劇中的女一號，「關山紅」的人物形象備受關注。關於「關山紅」，張蕾蕾有她自己的想法。
「『關山紅』原本是老爺嶺上的女土匪，加入抗聯後，為了掩護自己的兄弟，她獻出了生命。同時也體現了她和『楊靖宇』之間的深厚的感情。『關山紅』明明可以跟著戰士一起轉移，她明知『楊靖宇』就是赴死，但是她毅然決然地跟著『楊靖宇』一起死。我覺得『關山紅』這個角色是個有情有義的女性角色。她投抗聯，兄弟們就跟她一起投抗聯。她用自己的行動讓兄弟們覺得跟她一起投身抗聯，一起抗日，特別值。」
「為了我們的祖國，為了我們能過上幸福的日子，那一代人用自己的鮮血開闢了一條道路，鑄就了我們的新中國。我在飾演這個角色的時候，每次排練都會被劇中這些人物所感動，因為這是真人真事，有太多感人的故事，我們也只是節選了其中一些比較有代表性的片段，通過兩個多小時的劇目展現出來。能夠在劇中塑造一個這樣的人物，我非常榮幸，排演的過程中，我也很受教育。」
大刀會加入抗聯既是偶然也是必然
大刀會加入抗聯是整齣戲的經典橋段。大刀會為什麼要加入抗聯？作為首領的「關山紅」到底作何打算？
「『關山紅』原本是一個劫富濟貧的女土匪，這麼多兄弟跟著她一起干，推選一個女性當首領，這也能看出她是個十分講義氣的人。她的父母被日寇殺死，她從小也是在一個有知識，受教育的文化氛圍中成長起來的，像是《滿江紅》等一些我們傳統的優秀的故事她都知道。為了生計，為了這麼多兄弟能有口飯吃，迫不得已落草為寇。她對日寇是有著深仇大很的，但是她們能力有限，她們使的是短刀、長槍，沒有先進的武器，沒辦法和日寇正面衝突。在她的心裡，一定是早就知道楊靖宇將軍，也十分欣賞他、崇敬他。當她聽說楊靖宇將軍親自到山上來給她們送糧食、送槍彈時，心裡是無比激動的。當她看到楊靖宇將軍時，心裡的激動和喜悅是要流淌出來的。為什麼她要唱『就好像虎入高山龍歸海』，因為楊靖宇就是她的知音，就是她的靠山，就是帶領她實現抱負的人，所以她甘心讓位，投奔抗聯。這是偶然，也是必然。」
交響樂的加入，讓演出更完美
《楊靖宇》首次啟用了交響樂進行伴奏，由吉林省戲曲劇院京劇團與吉林省交響樂團共同合作完成該劇的演出，這也是兩家省直文藝院團第一次合作大型劇目。在交響樂的伴奏下對京劇的曲目進行全新的演繹東西方文化的大融匯相得益彰。
「我覺得交響樂的加入讓我們這出《楊靖宇》更完美了。交響樂氣勢磅礴，他們的樂件特別好聽，融入之後，提升了整齣劇的氣勢，衝擊力一下子就出來了。當我們開始體現人物情感的唱段的時候，他們的旋律感和曲調，能讓背景樂更加優美、更加感人。讓我們這些演員更快地投入到角色中，也提高了我們演唱的水平。交響樂隊的加入，讓我們這出《楊靖宇》更好看、更好聽、更完美。」
被楊靖宇的精神深深打動
「從一開始排這齣戲的時候，我就特別喜歡。每次排的時候，我都會動心，當我念到有的台詞的時候，我會熱淚盈眶。我被楊靖宇將軍的事迹深深感染，越排我越喜愛他，越排我越崇敬他，越排我自己越受感動和感染。」張蕾蕾說，「我有時也會想，如果我要是回到那個年代的話，我一定奮不顧身，跟著楊靖宇將軍一起抗日，保家衛國。」
京劇《楊靖宇》立足腳下這片黑土地的歷史文化,將創作的目光落在歷史上的東北抗聯及其代表人物,戰鬥在吉林、犧牲在吉林的抗日英雄楊靖宇。在不斷地深入接觸中，張蕾蕾漸漸被楊靖宇將軍那種不畏艱辛，赤誠報國的精神所深深打動，引發了強烈的思想共鳴。
京劇需要繼承和創新
經典的傳承在於經典起源的繼承，京劇的發展在於京劇內涵的拓展。京劇需要在繼承的基礎上創新發展，不斷取長補短。如何看待現階段的京劇發展？張蕾蕾有她自己的看法。
「京劇的傳承和發展在我們這一代人身上更為重要。前些年人們對戲曲文藝的關注比較少，現在國家大力提倡文化自信，給了我們這些傳統文化很多好的政策和支持。傳統文化是我們民族的靈魂和脊樑，需要好好保護和傳承。傳統曲藝是我們中國多年來深厚積澱的藝術形式，能夠代表我們中國走出國門，走向世界，被世界所了解，被世界所欣賞，這是其他藝術形式所不具備的。」
戲曲是代表我們中國的一個十分重要的形式。在繼承的同時，還需要不斷創新。「我們這出《楊靖宇》在繼承的同時，就有了創新，有了推廣。我們用了很多現代的手段，讓我們的傳統藝術不再傳統。不同於以前的傳統戲，好像它的念詞我們聽不懂，好像它的唱詞我們聽不懂，好像它要表達的事情離我們很遙遠。《楊靖宇》讓人覺得好像它就在我們身邊，它的念詞就是普通話，它的唱腔設計朗朗上口。很多人走進劇場，看了我們的《楊靖宇》，很震撼，他們也被劇中的劇情深深吸引。有很多觀眾跟我說，『看《楊靖宇》，邊看邊哭。京劇用這樣的形式演繹真的是太好了。』很多觀眾成了我們的戲迷，有越來越多的年輕人走入劇場，欣賞京劇。我們需要給觀眾接觸我們的機會，讓更多的人接觸我們的傳統文化。」張蕾蕾說。
