吳冠中：我的作品有兩位觀眾，一位是我下鄉勞動時的老鄉

吳冠中 江南水鄉

我覺得自己的作品是真誠的，做畫時我根本不知道這些作品有發表、展出的機會。我的作品有兩位觀眾：一位是我下鄉勞動時的老鄉；一位是歐美的高層次藝術家。我希望他們都能點頭，鼓掌。—— 吳冠中

吳冠中 小院一景

在農村勞動的日子裡，農忙之餘，農村生活和高粱、玉米、南瓜等農作物都成為吳冠中畫作的內容。不識字的幾戶鄰居都來看稀奇，指著晾在院子里的一張張畫說，「哎呀，很像」。看到吳冠中自己滿意的畫時，他們的評價變成了：「哎呀，很美。」

「很像」和「很美」的區別，讓吳冠中很驚奇，「那麼抽象的畫他們也懂。和那些政治家的評判相比，我更相信農民的結論。農村生活牢牢地提醒我：藝術一定要紮根於人民。同時，作為中國藝術家，我一定要和國際上的藝術家比較。」

吳冠中 小院清涼

1992年，從來不辦畫展的英國倫敦大英博物館舉辦了「吳冠中——二十世紀的中國畫家畫展」，還出版了同名畫冊，BBC電視台還給他拍了部專題片。

時過境遷，吳冠中忘了英國王儲剪綵開幕的榮耀，卻記住了在大英博物館門口照相時遇到的一個觀眾。「那位老太太握著我的手說：『我看了你的畫，全看懂了，我非常喜歡。』遇到這樣的老太太，我心裡很安慰。」

吳冠中 長江三峽

形式美是美術創作中關鍵的一環，是我們為人民服務的獨特手法。吳冠中曾說：「藝術家要創作出成功的作品，感情的真摯比腦袋重要！要創作出不朽的作品，就要把感情投入到藝術中去，一句話，就是要忘我！」

吳冠中 江南小樓

「喜聞樂見」的基本核心是鄉情，是民族的欣賞習慣。

又聞杜鵑

一見傾心決定於形式，但形式之中卻蘊藏著情意。繪畫，作為欣賞性的繪畫，他的價值不是由其所表現的題材內容來決定，而是由其形式本身的意境高低來決定。

吳冠中 伴侶

藝術到高峰時是相通的，不分東方與西方，好比爬山，東面和西面風光不同，在山頂相遇了。但是有一個問題：畢加索能欣賞齊白石，反過來就不行，為什麼？又比如，西方音樂家能聽懂二胡，能在鋼琴上彈出二胡的聲音；我們的二胡演奏家卻聽不懂鋼琴，也搞不出鋼琴的聲音，為什麼？是因為我們的視野窄。中國畫近親結婚，代代相因，越來越退化，甚至變得越來越猥瑣。

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