漫天風雪夜，猶如故人歸——話劇《風雪夜歸人》第十輪上演！

文化 05-29

才子佳人，縷縷情深

奈何時代作弄，命運無常

風雪夜，海棠樹下

看民國才子吳祖光

以筆寫心

點醒戲夢人生

6月18日-23日，張秋歌、余少群、程莉莎將攜手國家大劇院戲劇演員隊，為觀眾帶來國家大劇院製作話劇《風雪夜歸人》第十輪的精彩演出。

「劇終魂還在，曲終人不散」

話劇《風雪夜歸人》曾在 2012年12月首演時獲得了「劇終而魂還在，曲終而人不散」的高度評價，這部講述民國時期圍繞在京戲名伶魏蓮生周圍數個人物悲歡離合故事的戲劇經典在每輪演出時，都以曲折動人的情節、詩意靈動的舞美、深情細膩的演繹感染了在場的每一位觀眾。

吳祖光：以筆寫心關注人物

我試想揭露一下：在輕顰淺笑的背後，有世人看不見的悲苦，在酒綠燈紅的底面，有世人體會不出的心酸，想問一問在那個顛倒黑白的世界裡，什麼是真正的高貴和卑賤？

——吳祖光《風雪夜歸人》前記

《風雪夜歸人》堪稱一曲離散天涯的時代哀歌，創作於1942年。1944年，《風雪夜歸人》的首演令山城重慶為之振動，引起了廣大觀眾的共鳴。此劇通過講述魏蓮生與玉春兩個人的悲劇命運，表達出人性覺醒與生命的啟蒙意義，就如同吳祖光先生所言：「我關注的是『我』與『時代』的關係，我要寫生活和生命的意義。」

任鳴：極簡語言　把握心理

話劇《風雪夜歸人》是一個真正的經典，是一部偉大的戲劇。導演《風雪夜歸人》是我三十年來的一個夢想，今天終於夢想成真了。

??夢想的實現好處是終於圓夢了，壞處是今後再也沒有這個夢了。而我是喜歡活在夢想中的……

導演：任鳴

張秋歌：刻畫角色入木三分

在本輪《風雪夜歸人》的演出中，曾兩度摘得「中國戲劇梅花獎」的國家話劇院一級演員張秋歌將再度加盟該劇，飾演城府頗深、心狠手辣的「法院院長」蘇弘基。

張秋歌的演繹在上一輪演出中令人印象深刻，他將這位視別人性命與情感如草芥，卻在晚年幡然醒悟的「時代梟雄」詮釋得複雜而合理，讓觀眾從他的命運轉折中得以反思動蕩年代裡「蘇弘基們」存在的根本意義。

余少群：深情演繹風範盡顯

余少群清俊的容貌、儒雅的氣質，尤其是自幼學戲練就的紮實戲曲功底。很多觀眾激動地感嘆：「余少群的表演如月融水、如日在天。他以俊美的扮相和唱做皆精的戲劇功底而成為天然的魏蓮生。」

在戲中，蓮生面對貧困百姓的仗義相助、經過玉春點撥後的懵懂猶疑、相約出走的滿懷希望以及最終事情敗露後的無怨無悔，一系列的人物心理線索全部處理得純熟連貫，無任何雕琢痕迹，也給予觀眾強烈的代入感。而配合情節發展穿插其中的戲曲功底更是為角色加分不少，雖然只是短短几句唱腔與身段表現，但名伶風範即刻盡現。

程莉莎：將角色內心的雙重矛盾刻畫得淋漓盡致

對於玉春這樣一位溫柔而極具現代女性思想的人物，程莉莎的演繹細膩而流暢，並將其與魏蓮生「同是天涯淪落人」的相知相愛與共同反抗呈現得動人心魄。

程莉莎飾演的玉春寄託了吳祖光心中最理想的女性形象，他這樣描述她：「玉春生得正當時，一片玲瓏剔透的青春，她有一張長圓的臉盤：眉毛，鼻子，修長端正，嘴唇微彎，像一張弓；長睫毛底下的兩個大眼睛就是兩顆閃爍的明星，常在黑暗的天空里發亮。」

民國時期，一個風雪之夜，一個人踉踉蹌蹌地從坍塌的圍牆缺口走進富家蘇弘基的花園，手扶著一株枯萎了的海棠樹，似在找尋他過去留在這兒的影子。

20年前，這座城市裡出了一個出身貧寒的京劇男旦魏蓮生，不論是達官貴人、妙齡男女，甚至一般市民都被他的聲色所傾倒。他交往甚廣，常為窮苦的鄰居紓危濟困，頗受人們的敬慕。以走私鴉片起家的法院院長蘇弘基，過著醉生夢死的生活。

他的四姨太玉春原是個煙花女子，後被蘇弘基贖出為妾。玉春懷著一顆爭取自由幸福的心，不甘整日過著囚籠般的富貴生活。她因學戲而結識了魏蓮生，向他傾訴了自己悲慘的身世，後趁蓮生到蘇府祝壽演出之前，將他請到自己的小樓上。他們二人過去的遭遇相近，又都淪為闊老們消愁解悶的玩意兒，失去做人尊嚴，因而由憐生愛，並商定私奔，走向自由。這時，蓮生從窗口摘下一枝海棠花送給了玉春。

不料這一切都被由蓮生推薦給蘇家當管事的王新貴窺見，善於阿諛的小人竟忘恩負義將此事稟報了蘇弘基。當玉春按約出走之際，王新貴帶領幾名打手把玉春抓回，蓮生則被驅逐出境。二人依依話別，從此天各一方。20年後，蓮生拖著過早衰老的病體重回故土，但一切早已物是人非……

在《風雪夜歸人》劇作中，吳祖光先生所要表達的那種對於獨立的人格、自由的生命的追求，絕對是超越時空而存在的。愛情之夢、青春之夢、理想之夢都在這部劇中交相輝映，國家大劇院製作的《風雪夜歸人》用一種平和舒緩、哀而不傷的藝術風格，完美表達出了吳祖光劇作中默默流淌的詩意和那種相對無言的情愫，尤其是結尾部分，余少群一襲紅衣在風雪中翩然起舞，這讓我們感覺到，好夢還在繼續，而那不滅的人性之美才是風雪中永恆的歸人。