徐悲鴻筆下千騎，剛勁矯健、桀驁不馴！

書畫 05-24

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他被稱為中國現代美術的「教父」，曾做過北大藝術學院院長，也是北平藝術學院院長，還是中央美術學院院長;他中西兼容，與劉海粟和林風眠一樣，接受中國文化的熏陶，都用系統的西畫藝術來革新中國繪畫;他愛惜人才，「南北二石」齊白石和傅抱石，以及蔣兆和等藝術大家都接受過他的資助和提拔。他一生命運曲折多變，有如「孤獨而悲傷的鴻雁」，因善畫馬而家喻戶曉——他就是百年藝術巨匠徐悲鴻(1895-1953)。

徐悲鴻以畫馬著稱於世，為了畫馬，他「速寫稿不下千幅」，還學習解剖，了解馬的骨架、肌肉，因而他筆下的馬融解剖學於傳統筆墨之中，匠心獨運，落筆有神，奔放而不狷狂，精微而不瑣碎，因此他筆下的馬家喻戶曉，成為他的形象標識。杜甫有詩讚曹霸畫馬曰，「斯須九重真龍出，一洗萬古凡馬空。」用在徐悲鴻身上也頗恰當。

馬最能反映徐悲鴻的個性和特色，最能表達他的思想和感情，他畫的每一匹馬，似乎都有傲然之骨。徐悲鴻偏愛馬，喜歡和馬在一起。據其夫人廖靜文回憶，1943年秋，徐悲鴻在成都舉辦畫展，閉幕那天，他們數人乘馬到新都桂湖去。馬車夫是一位老人，舉起鞭子，栗色老馬便奮蹄賓士，到達目的地，老人一下馬就去撫摸著老馬光滑的脊背，如同對待自己的朋友一般。

徐悲鴻一見，便從手提包取出一卷《奔馬》圖，送給馬車夫，這是他昨天晚上才畫好的。老人疑惑地望著徐悲鴻，廖靜文趕緊說，「這是一張畫，是送給你的。」後來，廖靜文忍不住問道：「為什麼你突然給一位不相識的馬車夫一幅畫呢?」徐悲鴻慢慢地回答說，「因為我愛馬，因而也愛善待馬的人。你看這個馬車夫，他既能非常熟練地駕馭馬，又能視馬如親人。他對馬的愛打動了我的心，使我受到感動，何況他的生活很艱難呢!」

早在法國巴黎，徐悲鴻就常常去馬場畫速寫，精心觀察馬的結構、馬的姿態，這種觀察持續了他一生的創作生涯，他曾回憶說，畫馬真正的成就，還是在1940年訪問印度之後。當時，徐悲鴻應泰戈爾的邀請到印度講學並舉行畫展，有機會騎著馬遊歷了喜馬拉雅山之大吉嶺，這一段時間，他天天和馬生活在一起，對馬有了比以前更深入的認識，有了大量的寫生作品。

徐悲鴻畫馬，不僅僅是為了觀賞，更多的是寄託感情。特別在抗戰中，他認為作為藝術家，應該與國家同呼吸共患難，因而他畫的馬，成為覺醒的民族精神的象徵。1932年，上海「一·二八事變」爆發，上海軍民奮起抗日，徐悲鴻激情澎湃畫了一批昂首屹立的馬，命名為「獨立」。1935年，他畫《奔馬》一幅，題曰「此去天涯將焉托，傷心竟爽亦徒然」，他還畫了「相期效死得長征」的奔馬，期望民族的覺醒和奮爭。1940年，聽聞鄂北抗日大捷，他喜作《群馬》，有「萬里可橫行」的氣勢，表達自己的喜悅之情。1949年新中國成立，他用《奔向太陽》表達心中激動。1953年，抗美援朝戰爭爆發，徐悲鴻畫了一幅《奔馬》寄往前線，戰馬飛馳，有著不可阻擋的奔騰之士氣。當年，他還畫了一幅《奔馬》圖，題有「山河百戰歸民主，鏟盡崎嶇大道平。」表達他對新中國的希望，也是他畢生追求的理想。是年9月26日，徐悲鴻勞累過度，突發腦溢血逝世，年僅58歲。