這位盲人畫家用靈魂向你揭示：生命的意義在於打破一切限制

來源：cnshoot視覺元素

阿加莎·克里斯蒂說

規矩就是用來打破的

「限制」這個東西

屬於舊有的集體意識

屬於古老的信念系統

在今天全新的能量時代

自我突破的最好方法

就是打破一切限制

挑戰一切不可能

也許生命存在的意義

就是為了打破限制

讓靈魂體驗強大的無所不能

而這位盲人畫家

用他的畫告訴我們

一切限制將不再是限制

一切限制都將是靈魂歷練的基石

今生，靈魂的無所不能與無限的創造力，是我們用所謂的想像力、邏輯、思考都所無法企及的。

你擁有著什麼？在你的生命中，有什麼是你不能失去的？雙腿之於舞者、嗓子之於歌手、雙眼之於畫家。

一旦將它拿走，你的夢想還有機會實現嗎？

2001年的時候George Redhawk30歲，因為一次癲癇發作，他雙目突然失明了。

他並沒有被突如其來的厄運所擊垮。相反，眼睛的失明，卻激發了他對畫畫的熱情。

我們很難想像失明的人是怎麼畫畫的，就和很難想像失聰的貝多芬如何譜曲一樣！

George Redhawk的作品

George Redhawk的作品

對於一個畫畫的人來說，當世界只剩下黑暗，畫畫也就只剩下了想像！

他的心中要多麼燦爛，才能畫出這麼美妙的畫作！

因為看不到，他只能靠觸摸紋理畫畫，他在所有顏料管上都用盲文做了標記。

每種顏色顏料的手感也不一樣，靠自己觸摸的感覺繪製出顏色斑斕的人物和風景。

不斷的練習、不斷的嘗試！

他第一次參加藝術展，大家在欣賞他的畫作的時候，沒有人知道他眼睛的事。

他畫畫主要看兩點：知道畫布的位置、內心決定用什麼顏色——然後再精準地畫出線條。

當然，他調色也有專門的配方。不同顏色的顏料，在手中的觸感也不一樣。白色如果濃稠，黑色則可能是稀薄。

他的畫作色彩濃烈，滲透著生命的張力和炙熱。

他的畫中光感比較強烈，人物雖然不是特別的立體，但是空間層次感很到位。

他覺得現在看到的色彩，比未失明的那29年，還要多。

從George Redhawk的畫中，我們看到了生命的張力、熱情、奔放、自由、力量、激情、愛與勇氣，他用畫的方式表達和敘寫他自己的世界，活生生的向我們展示一個靈魂的無所不能與偉大。

他，一個盲人畫家都能讓生命這樣擴張與創造。

你，一個四肢健康，耳聰目明的健康人還有什麼理由去浪費你的生命呢？你還怕什麼限制與評判呢？你為什麼還要給自己那麼多限制呢？

我們每一個人的靈魂都來自那個無所不能的宇宙源頭，每個人都攜帶了「造物性」，而這種創造、延展、多元、突破、無限、擴張性才是我們每一個人的靈魂屬性啊。

這才是我們靈魂投生在一個肉身里的意義：我們就是要藉由這個肉身，去體驗未知的世界，看看自己在這個生命的修道場里能升級、進化成怎樣一個無所限制的自己。

勇敢地綻放自己的生命，方不辜負靈魂的旅行。

親愛的朋友們，不妨大膽一點，突破一切限制和一切人們舊有的認知與意識，去真正的做一次自己吧！去打破一切限制吧！

只要你的心朝向光，朝向愛，只要你的心是善良的，對錯與評判都是別人的事。

而你需要做的就是錨定在自己 「快樂、做真實的自己、遵從本心」 的軌道中堅定地走下去，那才是你自己的正道。

文章轉載於：擁抱奇蹟綻放生命

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！