催淚現實、畫面美爆，這麼好的電影為什麼還不火？

文：點點

和生死有關的電影很少很少。

也許是大眾不願意觸碰這個殘忍的命題，又也許是因為這一類故事太過於悲傷。不可避免使觀眾心情低落，從而帶來不那麼愉快的觀影體驗。

描述生命和死亡電影類型中，只有三個故事給點點留下了溫暖感人的印象。

一個是日本經典電影《入殮師》，一個是泰國帶有散文味道電影《死於明日》。前者冷靜克制，後者溫情感人。從而沖淡死亡給人的恐慌感。

最後一部，是點點今天想要給大家推薦的影片，名字叫做《那般良夜》。

生死題材，貼近現實。每一個場景都像是發生在我們周圍，每一種情緒都讓人感慨萬千，不管是對於即將到來的死亡，還是重獲新生後的欣喜。

英國，某城市。

70歲老頭阿爾夫得知了一個非常悲傷的消息：絕症不請自來和他約會，不久之後，他必須和世界揮手告別。

沒有任何預兆，命運就對阿爾夫開下這個殘忍的玩笑，措手不及無法接受。

阿爾夫是一個比較固執的老頭。

感情之路不太順暢，和上一任妻子和平分手，和這一任妻子相處時也一直是磕磕盼盼。

妻子想要一個屬於兩人的愛情結晶，阿爾夫卻一直忽略妻子的想法，用自己所認為最好的方式對待妻子，殊不知妻子最想要的根本就不是這個。

另一邊，是一直不理解阿爾夫的兒子。

在阿爾夫看來，表達對兒子關心最好的方式是物質，有多少支票給多少支票。但這一行為讓兒子感到厭惡。

相比於源源不斷的支票，兒子更希望父親能夠和自己聊聊天，簡單吃一頓飯。但很遺憾，這一類場景永遠不會出現在兩人的生活中。

《那般良夜》從這樣一個糟糕的故事背景出發，描述阿爾夫不如意的生活。從而告訴觀眾「為什麼阿爾夫不願意把自己身患絕症」的消息告訴家人。

——因為這是他所認為最好、最能夠減少對家人傷害的方式。儘管很有可能，家人想陪阿爾夫度過生命最後的時光。

為避免痛苦的死亡過程，阿爾夫聯繫相關機構，自願選擇安樂死。

穿白衣的男人如約來到阿爾夫家中，給阿爾夫打下特製的藥物。

終於，生命如阿爾夫所願，逐漸走向了平靜和消亡…

這是一個非常平淡的故事，之所以獲得高分、賺足觀眾的眼淚，是因為故事中每一個情節、每一個場景都很真實，完完全全是發生在我們身邊的生活。

——兒子和父親展開激烈的爭吵，兒子指責父親不知道自己想要怎樣的關心，父親覺得自己給的關心已經夠多的，你為什麼要無理取鬧？

——丈夫和妻子永遠不在一個頻道。愛情是熱烈的，但生活中所擁有的溫暖的缺失的。答非所問的情況一次又一次出現，妻子一次又一次嘆氣。缺失的溫暖會逐漸趕走愛情，等到那個時候，丈夫會不會後悔莫及？

與之參雜在一起的，是前文中點點提到的「安樂死故事支線」。

阿爾夫並未把自己身患絕症的事情告訴妻子，也並未在死亡前和兒子達成和解。人生就這麼遺憾的結束了。

停，打住，別被導演騙到了！

點點所介紹的這些僅僅是《那般良夜》的前半段劇情。阿爾夫並沒有走向死亡，而是再次擁抱了生命。

為什麼？

因為白衣人出現時的畫面實在是太微妙。夢幻且不真實，像是真正出現過存在過，又像是拉爾夫的一場夢境。

導演並未對此情節做出明確解釋，而是把思考留給觀眾。你看到的是什麼，就是什麼。

和前半段悲傷遺憾的基調不同，《那般良夜》的後半段故事特別治癒感人。很多觀眾都五星好評表示：看著看著就流下了眼淚，被阿爾夫和家人之間的感情所感動。

影片畫面超級美。

不管是悲傷的氛圍，還是治癒的美好，畫面中都有生機勃勃的綠色，給人一種「生命雖死，但美好記憶猶在」的希望感。

從阿爾夫積極生活的態度中引發觀眾對生死的思考，正視這個殘酷的命題。

就像影片末尾的那首詩——

「遲暮的人也該燃燒 也該嘶吼

怒斥那光明裡的泯滅

明智的人深知黑暗的合理

他們的話語不曾激發閃電

卻也不會溫順走入那安息的良夜」

生於死亡是相對應的，兩者從不會單獨存在。生命是短暫的載體，記憶才是真正的永恆。

告別世界前擁有過美好珍貴的回憶，就已經足夠了。

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