雍正瓷——獨步全清

雍正皇帝作為統治者，他剛毅果決，勇於革新、勤於理政、肅貪養廉、澄清吏治、掃除頹風、政局穩定、國庫充盈，人民負擔減輕，上承康熙，下啟乾隆，是奠定「康乾盛世」的關鍵人物，一位出色的皇帝。

雍正時期（1723-1735年）為時雖然短暫，但經濟發展，社會安定，制瓷工藝突飛猛進，在繼承康熙朝制瓷工藝的基礎上，又有了許多創新、變化和提高，不僅品種多、題材廣泛、造型多樣，而且原料的選擇和加工也比以前更講究。

青花瓷在雍正時期儘管不是官窯的主流產品，但其質量之精美，花色品種之豐富，藝術水準之高超，都是清代其他各朝所無法比擬的。

雍正時期的青花瓷，無論造型和裝飾，都可以用一個「秀」字來概括，與康熙青花挺拔、遒勁的風格迥然不同，而是代之以柔媚、俊秀的風格。據清宮造辦處檔案記載，雍正皇帝本人曾多次規定瓷器的造型、花紋圖案，不僅要求燒成的瓷器各部分尺寸適度，而且重視氣勢和神韻，講究輪廓線的韻律美，對於要燒造的御用瓷器必須經雍正皇帝審定，方可燒造。

為此，景德鎮御窯廠的督陶官年希堯、唐英根據旨意，集中了全國最優秀的制瓷工匠，不惜工本，竭盡全力地燒制，以博取皇帝的歡心，取得了前所未有的輝煌業績。應該說，雍正皇帝的審美情趣，對這時期瓷器的造型、繪畫藝術風格起到了決定性的作用。

雍正時期在仿古方面達到了空前的水平，體現了高超的制瓷技巧。景德鎮御窯廠受雍正皇帝的影響，仿燒前朝作品達到高潮，尤以仿燒宋代五大名窯的色釉及明代永樂、宣德、成化這三朝的青花最具水準。

從仿燒的青花來看，有的不僅造型神似，尺寸大小一致，而且紋飾色彩描繪逼真，達到了「仿古暗合，與真無二」的程度。雍正仿明代早、中期青花作品，追求形神俱似；仿明代後期青花則比原作更精雅；沿襲康熙青花作品幾乎完全一致，如不註明年款，無法區別。

雍正仿明代永樂、宣德青花尤其精美，某些方面已經明顯超過了永宣的水平，帶有雍正朝特徵。

雍正仿永樂、宣德青花與真品相比較，真品圈足未經打磨，雍正仿品圈足多經過打磨而呈滾圓的泥鰍背狀；真品因淘洗不精底部見火石紅，雍正仿品淘洗精細底部無火石紅；真品胎較厚重，雍正仿品胎較輕薄；真品青花中有分布自然、深入釉底的鐵鏽斑，雍正仿品青花中無鐵鏽斑而有重筆點染、分布規則的藏青點；真品青花中可見小筆繪畫的痕迹，雍正仿品青花中無此筆痕。

雍正仿古瓷不是刻意模仿，而是在自身條件的基礎上模仿，對於古瓷的缺陷，則是利用新的技術去克服。例如，宣德時期的玉壺春瓶是拉坯製作的，雍正時期的玉壺春瓶則是利用模具倒出來的；宣德時期的青料採取的是水洗法提煉青料，鐵鏽斑無法完全清除，雍正時期對青料採用的是火鍛法提煉，可以完全清除青料中的鐵鏽斑。

然而，為了達到宣德青花的效果，工匠沒有刻意使用含鐵鏽的青料，而是在繪畫時，在畫中使用青料點染，同樣可以達到宣德青花的效果，又在青花中不見鐵鏽斑。

雍正民窯青花瓷有高中低三檔。民窯的高檔瓷與官窯瓷比較接近，民窯中檔瓷有相當一部分是出口的外銷瓷，低檔瓷主要是日用瓷。

高檔瓷中又包括三種類型的瓷器：仿古瓷，主要仿永樂、宣德、成化、嘉靖的風格；具有康熙朝風格的瓷器，由於康熙朝瓷器生產時間長，影響大，不是在短時間內可以改變的，所以雍正早期青花沿襲康熙朝風格的較多；本朝風格瓷，雍正朝，上自皇帝下至督陶官對瓷器製作都有著精益求精、銳意進取的意識，這種意識對民窯的影響也是非常巨大的。

雍正時期，瓷器對外貿易非常興盛，大量的西方商人來到廣州，希望直接與中國貿易。據有關檔案記載，1728年法國東印度公司在廣州設立了商行（夷館），1729年荷蘭東印度公司在廣州設立了商行（夷館），1731年丹麥東印度公司在廣州設立了商行（夷館），1732年瑞典東印度公司在廣州設立了商行（夷館），雍正十二年（1734年），一年銷到荷蘭40萬件中國瓷器，運到法國的有6.8萬件，影響尤為深遠。

古玩行當里有句話：明看成化，清看雍正！雍正朝雖然只有短暫的13年，但流傳下大量精美的藝術品，取得了前所未有的藝術成就！這些藝術品格調高雅，工藝精湛，有著鮮明的時代特色，收藏價值很好。

一直以來，藝術品市場在不斷發展，雍正瓷器的價值也在逐步攀升，「身價」極高，引發了媒體的大力報導和群眾的熱議，使得雍正瓷器成為業界聚光點，是很多藏家爭相收藏的頂級珍品。

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