如果京都動畫可以算領先業界十年，那宮崎駿至少領先業界二十年

前幾天筆者寫了一篇文章，叫做《從《輕音少女》的復活，看京都動畫是如何領先動畫業界十年的？》，從筆者自己的認知下的作畫、畫質等角度，「吹」了一把京阿尼在業界的領先地位。不過說實話，這個「業界」是針對日本電視動畫業界，並不是整個動畫圈。

有朋友筆者留言說，那跟京阿尼比起來，宮崎駿和他的吉卜力工作室是什麼水平？是不是比京阿尼更強？筆者這一期就來分析一下，宮崎駿和他的吉卜力工作室，到底和「業界」有什麼區別。

製作動畫的理念上去的區別

要「吹」宮崎駿和他的吉卜力工作室之前，就要說說他們和電視動畫業界首先在製作動畫的理念上就完全不同。

稍微留神一下吉卜力工作室的動畫片的朋友會發現，以宮崎駿為代表的吉卜力工作室，是幾乎不製作電視動畫的。

吉卜力工作室的長篇作品幾乎清一色是劇院上映的動畫電影。為什麼會這樣呢？

這是因為日本動畫初期，以手塚治虫為代表的動畫大師，為日後日本動漫業鋪的商業之路上，就是以電視動畫的更新周期為基礎，他制定了流水作業的方式，儘可能在短時間的情況下打造更多的作品，把蛋糕做大，做出「市場」，然後才有了整個日本動漫的昌盛和繁華；

但是相對的，為了能夠在更短的時間，花更少的錢製作齣動畫，手塚治虫先生不得不簡化從美國傳入的卡通的製作模式，將原先一拍一的作畫，變成了一拍三的作畫，「偷工減料」而達到降低成本，加快效率的目的，最終讓日本動畫產量大增，從此才有了日本動畫獨有的風格，也逐漸佇立起「動畫王國」的名聲；

但是宮崎駿並不認可這種「偷工減料」的方式，宮崎駿深深的受到早期美國迪士尼手繪動畫的影響，認為打造更高質量的作品，電視動畫的模式是行不通的，沒有足夠的時間，也沒有足夠的預算來造就好的作品。於是80年代，宮崎駿見條件成熟，便從東映退出，自己找到夥伴成立了吉卜力工作室，在這個自己的地盤打造和電視動畫業界截然不同的「動畫電影」，以製作電影的規格去拍動畫，於是，工期足夠了，並且抱著「如果作品不賣座，那就解散」的心去打造作品，雖然一部作品周期都長達2-3年，但是做出的作品確實規格遠超一般的電視動畫，讓觀眾欣賞到了截然不同的動畫之美，票房叫座，於是吉卜力就以這樣的模式，稱霸了日本動畫8-90年代的動畫電影。

可以說，宮崎駿製作動畫的理念，從一開始就有別於一般的電視動畫製作公司。而在手冢的模式下，動畫製作者幾乎淪為資本市場的犧牲品，原畫師按鏡頭來計算薪酬，但是20年來，薪酬幾乎分文未漲，這也導致原畫師這個動畫製作中最重要的職位，幾乎成了「打工仔」一般的存在，而縱觀整個業界，動畫製作人員，這個集體都僅僅是版權方的「打工仔」一般，拿不到對等的收入。這也是日本電視動畫業界的一大痛點。

宮崎駿動畫製作上的強項

都知道宮崎駿的動畫強，但是到底宮崎駿動畫強在哪呢？不妨從製作角度來探討一下。

在動畫製作中，「設計稿」被認為是一個極為重要的步驟。「設計稿」也被稱作Layout，這個步驟在分鏡之後，在原畫之前，也就是根據分鏡稿來細化具體需要如何表現畫面，為最後原畫出具體的畫面做一個參考。這個步驟對於動畫的質量的影響至關重要，這一點幾乎成為業界共識。而設計稿這一步驟，是從實拍電影的技巧中引入到動畫的，而引入設計稿的步驟的人正是吉卜力的元老宮崎駿和高畑勛兩位。而宮崎駿還被稱作「日本動畫Layout第一人」，也就是說在做設計稿的水平上，日本動畫圈沒有人做得過宮崎駿，因此他的作品的原畫，才能忠實地表現自己想要表現的畫面，而電視動畫圈，這個步驟往往和第一原畫合併在一起，分鏡出來後，就直接出第一原畫，再由第二原畫補完作畫的細節，因此設計稿往往沒法做到非常詳盡和完善，對作品的質量是有影響的。

吉卜力工作室技術上的優勢

之前的文章張，筆者從技術角度分析過京阿尼領先業界10年領先在哪裡。其中一個角度就是製作解析度上的考量。

其中提到《輕音少女》劇場版，2011年製作，是京都動畫第一部採用全高清1080p的規格製作的劇場版動畫片。而到8年後的2019年，日本電視動畫業界還沒有普及1080p的動畫片，這是出於製作周期、預算、設備的限制，而停留在720p的時代。雖然很少有人關注製作解析度，但是這方面帶來的畫質影響也是實際存在的。為什麼在這裡突然提「畫質」，因為宮崎駿用自己的作品規格來說明，「最棒的動畫，必然有著最強的畫質」。

2001年，也就是將近20年前，宮崎駿的《千與千尋》誕生，那是吉卜力工作室第一部完全由數字方式製作動畫，吉卜力工作室最後一部由賽璐璐製作的動畫是1999年的《幽靈公主》。採用新的數字方式製作的動畫，主要說的是，線稿依然是手繪，但是畫在紙上後，經過掃描儀掃描到電腦中，在以數字的方式上色和處理後期，最終生成我們可以看到的動畫作品。而據悉，《千與千尋》就是以1080p的規格製作，比起京阿尼第一部製作的1080p的《輕音少女》劇場版，早了整整10年，而離開如今已經早了18年，按這個標準來說，那麼京阿尼是領先業界10年的話，那麼宮崎駿毫無疑問就是領先業界20年了。

而在作畫上，吉卜力工作室的作品也是遠超一般的電視動畫的。一般一集30分鐘的電視動畫，作畫張數大約在3-4000張的水平，一般的電視動畫的劇場版企劃，拿《名偵探柯南》打比方，2002年的《貝克街的亡靈》的作畫張數在5萬張左右，而2001年宮崎駿的《千與千尋》作畫張數在11萬張左右，2008年《懸崖上的金魚姬》作畫張數超過17萬張，2013年高畑勛的《輝夜姬物語》作畫張數約50萬張，吉卜力工作室的作畫張數是遠超一般的動畫企劃的，豐富的作畫張數帶來更加流暢和逼真的動作表現，雖然宮崎駿更厲害的是鏡頭的魅力，而不是作畫本身，但是光送作畫張數的差異，就能感覺到宮崎駿的動畫的製作理念和一般動畫企劃的巨大差異。

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！