「我要別人愛上我本來的樣子……」
這是法國導演侯麥的電影《午後之愛》。
最近一周，他的回顧影展正在上海舉辦，名叫：「人間男女」。
侯麥所有的電影都在糾纏於讓人捉摸不定的情感世界。
就像這些劇照呈現的氣氛一樣，侯麥最多描繪的就是普通年輕人的心理狀態，日子平平淡淡，內心纖細、敏感。
「每個人都希望尋找到真愛……」
編劇博尼策曾經評論說：
「應該怎樣生活，應該怎樣去愛？就是這樣的基本問題，衝擊著侯麥片中人物的內心。他們怎樣找到自己的出口？」
不過，在你陷入電影情節之前，很可能已經被另一件事擊中，那便是電影所呈現的法式風格。
弔帶悄無聲息地從肩膀滑落、針織衫鬆鬆垮垮地掛著、兩條腿在寬闊的褲管里自由晃動……主人公們的穿著，日常、簡單、優雅而不矯飾。
「我避免展示容易過時的事物。」侯麥說。
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他們唯一信奉的階級，
便是品味與表達能力
《紐約客》曾寫道，對侯麥的主人公們來說，野心、金錢與階級並不重要，「他們唯一信奉的階級，便是品味與表達能力。」
他們調情時會說：「來我家吧，我有很多書。」
或許正因如此，侯麥的主人公們也偏愛基礎款——它們是人人都能穿的單品，也因此更考驗穿著者的氣質與姿態。
夏天時，女人們常穿弔帶衫出現，雖然大面積露膚，卻因為舉止的洒脫與不刻意，而能夠性感得剛剛好。
T恤也是侯麥電影里經常出現的單品。
《綠光》的女主角，因找不到合適的夥伴一起度假而傷心不已。給前男友打電話的時候，軟軟的淺色T恤讓她看起來溫柔又不安：
《女收藏家》的女主角面對愛情比《綠光》女主角大膽得多，黑色T恤讓她顯得無所畏懼：
天氣轉涼後，侯麥喜歡讓電影里的人們穿上純色針織衫，大多是些寬鬆的款式，在皮膚和衣服中間保留適度的空間。
另外，主人公穿起針織衫來還有一點小心思。
有時，下面搭配短褲，好讓整體造型得以「呼吸」；有時，主人公們只是將針織衫搭在肩上，看起來懶洋洋。
離開銀幕，回到幾十年後的今天，翻看「法式風格」代表博主Jeanne Demas的穿搭，依然可見弔帶、T恤和針織衫佔據了重要位置。
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「女人比男人更複雜」
侯麥電影里的女人往往是矛盾體。
她們可以脆弱、因小事而優柔寡斷，也可以突然變得洒脫、利落。
他的繆斯、《綠光》的女主演瑪麗·里維埃（Marie Rivière）曾在採訪中說：
「也許女人比男人更複雜、更清醒，也許她們更強大。也許那就是侯麥喜歡的特質。」
總之，你可以看到女人們不僅僅是「女人」，她們喜歡在打扮中融入中性元素，她們也很少穿高跟鞋，似乎自由自在才是最中意的事。
中性元素之一，Oversize西裝外套。
80年代流行的墊肩，在她們身上不浮誇，反而硬氣得剛剛好，就像她們的某句台詞那樣：
「我要別人愛上我本來的樣子，而不是惺惺作態的樣子。」
侯麥電影中另外一件常出現的單品是牛仔褲。
女主人公們常會搭上一根黑皮帶。
《午後之愛》的克洛伊無拘無束，勾引已婚男主人公時會說：
「我們都很糟糕，那讓我們彼此靠近。」
在《女友的男友》里，女主人公往沙發上一攤，直說：「我喜歡帥的。」
再來就是襯衣了。
《午後之愛》的克洛伊有穿：
在《夏天的故事》里，餐館招待瑪戈一面喜歡著男孩賈思伯，一面又可以在對方搖擺不定時脫口而出：
「原來你對每個女孩都一視同仁……我很失望，想不到你會被庸俗女孩追走……男人都一樣，淺見虛榮沒膽。」
這幾年，女性力量又一次迎來高潮，中性化的打扮也越來越受歡迎。
「power suit」、白襯衣、牛仔褲都是今天街拍中的「常客」：
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簡單不代表無聊
侯麥電影里的人們衣著簡單，卻少不了各種各樣配飾的點綴。
就連在片場工作的他本人，也會系絲巾、戴帽子：
《夏天的故事》里，漁夫帽、墨鏡、泳裝；
《克萊爾的膝蓋》里，遮陽帽和草帽造型度假感十足……
《綠光》里，女主人公的綠色貝雷帽很搶鏡。
女主演瑪麗·里維埃說，綠色的貝雷帽是她臨時買的：
「拍攝那天風很大，我的頭髮被吹在臉上。
沒辦法，我就去了一家很小的帽子店，買了這頂綠帽子。
也許是因為綠光才選了這個顏色？
總之，侯麥沒有提意見，我就戴著它出鏡了。」
《綠光》里另一位角色，髮帶和項鏈都活潑可愛，剛好映襯她戀愛中的心情：
侯麥很喜歡用同一批演員，而這位演員常常以髮帶造型出現：
換了演員，髮帶也換一種風格，與條紋上衣呼應：
《圓月映花都》里，髮帶搭配運動服的感覺也很妙：
在現實生活中，如果你想要在頭上下功夫，雷帽依然可以嘗試。
而且，在法國時尚博主Moreau那裡：貝雷帽屬於一年四季。
至於髮帶，今年似乎流行這種更厚重的發箍：
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會「講故事」的配色
侯麥電影的配色也很有特點。
侯麥曾在採訪中說：
「我不會將色彩作為一種戲劇性的元素，對我來說，它們應該是電影中非常自然的一部分。」
《雙姝奇緣》的野餐場景，一位是鄉下女孩，一位是巴黎女孩，偶遇後成為朋友，一起在郊外感嘆著：「這種安靜真好。」
《女收藏家》，果綠色、明黃色搭配女主角的小麥色肌膚：
《綠光》里，女主人公離開餐桌、逃到角落獨自神傷的一幕，女演員說，紅色夾克購於巴黎一家二手店：
另外一部常被作為配色範本而提起的，是《女友的男友》。
這是一個四角戀的故事，侯麥也悄悄用主人公們的衣服暗示這種複雜關係。
再來看其他一些場景和配色：
創造這一切風格的侯麥，究竟是個什麼樣的人？
在成為電影導演之前，侯麥曾學習歷史、文學、哲學與神學。他的第一份工作是教師。
不久後，他辭去了教師工作，成為了一名自由記者，寫過小說。
在認識了戈達爾、特呂弗等人之後，他開始對電影產生了興趣，轉而開始寫電影評論。
30歲時，侯麥開始嘗試拍電影。
侯麥非常低調。
他沒有車，也不喜歡坐計程車，他說自己試著與日常生活保持聯繫。
「如果躲在計程車里，就會接觸不到現實。而我希望讓演員們處於真實場景中。」
他很少在媒體中露臉：
「這對我拍電影也有幫助，我在現場拍攝時，人們認不出我和我的演員們。」
有評論家說，侯麥可能是世界上最自由的導演。
雖然獲獎無數，但終其一生，侯麥都堅持小成本完成拍攝，而且儘力讓劇組大家庭里的每個人都能快樂地工作。
他總是用最簡單的方法拍攝，也從不過分消耗自己。
他也比較隨性。
瑪麗·里維埃說，拍攝《綠光》時，侯麥只會寫下一些關鍵的句子，告訴她大概要說些什麼，其餘細節的對話全由她來自由發揮。
「我的電影都基於生活中最尋常的事。」
他還曾在《六個道德故事》里寫過：
「在眾多漂亮的人當中，只有除了漂亮之外還有別的東西的人才能引起我的注意。
如果我看見某人除了美還是美，我會感到厭煩。」
大概，正是因為貫穿著這種態度，侯麥的電影才會一直迷人……
編輯整理：YaoYao
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