藏戲：傾聽雪域高原的吟唱，望見古老熱烈的圖騰

提起西藏，你也許會想到高原強烈的紫外線，想到漫步的氂牛，想到寺廟的經幡和一臉虔誠，合掌叩首的人。而今天，筆者想介紹的是西藏的藏戲----傾聽雪域高原的吟唱，望見古老熱烈的圖騰。

藏戲，於2009年被列入聯合國教科文組織人類非物質文化遺產代表作名錄。在藏語中叫"阿吉拉姆"，"阿吉"在藏語中有"大姐"之意，"拉姆"則指仙女。為什麼會起這個名字呢？這就和它的起源傳說有關了。關於藏戲的起源傳說有好幾個，其中一個是相傳在十四（又說十五）世紀，噶舉派（又名白教）的高僧唐東傑布在雲遊途中，立志為西藏主持營建鐵索橋，但在建橋過程中常為經費發愁。後來他偶然發現信徒中有七個能歌善舞的姐妹，他就吸收佛經中和民間傳說中帶有戲劇因素的內容進行編排，設計唱腔動作和鼓鈸伴奏，指導七姐妹演出，藉以宣傳宗教，為行善修橋募集資金。這可算作藏戲的雛形。七姐妹生的貌美，而且舞姿輕盈，歌聲悠揚動聽，觀看的人都以為是仙女下凡了，於是稱讚道"阿吉拉姆"。

唐東傑布唐卡

也許是因為誕生於這片雪域高原，藏戲有著天然的獨特魅力。在西藏，民間藏戲劇團十分普遍。它對演出場地的要求也很簡單，只需要找一個廣場（或者比較寬敞的空地），演員們或搭大帳篷，或扯大帆布，甚至不需要什麼遮蓋，不用幕布和幕景。但只要聽說藏戲班子來演出了，這附近的群眾都會高高興興趕來觀看，常常是人擠人，人擁人，場面十分熱鬧。表演藏戲也沒有要求必須接受專業訓練，各地業餘的、自發的劇團很多，而且在表演中形成了各自的風格特點，形成了流派。譬如在解放前，西藏著名的藏戲劇團就有江孜的江嘎爾、南木林的香巴等。現在藏戲業餘劇團也十分常見，可見其在群眾日常生活中的重要地位。

藏戲的特點，可以概括為四個方面，即：面具戲、儀式戲曲劇、宗教色彩和廣場劇。

第一點，面具戲。

演員的化妝分為兩種，一種是把油彩塗在臉上畫臉譜，另一種就是戴面具。面具，藏語中叫"巴"。藏戲面具造型帶有濃郁的世俗色彩，在涉及歷史故事和神話中的神靈、人物、動物題材時佩戴。人物面具有國王、大臣、喇嘛、老婦、老翁等等，動物、神靈等面具，則在含有宗教色彩的形象設計中同樣注入人的情感，展現人的真善美，假惡丑。

如果問面具是如何展現的，那麼答案毋庸置疑是色彩——比如白色代表純潔、善良、溫和，紅色代表威嚴、權力、正義，黃色代表吉祥、功德廣大、見識淵博，藍色代表勇敢與正義，半黑半白代表口蜜腹劍、兩面三刀，綠色代表賢良智慧，美麗端莊，黑色則代表著兇惡。

藏戲的流派類別不同，所使用的面具也有差異，面具大體可分為四種類型：一是平板式軟塑面具。一般由皮革或者絨布等做成，它主要通過顏色的運用來展現角色。二是半立體軟塑料面具。一般是用布，或者在布里塞入柔軟的毛或者縫製壓塑皮料製成。分白色和藍色兩種，運用不算太多。三是立體硬塑面具。一般是泥塑或者用漆布殼繪製而成。藏戲裡的神仙、魔怪角色多使用這種面具。四是立體寫實的動物精靈面具。有硬塑，也有軟塑。多裝飾有頭和皮毛，注重寫實。除此之外，還有立體軟塑料面具和宗教面具等。

第二點，儀式戲曲劇。

儀式戲劇是指運用裝扮、舞蹈、表演、歌唱、說白、音樂、雜技等綜合的戲劇藝術來演繹一定長度的故事。

第三點，宗教色彩。

一個是劇目內容多是佛經中的神話故事，另一個是表演的三部分：第一部分是"頓"，主要是開場表演一些祭神歌舞；第二部分是"雄"，主要是表演故事；第三部分叫"扎西"，意為祝福迎祥。

第四點，廣場劇。

也就是街頭劇，是一種不受舞台和劇場條件限制，適合廣場、街頭宣傳演出的戲劇形式，這在前面其實也已經提到了。

藏戲的魅力除了它的服飾裝束，也在於它的唱腔（朗達）。朗達具有唱詞短，旋律長的特點，而它最鮮明的特點是嗓音的轉換變化（仲古），它是藏族古老的民間聲樂中的高難度技法。關於唱腔，可分為三類：覺仁，是歡樂欣悅的長調；覺魯，是痛苦憂愁的調；黨統，是陳述的短調。

和我們過節都會組織文藝晚會一樣，在雪頓節等節日，藏戲藝人會獻上精彩的藏戲表演。藏戲的代表曲目有：《文成公主》、《諾桑法王》、《朗薩雯蚌》、《卓娃桑姆》、《蘇吉尼瑪》、《白瑪文巴》、《頓月頓珠》、《智美更登》等"八大藏戲"，還有《日瓊娃》、《雲乘王子》、《敬巴欽保》、《德巴登巴》、《綏白旺曲》等。

巍巍雪山，烈烈經幡，讓我們乘著藏戲的歌聲與舞蹈，感受這古老的戲曲魅力！

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