聽，這屬於中國的聲音……

言之不足，則歌之

我們通過歌唱傳遞著情感

在激蕩不絕的綿延中

成了詩、成了曲、也成了戲

那聲音迴響在廣闊天地

落在細柳清波的江南

被佳人才子的明眸秋水

婉轉成了柔糯崑曲

落在塬風縱橫的西北

被赳赳老秦的不折硬骨

嘯吼成了熾烈秦腔

落在峰嶺雄奇的川渝

被摧山壯士的包容進取

揉納成了百變川劇

京劇、越劇、黃梅戲、藏戲......

城市曾將「不同」磨滅

但聲音又將「不同」喚醒

錯落的音符聲調中

是一方住民與一地景物的對話

風物養人、人唱風物

在千年傳承中

聆聽，那屬於中國的聲音

良辰美景奈何天，賞心樂事誰家院?

台上的翩翩水袖將古老優雅的情歌，如流水一般吟唱而出。崑曲腔調軟糯細膩，慢緩的節奏細細研磨，因而又得「水磨調」之名。

從江南庭院深處吹拂而來的清風，化作了湯顯祖筆下文字。

《牡丹亭》中杜麗娘與柳夢梅嚮往美好又忠貞不渝的愛情故事，就纏綿在崑曲行腔與那一顰一笑中。

不到園林，怎知春色如許？

每一個初見崑曲的人，都會如杜麗娘遊園時感嘆撩人春色那樣，不走入其中，怎知其美好呢？

縱有萬般美好，也皆是江南孕育。

崑曲自蘇州一帶來，往整片江南去，那水鄉的石橋彎彎，小巷幽幽，漫在城中的水霧與書香，讓潤養出的文化也帶著恬靜與內秀。

聞著搖櫓聲醒來，伴著夜雨敲荷睡去，飲過桂花酒釀，食過雪花蟹斗，彷彿只有江南之人最能體味這曲中情思，讓已四百年歲的古老故事，依舊在這片土地承襲傳唱，因為他們最懂得，切莫辜負這如花美眷、似水流年。

八百里秦川塵土飛揚，三千萬老陝齊吼秦腔。

不只是陝西，秦腔早已響徹了西北大地。

賈平凹說起他與秦腔：三歲記事，他就騎在大伯的脖頸上看戲，六歲懂事，自己趴到台角上，聽那花旦青旦唱悲戚戚的調子，不覺得就淚流滿面。

從關中方言里奔湧出了激昂和硬朗的腔調，梆子響處，鑼鼓起時，高亢的唱腔響遏行雲，與崑曲的軟語呢喃彷彿天地兩重。

也只有吼，才配得上秦腔的蒼勁，才配得上傳承了秦漢遺風的人，骨子裡的驕傲。

外地人開玩笑：「唱秦腔，一是舞台要結實，以免震垮了；二是演員身體要好，以免累病了；三是觀眾膽子要大，以免嚇壞了」。

這裡的人卻說，秦腔的舞台是茫茫西北，有黃土、高山、平原，演員的身體里住著塬上的烈風、川嶺的磐石、涇渭的波濤。

一腳踏入三秦大地，一眼望盡歲月千年，一碗油潑辣子，一口西鳳美酒，西北之人能將辣氣和酒勁混成胸中的一股豪氣，吼出一嗓高亮秦腔，嘯出震蕩八百里厚土的氣魄。

他們堅信，世事無論多麼艱難，也能胸含秦腔般的豪壯，吶喊出無盡的生命活力。

變臉之於川劇，有如噴火之於秦腔，皆屬招牌路數、看家絕技。每當絕活兒耍起，無一不是座無虛席，觀者如雲。

看面頰上不停變幻的臉譜，將心間的情緒一一外現，這種將內心情感具象化的手法，在聲聲唱和中生動展現著劇中悲喜，也流露出川渝獨特的詩意與浪漫。

隨著清代「兩湖填四川」大移民，各類戲腔也接連湧入，川劇的形成正是容納百家、博採眾長。這種兼收並蓄的氣質，不正和這川地、川人一樣嗎？

往大處看，山水在蜀，霧鎖渝州。川渝拉起青藏高原的東南緣，落入四川盆地紫色土壤的懷抱，又籠來重慶東部的山川縱橫。

往小處瞧，火鍋里的毛肚、黃喉、鴨腸，還有不能忘的耗兒魚，各類食材正一齊翻滾在熱辣的湯油里。

四川九寨溝

重慶洪崖洞

川菜味道

余秋雨在《文化苦旅·三峽》中讚揚：「從三峽出發的人，他們都有點叛逆性，而且都叛逆得瑰麗而驚人」。

開天闢地的人揮灑汗水，四海而來的人落地生根，品一盅五糧液，醇和濃香，涮一把紅湯鍋，沸騰熱鬧，川渝之人將包容與進取，高聲唱入了川劇，器樂幫腔，是講不完的巴蜀奇事，妙語連篇，是唱不盡的川渝頌歌。

追尋著聲音，走過了南北。

如今的我們，聽流行歌、聽西方曲，卻再難聽上一折中國戲，戲曲之音彷彿在生活中漸漸消逝。

你是否還記得那屬於家鄉的聲音呢？

是藏戲的聖潔，悠遠在靈湖落雪的青藏，連著虔誠信者的頌佛祈願，一同飄散在雪山草原；

還是抑揚頓挫的京劇，唱著虞姬自刎的蕩氣迴腸，舞著貴妃醉酒的萬端愁緒；

或是纏綿悱惻的越劇、神秘瑰麗的儺戲、深情款款的黃梅戲......

這些古老的聲音，接受著水土與住民的孕育，將本已被城市磨平的「不同」喚醒，又在一代代的傳唱中影響一地文化與一方性格。

它其實就根植在每個人的血液中，俯下身去，側耳傾聽，那一定是涌動不息的，獨屬於中國的聲音。

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