收藏家郭慶祥——張大千是典型商業畫家，價格完全是炒出來的

張大千是二十世紀中國畫壇最具傳奇色彩的國畫大師，無論是繪畫、書法、篆刻、詩詞都無所不通。早期專心研習古人書畫，特別在山水畫方面卓有成就。後旅居海外，畫風工寫結合，重彩、水墨融為一體，尤其是潑墨與潑彩，開創了新的藝術風格。

上世紀30年代，他曾兩度執教於南京大學（時稱中央大學），擔任藝術系教授。他在亞、歐、美舉辦了大量畫展，蜚聲國際，被譽為「當今最負盛名之國畫大師」，仿古畫作可以亂真，「騙」過不少鑒別大師。徐悲鴻說過：「張大千，五百年來第一人。」

著名收藏家郭慶祥曾經這樣評價張大千：

我一直認為，張大千是中國非常典型的商業畫家，和藝術大師毫不相干。他的作品之所以價格這麼高，完全是炒出來的。大家都很清楚，他年輕的時候就很善於運作。現在他的作品能夠被爆炒，原因在於國人的美育程度太差，不懂藝術的人太多，就像吳冠中先生所說的「美盲比文盲還多」。對於什麼是原創、什麼是美，收藏家或投資者只會人云亦云，自己並不懂。

要說書畫技術全面，張大千自然不在話下。尤其是在古書畫造假、臨摹方面，他確實做得很高超，以仿作幾可亂真而聞名畫壇，但那隻能算是一個技術工人的活，水平再高充其量也只能叫畫師或畫匠，跟有獨立思想的藝術家完全不可同日而語，就像工藝品再好也只是工藝品一樣。

即便是張大千最受熱捧的潑彩，也並非他的首創和獨有風格，更何況張大千晚年的潑彩畫，主要是因為其眼疾不能大篇幅地畫比較工細的作品，所以借鑒古人之潑墨技法在自己的畫面上而已，構圖、筆法、墨法等均沒有個性化的創造。而他的潑彩也不是同時代人中最出彩的，劉海粟早在上世紀二三十年代就嘗試過潑墨山水畫創作，五十年代以後跟潑彩結合，進行了有意識的創作實驗。張大千開始潑彩畫創作，同樣是在上世紀五十年代中期以後，不比劉海粟早。更要緊的是，劉海粟在潑彩上做得比張大千好多了，他的作品顯得大氣、有衝擊力；而張大千總要在一個完整的畫面上補一小人兒、加一小船，以顯得漂亮、秀氣。事實上，這樣的精雕細琢不過是為了迎合他人，獲取商業價值，讓畫作賣出好價錢，個性則全然被湮沒了。

當然，商業畫家本身沒什麼問題，他在藝術上愛怎麼見風使舵都是他的事，能將幾千元錢的東西賣到幾百萬元，也是他的能耐，但社會把他捧得那麼高就有問題了。今天的投資者還願意花幾百萬元去買實價幾千元的東西，只能說自己的眼光有所欠缺。我始終認為，隨著社會美育水平的提高，張大千和齊白石的作品，必定要從天價的雲端跌落，回到正常、合理的價位。

郭慶祥，1962年生，土生土長大連人，被稱作收藏界傳奇人物。他攜巨資殺入藝術品收藏市場，以前瞻性的目光屢屢創出現當代書畫的市場成交紀錄。郭慶祥與大連萬達集團合作，第一次將收藏與企業形象文化相結合，為中國藝術品市場增添了活力。同時將吳冠中藝術推向海內外市場，奠定了吳冠中作品在今天的市場地位。

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