今年最硬核的國產女性電影，體味"中國式母女"相處日常
勞動節一過，估計很多人腦袋裡就開始盼望著端午節的到來，但是在此之前，還有一個節日別忘了——
母親節
帶媽媽去看一場電影，一起尋找相愛相殺過的記憶，就是送給媽媽最好的禮物。
全國藝術電影放映聯盟專線發行，楊明明、耐安主演的電影《柔情史》將作為全國藝聯"新銳巨浪系列"的開場影片於5月7日-5月9日在全國藝聯核心加盟影院進行小規模放映，5月10日開始在全部加盟影院放映，希望可以在臨近母親節的這個周末帶給每一對母女最溫柔的愛意。
楊明明，2012年，她曾以一部《女導演》闖入影壇，成為備受期待的新銳導演。 2018年，其作品《柔情史》完成後，拿獎到手軟。不僅入圍柏林電影節、西雅圖電影節，還獲首爾女性影展最佳導演獎、香港國際電影節火鳥大獎、國際影評人費比西獎。三十歲來臨的時候，楊明明成為最受矚目的年輕女導演。
劇組大部分成員都是女生。
故事主人公是一對缺乏安全感的母女，
因為種種原因，不得不同住一個屋檐下，
互相折磨、傷害，看不到出路。
以"令人震驚的真實度"剖析了母女關係的真相，
影片的主人公小霧是一個編劇，一個有才華但是沒有出作品的自由編劇，沒有穩定的收入，靠著運氣收稿費維持生活。她和母親生活在北京的衚衕里，就是這個衚衕讓在滑板車上的小霧成了衚衕公主。
穿越衚衕她可以不看到任何人，她和母親都不願意和人接觸。滑板車這一道具的利用讓整個影像流動起來，展現了北京的衚衕文化。
無論是影片中的小霧還是現實中的楊明明都是才女，她們知道自己想要的，作為一名女性所需要的就是在感性中多一些理性。
影片整體分為三個段落都是以食物命名，"奶""羊蠍子""瓜"。兩個人吃東西的時候利用大特寫給觀眾展現出兩個人吃的狀態動作，這就是一對母女的日常生活，導演表示關於特寫鏡頭在影片開拍前就已經想好了。
吃東西從最開始得早飯到喝奶、羊蠍子、瓜，我們注意到在吃東西的時候母女兩個人的氛圍非常融洽，沒有爭吵沒有抱怨，最後母親吃了小霧遞給的瓜這一細節代表了原諒。現實生活中也是這樣很多的母女爭吵都在飯桌上化解。
導演說：就是想把食物跟他們的生活聯繫起來。食物象徵著貧瘠和缺乏，可以體現出生活的蒼白。似乎除了吃以外，沒有別的東西值得投入和討論。
這不僅僅是生活的貧瘠更是母女關係的淡薄。
母女兩人都像沒長大的孩子。
母親是沒有工作的中年婦女，年輕時喪偶不相信男人；小霧自由職業有男友但是最後分手，因為她感覺好的不夠真實，這也在一定程度上表示不相信。
兩個女人都缺乏安全感，她們在互相懟對方控制對方中找到存在感。有人說敏感的更在創作上更有才華，恰巧母女兩人都是敏感的人。
母親不願意與外界接觸，她經歷了男人的傷害，街坊鄰居的傷害，這些都是母親的痛處，她不會出去跳廣場舞但是被女兒的"說服"下去見了朋友，偶遇了一段不幸的"二春"。
母親的"二春"結束接著小霧也和男友分手，她說：他們都太好了像假的。
這也是現在大多數女孩的詬病，但是對於小霧來說她認為生活應該是壞的，和他們在一起自己太過於安逸，她已經習慣了和母親的生活。兩個人互相傷害不相信世界的美好。
母女兩人的瑣事展現了生活的現實和一個家庭的悲劇。
影片的結尾在公交車慢慢的行駛中結束，公交車作為兩人溝通外界的載體。導演不想讓觀眾一直看母女兩人，公交車的行駛配上小霧的詩，沒有配樂這也是拍攝前考慮好的。隨著公交車的行駛慢慢步入結尾，而故事本身沒有結局，就像"中國式的母女關係"在生活中也還會出現。
楊明明對自己導演的第一部長片懷有很深的情感，她一如既往地痴迷於作品中真實和殘酷的部分，不迴避片中的母女關係不可避免地來源於現實生活的折射，而電影最終更像是釋放了自己心中的野獸。
她說："《柔情史》是一個讓我很欣慰的存在，雖然是中國式的母女，但它在世界範圍內得到了共鳴。
我的電影當中沒有歲月靜好的粉飾，
我同情女性，也在反思和批判，
女人的焦慮是伴隨終生的，
女性總是更把傷害面向自己"。
