不懂調鋒，行草書永遠寫不好

《晉 陸機平復帖》，章草，但無挑波，

和《淳化閣》所收衛瓘《頓首州民帖》體段相近，

大約是當時流行的一種實用書體。牙色麻紙本。

縱23.7厘米，橫20.6厘米。

東漢文學家、書法家蔡邕在其書論名篇《九勢》中如是說「惟筆軟則奇怪生焉」，妙就妙在這一個「軟」字。

人們把漢字僅以實用到作為藝術而自覺，其中最大的認識就是如何運用手中的這支「軟」筆來再造漢字的藝術。漢字藝術的筆法形成在漢末得以充分的體現，也即所謂的「三折筆」技法，而「三折筆」的核心內容就是「調鋒」。

高質量的點畫形質的形成，其筆鋒運動自始至終都處在不斷調整、轉換的過程當中。惟有節節換鋒，才能節節生勢。「調鋒」的實質，是在行筆的過程當中不斷地「暗中取勢轉換筆心」。

但僅僅「轉換筆心」，尚不足以生「筆勢」和「節奏」，故「調鋒」之關鍵又在筆鋒的提、按、頓、挫。

那就提出了一個「勢」的問題，蔡邕在《九勢》一文提到：「勢來不可止，勢去不可遏，惟筆軟則奇怪生焉」。這就表明了「調鋒」和「勢」的關係之所在。嚴格說來，「調鋒」是書法得以獨立和發展的根本因素。

甲骨文字筆筆相搭，缺乏「調鋒」手段，其「勢」與「節奏」僅體現在結字、章法之中，無與於筆畫。

先秦簡帛文字略具筆勢，就因為書寫者略諳調鋒之法，漢末以降，筆法日趨豐富，即在於「調鋒」之法的不斷完善，至魏晉得以成熟。

《二謝帖》中的「靜」字，調鋒之技法，體現的淋漓盡致。

運筆之法的關鍵在如何調動筆鋒，毛筆前部呈錐形，後部呈圓柱形，筆尖謂之鋒，鋒著紙即出墨跡，筆下的線質如何，全在運筆。

此處需要指出的是，中國書法的運筆之法當有碑、帖兩個筆墨語言體系，本文只就帖而言。古人以為，運筆之時以正鋒藏氣為貴「能運中鋒，雖敗筆亦圓；不會中鋒，即佳穎亦劣。優劣之根，斷在於此。」（笪重光《書筏》）

當然，古人強調中鋒行筆，但也並不否認側鋒的作用，所謂「正鋒取勢，側鋒取妍」，子瞻因為提不起筆，多用「信筆」 而受到批評。

之所以古人主張用正鋒，關鍵就在這「勢」上，古人以為，有勢方有神采，寧存風骨不存機巧，寧取丑拙不取妍媚。

事實上，一件作品中，當中側互現，相得益彰。古人強調中鋒、藏鋒的最重要原因是儒家「中庸」思想的影響。 「中庸」使各種對立因素和諧一致，達到完美的統一，是書法美學的最高表現。

《頻有哀禍帖》中的字組，調鋒動作，一氣呵成。

運筆的過程就是控制筆鋒的過程，控筆的原則首先是要把筆提起來，聽侯調遣。

筆提不起來，筆下的線條就缺少節奏感，寫出的字如同體癱患者，直立不起。筆鋒的運行軌跡不清晰，自然也就體現不出力度。

同樣，沒有力感也就沒有氣勢，書法藝術它的技術環節的關鍵即在起筆、行筆及收筆的過程中。

起筆的環節怎樣處理呢？「逆入、澀行、緊收，是行筆要法。如作一橫畫，往往末大於本，中減於兩頭，其病坐不知此耳。豎、撇、捺亦然。」以上論述可以看出，古人強調起筆時要心神穩重，交代清晰，無論起筆是順是逆，皆須著力。

不管是正書（包含隸書、篆書、楷書），還是行草，調鋒時筆下的線條都要講究變化。有里變化，線條語言就會豐富多彩，而且，節奏和氣韻也會隨之而來。古人在這方面亦有精到的闡述。

《得示帖》中的「日出」字，提按頓挫，筆跡清晰。

從古代書論我們能夠看出，古人強調運筆要有提按，提按是調鋒控筆的核心問題，折鋒和搭鋒都是靠提按來成形的。一般情況下，逆向按下筆鋒之時，筆尖部必或仰或俯橫落於紙上，重頓強筆後便出折鋒，折鋒有形質，有了形質便出性情。

筆之中截以澀筆為貴，如何出澀筆，是以方筆逆入，此種方法增加了筆與紙張的摩擦係數，故筆線殺紙力強。

方筆直行出澀筆，直行時，鋒線居中不露怯寒，線條飽滿圓健，內斂含蓄，似玉筋，如釵股。提按還體現在力量的轉換中，作書若以均衡之力驅之則墨線綿軟，無骨無筋。

尤其草法重轉換，轉換之時折搭自然，則顧盼多姿。作草書需將篆、隸、真、行的筆法融會貫通才可。而且，這些筆法都是在疾筆的快速使轉中完成的，包世臣《藝舟雙輯》「草法者，世人知真書之妙在使轉，而不知草書之妙在點畫，此草法所為不傳也。」草書之即難於此。

《自敘帖》中的「國」「錯綜」「其事」等字，

可窺草書之調鋒運筆的奧妙。

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總監丨馮錯

主編 | 凌晨 Anna

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