給熱帶中國立卷 為寶島海南傳神——馬飛繪畫藝術淺析
畫家馬飛簡歷
馬飛，1966年生於安徽省亳州市渦陽縣。1994年畢業於南開大學研究生院並獲碩士學位。多年來一直在海南工作，長期致力於熱帶題材中國畫創作活動，作品多次參加全國及省市美展。現為中國美術家協會會員，海南省美術家協會理事，海南省中國畫學會理事，海南省書畫院特聘畫師，海南省政協書畫院理事，海南大學美術系客座教授。
藝術年表
2000年，《金色年華》入選海南省新世紀美術作品展；
2002年，《棋子灣寫意》入選海南省美術作品展；
2005年，《南海潮》入選「海峽兩岸名家作品展」；
2008年4月，《棋子灣小景》入選海南省建省辦特區20周年美術作品展；
2008年6月，《海岸》入選海南省慶祝改革開放30周年美術作品展；
2008年，《南海之濱》入選海南省青年美術家優秀作品展；
2012年，《攀》和《紅色軍禮》入選由文化部、解放軍總政治部和中國美術家協會聯合舉辦的紀念建軍85周年美術大展；
2012年，《飛向太空》在中國美協舉辦的全國農民畫大展中獲得優秀獎；2014年，《紅棉》入選迎接第十二屆全國美展海南優秀作品展；
2015年，《海岸之路》，獲得海南省第二屆藝術節二等獎；
2017年，《英雄頌》入選第五屆海南省優秀美術作品展；
2017年9月，國畫作品《椰林灣畔是我家》被人民大會堂收藏；
2018年，《海之韻》獲第三屆海南省藝術節全省優秀美術作品展二等獎。
2018年，6月起始，《龍門海岸》和《家居紅林》兩幅作品入選由文化部和國家畫院主辦的《不忘初心--全國書畫名家作品邀請展》，並在北京、山東、廣西、貴州等地巡迴展出。
他來自中原，卻把描繪熱帶中國、構畫海南寶島當作自己畢生的夙願。他紮根傳統，卻把傳統與現代、東方與西方的藝術思想和表現形式結合的那麼和諧完美。品讀他的山水畫，撲面湧來的是一種生動自然的氣息，感受的是一種真山真水的真感情，大山大水的大氣勢。觀賞他的作品，往往會使你的思緒進入夢一般的佳境，茂密的雨林、遼闊的大海、巍峨的群山、飄渺的白雲、清澈的溪水、古樸的農舍、火紅的木棉、婀娜的椰樹，彷彿在向你展示一幅又一幅的熱帶影像，敘述一個又一個的海南故事。他的畫，始終有一種厚重悠遠、清新曠達的風貌意象，永遠有那種貼近文脈、剛陽雄健的正大之美。他就是畫家馬飛，下面就讓我們一同走進馬飛的藝術世界。
馬飛出生於安徽北部渦河岸邊的一個小村莊。這裡曾是老子和莊子的故里，文化底蘊非常深厚。小時候的他略顯孤獨，最大的樂趣就是看圖臨摹連環畫。年少勤奮的他就這樣不停的塗呀畫呀，日積月累，持之以恆，竟然在不知不覺中練就了一定的造型基本功，更重要的是，繪畫藝術的種子已經在他幼小的心靈上生根發芽。兒時的他時常站在家鄉的河岸邊，望著河中的船帆，遙想著河盡頭的江，江盡頭的海和大海外面的世界，憧憬著遠方的精彩。
懷著兒時的夢想，他終於在1994年南開大學研究生畢業之後，漂洋過海來到了海南寶島，並在這裡深深紮下根來，一干就是25年。海南地處中國最南端，是中國唯一的熱帶海島省份，被稱為世界上「少有的幾塊未被污染的凈土」。這裡植被茂密，空氣清新，四季如夏，鮮花盛開，堪稱「人間仙境」。1988年海南建省辦經濟特區，2008年開始大力建設國際旅遊島，2018年，國家又批准海南建立自由貿易區和中國特色自由貿易港，海南已經成為中國對外開放的新高地。這個歷史上邊陲蠻荒之地，已經不再孤寂落寞，她像一個走出深閨的少女，正在煥發出勃勃生機，向世人展示其驚世駭俗的美麗。
就是這麼一片有著非常獨特地理地貌的中國的熱帶國土，由於地處邊陲，是一個「海外之地」，長期以來遠離中國傳統的政治文化中心，在中國畫藝術作品裡一直沒有得到足夠的重視和表現。中國畫發端於中原大地，在漫長的歷史長河中，形成了一整套表現形式和筆墨技法，湧現了一批又一批名師大家，如宋代的山水畫家范寬、馬遠、李唐，元代的黃公望、倪瓚，明代的唐寅，清代的石濤等。這些畫家都出生在中國內陸地區，幾乎都沒有到過海南，罕有表現海南熱帶景觀的作品。到了近現代，中國畫藝術以前所未有的廣度和深度發展，嶺南畫派的一些大師如關山月、黎雄才、陳金章等開始關注海南，並創作了一批熱帶題材作品。海南本地畫家如曾祥熙等也對熱帶題材中國畫的創作進行了艱辛的探索，取得了很大的成就。但總體而言，潛心研究和描繪熱帶題材的畫家還是不多，相對於關東畫派、黃土畫派、嶺南畫派等地域性畫派取得的成就和影響力，海南熱帶題材中國畫的能見度和影響力都還明顯不足，還有很大的挖掘潛力和提升空間。
馬飛是一個使命感很強的人，從登上海南島的那一天起，他就深深地愛上了這片熱土。給熱帶中國立卷，為寶島山水傳神，用丹青譜寫美麗中國之海南篇章，成了他矢志不渝的夙願，從此不知疲倦地投身於熱帶題材中國畫創作中。
用中國畫的筆墨來表現海南的熱帶景觀，對任何畫家都是一個挑戰。由於歷史原因，同時也是因為繁密的熱帶植被等本身形態上的複雜性，海南的自然形象在以往的美術史上缺乏可資借鑒或者說是可供遵循的藝術語言和具體的創作方法。歷史上著名的山水畫家大多出生在中國內陸地區，以這些畫家為代表的傳統山水皴法大多都是為了表現北方山水景觀總結提煉出來的，用之表現海南熱帶的地理面貌和植被景觀有很大的局限。這就要求畫家突破舊有格局，創新圖變。馬飛堅持紮根傳統，師從自然、傳承古今、融匯中西、經過長期的研究和實踐，形成了具有鮮明個人特色的表現形式和藝術風貌。與當今那些醉心遊戲於傳統筆墨趣味和各種圖式、封閉於現代生活感受之外的畫家不同，他的畫更多地來源於對自然之美的挖掘和開拓，走的是一條繪畫意義上的寫實具象之路。他的許多代表性作品，都有自然原型，所以顯得特別親切，畫面形象與自然視覺比較吻合，感覺可入、可居、可娛、可游，沒有程式化的嬌柔造作之感，加之抒情般的筆墨和畫家內在精神的表達，使之真正做到了源於自然而高於自然，實現了自然之美和藝術之美的統一。站在當代中國畫宏觀視角觀察，馬飛的繪畫藝術最重要的價值，就是豐富和發展了中國畫的藝術表現力，開拓出熱帶山水畫的新境界。
深入解讀馬飛的繪畫作品，我們不難看出，他的藝術靈感與創作路徑源於三個方面：對自然的體驗與感悟，對傳統繪畫的吸取和研究，以及對西方繪畫的學習與借鑒。
一是師法自然。在繪畫理念方面，馬飛始終堅持現實主義創作道路，把自然造化與現實生活作為藝術創作的唯一源泉，特別注重對海南自然美和生態美的謳歌與表達。他熱愛大自然，把深入生活，親近自然，當作發現美和創造美的過程。越是沒人涉足的領域就越能激發他的興趣，越是前人沒有畫過的題材，就越能激發他去表現的慾望，這種新奇的感受能夠點燃創意思維的明燈。經過長期對景寫生和感悟歷練，海南的陽光，沙灘，礁石，海浪，雨林，木棉，芭蕉，仙人掌，野菠蘿等自然形象他都能夠熟記於心，運之於筆。他的作品大多都是表現海南的真山真水，但同時又是畫自己的山，自己的水，表達自己追求的意境，用畫筆奮力撲捉大自然中最攝人心魄的感覺。比如他曾畫了一組鹽田石屋的作品，描繪的是海南西部儋州鹽丁村附近的民居風情。寫生現場是散亂繁雜的，但他只是用精鍊的筆觸著重刻畫了大大小小的鹽池和古老石屋，牢牢抓住了畫面最感人的東西，省略了其它背景形象，顯得主題更加突出。他尊重自然但又不是像照相機一樣機械描摹自然，而是注重體悟大自然的靈奧，為自然造化傳神。「得妙悟於神會」，在理解認識物象外部特徵的同時，更注重物像內在精神和個性特質的表達。他的作品之所以有內涵，有魅力，關鍵是他畫出了海南山水的真性情和真精神。他筆下的木棉火紅燦爛，英氣逼人，那是海南23年紅旗不倒的英雄讚歌。他筆下的榕樹碩大滄桑，頂天立地，那是我們民族生生不息、不屈不撓的精神象徵。
二是根植傳統。中國畫是我們中國文化重要組成部分，是我們民族精神和中國氣派的重要體現，而筆墨技法則是中國畫傳統的精髓。在筆墨運用和處理上，他特別重視以線造型和墨色輝映，經常用大刀闊斧般的筆法揮灑書寫，一氣呵成，達於極致，而不是像小家子氣般摳索什麼。他的線條剛勁有力，墨色渾然天成，通過虛與實、疏與密、干與濕、整與碎、大與小、動與靜的對比求得整體的和諧。這使他的作品區別於南派畫家作品普遍的靈秀柔潤的面貌，有一種剛陽之氣和滄潤之感。在色彩上既考慮「固有色」，又注重「環境色」和「情感色」，在自然色彩的基礎上加以藝術化的處理，使得他的作品和傳統水墨作品相比，具有更加奪人的力量。比如《海之韻》這幅畫，畫面上非常豐富的礁石和海浪造型，主要都是通過線條來塑造的，各種不同的線形線性都關聯著自然形態和畫家的心情。在線的組織以及疏密關係的處理中，在墨色的交互應用中，烘托出大海激越而含蓄，博大而雄渾的氣勢。
三是學習西方。也就是要借鑒西方繪畫藝術。徐悲鴻在《中國畫改良論》中就提出「西方繪畫可采者融之」。儘管東西方藝術體系在哲學思想和審美情趣上有很大的差異，但西方風景畫表現出來的整體感、空間感、透視感、體積感、層次感、光影感等都可以作為營養為我們所用。海南的熱帶雨林繁密複雜，千姿百態，與古人畫的樹感覺相差太大，而傳統的國畫技法很難表現，於是他就很注意研究和借鑒西洋畫樹之法。他的許多作品借鑒了西畫的光影效果和空間立體感，但又不失中國畫的文化內涵和筆墨精神。堅持用中國畫的理念精神和筆墨技法來表現自然物像整體關係和豐富的層次內涵，努力使中國畫傳統的筆情墨意和西畫的體積感空間感統一起來，讓筆墨更有道理。他的山水畫已經突破了古代山水畫的規範和圖式，與一般常見的傳統國畫大不相同。這既得力於他在素描色彩等方面過硬的寫實功底，同時也得力於他對本民族的藝術、國外各種流派藝術的綜合領悟，經過了消化吸收，將各種營養，各種觀念，各種技法融合在一起為我所用。他在構圖上充分借鑒西方藝術對於構成的一些基本要求，畫面飽滿而繁密，充滿神秘感，有著很強的繪畫意識和現代情趣。
經過多年的耕耘，馬飛的繪畫藝術無疑已經進入一個嶄新的境界。他的作品有宏幅巨制，也有尺幅小品。表現的題材內容非常豐富，有奔放洒脫的大海，有變幻莫測的雨林；有獨具特色的黎村苗寨；也有有象徵英雄本色的木棉花開；有婀娜的椰林、挺拔的檳榔、古老的榕樹、巍峨的群山、靜靜的湖泊、古老的鹽田。這些都是海南熱帶寶島最經典的形象記憶，他將自己作品稱為「熱帶中國畫」是非常貼切的。用他自己的話講「海南這片熱土為我提供了取之不盡的藝術滋養，我有責任用自己的畫筆向世人展示海南面貌，訴說海南故事」。
天道酬勤，馬飛的悟性加上勤奮，使他在藝術上已經步入成熟與收穫的季節。我們期待他在熱帶題材中國畫的創作探索中取得更大的成就，將海南寶島自然美景以更加完美的藝術形象奉獻給社會。
TAG:墨介藝術 |