存著，你的日本之旅總有一天會到這裡

今年是瀨戶內國際藝術祭又一次開幕的一年，首次舉辦在於 2010 年，三年一次，至今已經舉辦了四年。我第一次接觸到瀨戶內完全是一個意外。

瀨戶內是我的第一次獨自旅行，去年那時候剛結束一份做了很久的工作，心中想著「終於結束了」，大大鬆了口氣的同時，又想利用新工作還未到來的寶貴空檔期做些什麼。當天在網站上搜尋「安藤忠雄」的信息想進行一次以他為主題的旅行，進而搜尋到了「直島」這個地名，見鬼！這個面積僅 7.8 平方公里的小島上竟然有五座他的作品，透過這個線索瀨戶內的面貌逐漸的展現在了我的面前。

原來瀨戶內海諸島嶼的興起正是因為它們多年前的衰落。衰落的理由也是司空見慣：環境污染，年輕人外出大城市打工，小島有了很多空缺的民宅。後來藝術家帶著他們的巧思復興了這篇島嶼。並且通過三年一次的藝術祭名聲大噪。雖然當時並不是藝術祭，我依然立即定了機票，只帶了一部輕便的膠片相機，就這樣略顯匆忙的出發了。

下了飛機坐大巴直接到了高松港，撲面而來的是從天到地的藍，更讓人興奮的是這麼快看到了第一個藝術裝置---來自藝術家大卷伸嗣的雕塑作品「liminal–core-」.兩根高達接近十米的彩色圖騰柱映射著光影的明暗，明暗間彷彿與大海一起呼吸。

高松港口分為快船和慢船，快船為 25 分鐘左右到達直島，慢船大概 50 分鐘，第二天一早到達高松港的我正好趕上快要出發的快船，我們的小島日記就從直島開始。

就連去往直島的船上也有著草間彌生的標誌波點！

不出意外，這將是大家到達的第一站，我第一個推薦的五星之地，Benesse House 是一座大型藝術酒店&博物館，正是由於 Benesse House 集團的開發這麼多小島才重獲新生，Benesse House 的創始人福武宗一郎在一次演講種曾說過，人類的責任是要為後世留下有價值的事物，與自然及歷史共存的文化才能讓人們好好活著，好好工作，好好享受食物，好好戀愛。或許正是因為這樣的理念後來才和安藤合作，有了這座 Benesse House。

圖片來自於網路

Benesse House 由 Museum、Oval、Park、Beach四部分組成，如果不選擇住宿買一張票就可以進來欣賞各種藝術品，酒店內也有餐廳，咖啡廳，如果需要住宿則需要去benesse的官網提前六個月進行預定，為什麼這麼火爆？因為一共只有 10 間房間，其中 OVAL 區的住客是可以 24 小時自由參觀美術館的，並且部分區域只對 OVAL 區的住客開放。想一想深夜的你可以不受任何束縛的遊盪在美術館，是不是仿若電影小說里的一場奇遇。這一項體驗已經列入了我的目標清單。

美術館內還有許多藝術品，100 Live and Die，天秘等等，而最讓我震撼的是杉本博司的海景。數副關於大海的攝影照片鑲嵌在清水混凝土的牆面上，內容看上去似乎都一樣，全部都是大海，僅僅在一些海浪波紋有著細微的差別。

我看完牆上的這些作品 ，開始後退，兩堵牆彷彿照片的邊框，告訴你邊框中間就是杉本博司的那片海，海平線與牆上的海平線連成一線，彷彿你進入了杉本博司的記憶，他說：世間萬物都隨歲月的流逝而變化。而水和大氣可能是變化最少的東西。我的藝術的主題就是時間。

曾經看他的海景系列照片覺得不知所云，站到這裡的一刻終於開始對他作品有所感悟。

同樣也是安藤忠雄的作品，為何叫做「地中」？顧名思義，建築的大部分埋於地中，從空中俯瞰，好像是地中被嵌入了很多「積木」，這樣的設計是為了不破壞海島的自然環境，「建築與環境同生」這是他一直以來的設計主旨。館內永久展示著莫奈的《睡蓮》和另外兩個美國的裝置藝術領域藝術家 James Turrell 和 Walter DeMaria 的作品。

圖片來自於網路

有趣的是館外還有一小片池塘與館內的作品相互呼應，坐在這裡似乎可以讓人體會到莫奈當時的心境？（笑）

美術館的入口，就是清水混凝土築成的幽暗的通道，似乎走進去就與外部割裂開來，進入了另外個領域，但是走進去後，又會發現這座地中美術館的一部分區域是自然採光，藤曼植物與清水混凝土的牆共生。

圖片來自於網路

這時算是徹底理解了安藤忠雄曾經說過：「內向延伸的結構，與外部的界限越分明，內部空間的震撼力也會越大。」館內禁止攜帶任何攝影器材，安藤忠雄認為：「沒有什麼比自己的眼睛和身體能帶來更真實更深刻的體會」

館內所藏的五副睡蓮已是莫奈晚年所作，那時的他已經深受白內障的困擾，整體畫面偏暗，整體色調偏紫紅色，安藤忠雄用六面素白的牆壁和天花板的自然光來襯托莫奈的作品，這樣的布置整個展室有了十分神聖的氛圍。我在展室外換拖鞋等待進入的時候，看到裡面的光，就已經使我這個美術的門外漢不由自主的開始興奮起來。

圖片來自於網路

James Turrell 的作品《OPEN SKY》，「我的作品並不是關於光的，我的作品就是光。」

圖片來自於網路

James Turrell 的作品《OPEN FIELD》「眾所周知，現在流行一種『慢食』運動（slow-food movement），也許我們也可以有一個『慢賞』的運動（slow-art movement）。」

圖片來自於網路

Walter De Maria 的 Time / Timeless / No Time ，這個作品探討了時空與生死，而藝術家本人已於 2013 年去世，但是他的作品會在這座美術館內永生。

圖片來自於網路

草間彌生的這個作品應該是很多人知道直島的起源，或許有的人沒聽過直島，但是也看過這個南瓜。

草間彌生的名字大家都很熟悉了，她在上海的展人山人海，各種網紅拿著自拍桿排隊與她的作品合影，直島上排隊與南瓜合影的隊伍也是如出一轍。

但是大家有沒有想過為什麼是波點和南瓜？

在我近距離觀看了南瓜後，我不禁想到了這個問題，忽然想去了解這個我們熟悉的不得了的國民級藝術家。

草間彌生小時候她有先天性遺傳神經性視聽障礙,她有如隔了一層圓點狀的網,模模糊糊地看世界，她用畫筆將這個世界連同圓點一起畫了下來，她曾說：「地球也不過只是百萬個圓點中的一個，畫好了圓點，就畫好了宇宙、畫好了世態人生。」她作品中那些大小顏色各異的圓點像是構造成她身體的細胞，也是構造成她作品宇宙中的分子，是她生命的基本要素，如同絕地武士的原力一樣。草間彌生曾談道：「我認為宇宙的起源就來自圓點，我自己也是一個圓點，地球、月亮、太陽都是圓點，我從中聽到來自宇宙的召喚。」

草間彌生，圖片來自於網路

同時她的作品中，「南瓜」也是重要標誌物，因為草間彌生經歷過二戰時期的饑荒年代，那時南瓜是非常重要的口糧，南瓜作為食物幫助那個時代的人們包括草間彌生活了下來，這是作為食物的南瓜給到的草間彌生的慰藉。

同時草間彌生的家庭也並不和睦，她的母親的脾氣極其火爆，極力的反對草間彌生去學習作畫與藝術相關並且打到她幾乎失聰，草間彌生痛苦的數次尋求自殺，這時候南瓜給了她孩提時代精神上的很重要的安慰。她認為南瓜的形狀有一種強大的精神安定感，她說道：「第一次看到南瓜還是小學的時候。我去祖父的苗圃玩耍時，在小路旁看到黃色的花和小小的南瓜。我把手伸向茂密的葉子，在其中翻找到一隻南瓜。當想將它從莖幹上扭下來時，我聽見南瓜用生命向我敘說著什麼。」

圖片來自於網路

草間彌生決心去美國深造藝術時，她母親給了她 100 萬日元，並告訴她永遠不要回來了。

這次旅行最大的遺憾就是沒有將「家計劃」看完，但是我並不後悔在其他地方亂逛度過的時光，建議對直島感興趣的朋友還是要在直島上住一夜，方可從容的與直島的藝術作品對話。切記不可走馬觀花，只是為了打卡。

安藤忠雄或許也是對此有所憂慮，與上文提到的提倡「慢賞」的藝術家 James Turrell 合作了一個作品叫做南寺，進去的人將會在裡面待上十分鐘，在前幾分鐘里只有黑暗，接下來才會呈現光的魔法。很多人會覺得無聊或者發覺無法一個人面對黑暗，呆了幾分鐘就離開，對此安藤忠雄毫不客氣的批評道：「先離開的那些人，他的人生也就到此為止了，因為失去了好奇心，人生就不會再有什麼進展了吧，人生當中，保持好奇心是十分重要的東西。」

安藤忠雄 南寺，圖片來源於網路

在這次看過的幾個家計劃作品裡，最喜歡的作品為大竹伸朗的《牙醫》，叫這個名字因為這個建築本來是一個牙醫的診所，建築外側貼滿了各種材料，木材，金屬，還有廢棄餐廳的店招和霓虹燈，營造出了一種賽博朋克的感覺，進入建築內部後，牆壁和地板都是各種年代久遠的明信片和郵票，並且猝不及防在一樓二樓挑高的地方有一座貫穿兩層樓的自由女神像。瞬間各種漫畫電影橋段湧入腦中，讓人忍不住會想是不是這個牙醫其實並不是他的真實身份。

本次最大的遺憾就是因為時間的關係，來不及去看杉本博司的護王神社，在杉本博司的海景作品邊逗留很久後，之前被我認為感知不到的攝影家杉本博司成為了我最想了解的藝術家杉本博司，不止他的攝影作品包括他的建築作品，我都想身臨其境的去看一看，曾經有人問過杉本博司：「被稱為攝影家的您，為什麼會去建造神社？「他回答：「雖然被稱為攝影家，但我一直在處理水，空氣還有光線，建築也是類似的藝術。「

經歷過直島的我，我深以為然。

以上圖片來自於網路

直島還有很多的藝術作品值得介紹，比如安藤忠雄建造的李禹煥美術館，我很想過夜去泡一澡的I?錢湯等等，我僅僅一天的直島旅程沒有去過的地方還有太多，也慶幸我任性的在喜歡的藝術作品面前停留了很久時間，希望你們可以和我這個「藝術的門外漢」一樣，不要把藝術看的太高深莫測，藝術來源於生活，「藝術即生活「，或許我們不懂建築，構圖，筆觸，色彩，但是我們在看某些作品時會被震撼，彷彿身體的所有的感官被喚醒，這種原始的感動足以成為我們熱愛藝術的理由。

大概海的藍色和海浪聲就是發動機，啟發著藝術家去散發能量，將他們的思考帶到了這個小島。而我們站在這個被藝術品環繞的小島也該被「發動機」啟動，去強迫自己放下手機，直面海風和藝術品，發個呆來吸收他們的能量，而不僅僅只是拍下藝術作品試圖讓你看起來更時髦，遠離那些身邊將不懂的東西斥之為裝逼的人群，來到這片從天到地的藍，開始你的跳島之旅。

如果有機會下一篇我們會再介紹瀨戶內的另外一座小島---豐島，那裡也有著震撼到我當時想流淚的藝術作品。我們下篇見。

圖片來自於網路

參考資料：

林凱洛 《小島旅行》

草間彌生《波點女王，草間彌生》

杉本博司 《原始的記憶》

這篇文章來自我們的兼職作者：Mr. Indigo，有誠意的文章背後自然是有趣的人，快關注作者本人吧，裡面有更多好看的照片，他的私服照也很有型！

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