向度——董水榮書法作品展

編者按

「張旭獎」由中共蘇州市委宣傳部批准，蘇州市文學藝術界聯合會、蘇州市書法家協會聯合設立，兩年評選一次。它是蘇州書法界的最高獎，分學術、創作、教育三項。本屆是第三屆，這次「張旭獎」共有12位作者獲獎，其中學術4人、創作6人、教育2人。獲獎作者均為活躍在當今書壇的蘇州中青年書家。這屆「張旭獎」吳江取得了大豐收，董水榮、邢宗仁、邱永華三人分別獲得學術和創作獎。吳江書畫院董水榮連續三屆獲得「張旭獎」，邢宗仁獲得首屆和第三屆，邱永華是首次獲得「張旭獎」。吳江書畫院近年來在「精品、精神、精英」發展方向上，形成的專業「凝聚力、引領力、影響力」也越來越明顯，「張旭獎」聚集效應得到了蘇州乃至全省的關注。為此本月起逐一推出「南吳門書畫版張旭獎專版」。

董水榮簡介：董水榮，中國文藝評論家協會會員、中國書法家協會會員、二級美術師。現為吳江書畫院院長、江蘇省青年書法家協會副秘書長兼學術委員會副主任、南吳門書社秘書長。書法作品曾多次入展、獲獎中國書法家協會主辦的展覽活動。書法論文十來次入選中國書法家協會主辦的學術研討會和論壇。書法理論文章在《中國書法》《中國書畫》等專業報刊發表200多篇，100多萬字。出版有《視野與對話——當代書法批評品質的構想》《回望經典——經典書法二十四品》《當代書法維度》。

行書條幅　李白·君道曲　180×45cm

將顏字展大書寫的創作，我選用了一支長鋒羊毫，筆不大，按常規來講，筆稍小寫起來要吃力，但是我想充分發揮筆的彈性，這樣可以調用更多的護鋒手段，線條質感會更豐富一些。找的李白詩賦長短不等，一上午寫了四件作品。心想如果沿著這種感覺繼續用功，是可以寫出別於時風的行書展大書寫。

行書條幅　李白·大鵬賦 之一（若乃如縈）　134×34cm

我在做《祭侄文稿》的研習時，有別於大眾的臨習目的和方法，其結果也是大為不同。傳統的臨習目的是學像原帖，最終用到創作中來。方法逐字臨寫精準，並且能記憶其字形，對用筆特色進行筆法的概括。這種臨習只是將經典文本當作創作的標本。要有自己的視角，要有自己的表達要求，對經典所提取的內容就不一樣。《祭侄文稿》更是一個豐富的世界。我們在看第一行「年歲次戊戌」時一種厚實剛勁的用筆感覺就特別印象深刻，這種厚重能不能抽取出來，做成厚重的書寫格調？整件作品以厚重剛勁的筆調書之。深覺得要寫厚實的筆畫對調鋒能力的要求很高。

行書條幅　李白·大鵬賦 之二（俄而希有）　134×34cm

我們可以看到在《祭侄文稿》書寫中有線質厚實、重墨淋漓的字組，形成黃鐘大呂的雄渾。也有細線搖曳、婀娜多姿的字組。將細線提煉出來做專題的表達訓練，也是我這件作品的創作初衷。從《祭侄文稿》看細線的表現，更多的應用在帶草書的地方。應該說順著這種創作方向，對創作的表達肯定大有好處。

行書條幅　李白·大鵬賦 之三（爾具雄姿壯）　134×34cm

你是否在《祭侄文稿》中讀到那種蒼茫、焦渴、激奮的情感！可以肯定這種情感一定與枯筆表現有關！很顯然淡墨與滋潤的墨色不能表現蒼茫、焦渴、激奮情感的強度。創作這件作品從純粹的枯筆的表現力去體驗這種情感的表達。筆在入紙之前就吸掉了一部分墨汁，這樣能比較快地進入枯筆的效果。運筆的過程，不輕易沾墨，將無以為續時，給人很強烈的枯筆效果。枯筆其實也非常考驗駕馭行筆的能力，枯筆鋒容易散，線質容易直白，做好調鋒絞轉是其關鍵，還要有力度感，才能有內在的激奮。

行書條幅　李白·大鵬賦之四（南華老仙）　134×34cm

將一張白紙視為一種充滿張力的生命，每一種空間的安排都是一種不期而遇的呈現。在《祭侄文稿》里除了字裡行間的章法空間的變化，細至字內筆畫的空間變化都耐人尋味。《祭侄文稿》也可以視為古典的「滿章法」上下逼邊，甚至個別字也衝出了紙外，比較有張力的感覺。能不能反「滿章法」的空間構想。將文字縮至中間，讓其四周的空間通透起來，這是創造這件作品的最初構想。還是選用李白的大鵬賦的其中段落，將主體內容收緊在紙張的中間，視覺就集中在中間部分，四周的空間就空曠起來。主體文字變化也相對小，讓其安靜下來，更多的求其筆致的韻味。這個時候再補上落款，最後再寫上標題。也覺得這種空間另有一種雅緻而富有現代形式的味道。

行書條幅　李白·大鵬賦 之五（爾乃蹶厚地）　134×34cm

《祭侄文稿》行距的變化，是一種無意的變化，恰恰這種變化的自然，所表達的真實才覺得可靠。這件作品在行距的組合變化，有意挨緊其間兩行，中間拉開較大的行距，形成對比的跨度。也將整行字軸做一些搖擺，使其行距上下部分產生變化。比如第一行與第二之間上半部分靠緊，下半部分鬆開。第二行與第三行之間拉開大大的行距，第三行與第四錯落後也做行距軸心的搖擺，甚至落款的名字朝右傾斜，使其行距在運動中產生變化。

行書條幅　李白·大鵬賦 之六（豈比夫蓬）　134×34cm

大鵬賦中《豈比夫蓬》這一段的書寫，我想用一種平實的基調，演繹《祭侄文稿》最為常規的書寫方式。字形大小的穩定，用筆的穩實，起筆的自由，結字的率意都接近日常書寫的常規。包括字距行距都不做變化跨度。以一种放松的基調，抄寫一段。也是想看看這種常規的抄寫會有什麼表達效果。原本也想調用筆畫粗細的對比，墨色對比這兩種手段來創作此內容。寫好後從單件作品來看，比這件審美效果要好。但放置到一個演繹展覽中，我更注重一組作品整體的表達效果。

行書條幅　陸遊·鵲橋仙　134×29cm

這件作品想有意拉開《祭侄文稿》的書寫精神，用相對的書寫語言來表達。比如從書寫內容的選擇，字形大小的安排。都不同於其他的作品。首先覺得字形要小，不張揚。用筆上尖鋒細緻的入紙，「一搨直下」的運筆，這些都是二王用筆方法，這樣形成的線質相對乾淨。同時強化行筆轉折的提按，也強化相對完整的筆畫形態。並且關注結字的典雅，字距與行距相對勻稱。在尺幅上也做了一個微調，將四尺條幅的尺寸再裁去一點，使得整件作品更為秀氣一些。整體營造一種清鮮、精緻、平和、從容的書寫傾向。

行書手卷（局部）　黃賓虹·論畫文稿　33×300cm

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