狂攬白玉蘭七項大獎 爆款製造機正午陽光到底贏在哪裡？

第25屆上海電視節白玉蘭頒獎典禮於6月14日晚舉行，正午陽光無疑成了當晚最大的贏家，一共狂攬七大獎項，分別是最佳電視劇《大江大河》，最佳男主角《都挺好》倪大紅，最佳男配角《都挺好》郭京飛，最佳女配角《大江大河》童瑤，最佳導演《大江大河》孔笙、黃偉，最佳編劇（改編）《大江大河》袁克平、唐堯，最佳美術《大江大河》邵昌勇。

實際上，從2015年開始，正午陽光就已經逐步成為了「爆款劇製造機」，其公司製作的《琅琊榜》《歡樂頌》《偽裝者》等多部劇，無一例外收視口碑雙豐收，攬獲各種大獎，被業內外稱為「國劇門面」。正午陽光究竟贏在哪裡？狐廠娛樂觀察近期採訪了正午陽光董事長侯鴻亮，正午陽光御用導演孔笙、簡川訸，《大江大河》編劇唐堯，以及曾與正午陽光合作過的公司、編劇、演員，請他們揭秘正午陽光的成功秘訣。

題材：打動人心 決不跟風 決不脫離生活

正午陽光近一年來播出的三部電視劇《大江大河》、《知否知否應是綠肥紅瘦》（以下簡稱《知否》）和《都挺好》，它們的播出效果有多好我們無需贅述，總得來說就是名利雙收。相信很多人都很好奇，你拍IP，我也拍IP，可為什麼正午陽光拍的IP劇就總能成為爆款呢？

其實侯鴻亮選擇IP的原則很簡單，他在很多次採訪中都提到過，就是「能夠打動自己，同時可以影視化」。像當年選擇拍《戰長沙》，是因為侯鴻亮覺得，通過一對少年的雙眼來看戰爭，讓他們看著至親一個個死去，這樣體現出的戰爭殘酷性，比一般的戰爭戲強烈太多倍，《戰長沙》9.2分的豆瓣評分也說明了一切。

在「打動人心」這點上，正午陽光的御用導演孔笙和簡川訸也與侯鴻亮保持著高度一致的看法，「拍自己感興趣的，能夠感動到自己的。」如今邁入大數據時代，已經有大數據能夠分析出觀眾的喜歡，總結出什麼樣的橋段是觀眾的嗨點。但相比於這樣冷冰冰的技術判斷，孔笙還是覺得自己的內心是最好的天平，「我覺得我感動、高興了，觀眾也會跟著我感動高興，至於這樣的數據，我覺得太刻意了。」

這其實也體現出正午陽光不跟風的態度。很多人覺得侯鴻亮獨具慧眼，能夠精準地挑選出「爆款劇」來製作，但《大江大河》的編劇唐堯卻直言：「我沒覺得正午在追求爆款，相反，在跟侯總合作的一年多里，從來沒聽過他提起之前成功的作品。」

同樣，當年《生死線》拍完之後，孔笙的郵箱被戰爭戲塞滿了，但他對侯鴻亮說，兩年之內不要再給他接戰爭類的戲，「因為我對戰爭的理解，通過這一部戲表達完了，你再讓我拍，沒有創作完全就是重複了。」

除了這一原則之外，正午陽光選劇的另一個原則便是「決不脫離生活」。《大江大河》還在劇本創作時，編劇覺得有些情節太平了，想改得更戲劇化一些，但侯鴻亮不同意，他覺得那是很多人真實經歷過的年代，不能一味追求戲劇性，如果觀眾能夠切身體會到它的真實合理，它反而是戲劇性最強的。包括正午陽光拍的古裝劇《知否》和《孤城閉》，侯鴻亮認為它們也是講究現實主義精神的，因此才能打動觀眾。

籌備《歡樂頌》的時候，簡川訸擠了半個月的地鐵，觀察那些上班女性是如何提著塑料袋，穿著高跟鞋，提個煎餅果子一路飛奔。拍攝《都挺好》之前，姚晨提出要去體驗生活，於是劇組給她在蘇州找了個機床廠，讓她跟著兩個女總監跑銷售。所以，這兩部劇的真實感是噴薄而出的，扎紮實實地刺激到觀眾的內心。

這樣對比下來，你也許能夠略微明白，為什麼正午陽光能夠脫穎而出了。因為大部分影視公司是這兩個原則都沒有做到。有些公司某一年出了爆款，之後的作品就要求按照那個成功的案例經驗去複製，比如所謂的大女主視角、每三集出現一個大矛盾，每五集死一個人等，但這樣的作品十有八九泯然眾人。

侯鴻亮有時候看一些劇也很費解，「你能想像你身邊都是霸道總裁嗎？還都是二三十歲的俊男美女，都是美圖秀秀拍出來的畫面，看一部覺得新鮮，看兩部三部就實在無法容忍，因為是虛假的。」

跟正午陽光有過多次合作的百思傳媒CEO岳雲飛認為，正午陽光的作品之所以能夠口碑收視雙豐收，一方面是他們延續了此前在「山影」時的精品劇製作風格，另一方面在於，他們團隊身上有一種傳統的人文情懷，每一部作品除了挖掘人性之外，也潛移默化地向觀眾傳遞了他們對社會、歷史、人類的認知，傳輸了主流價值觀。

曾在《闖關東》與侯鴻亮和孔笙合作過的薩日娜也盛讚這倆人，「他們很敏感，對於作品的判斷是高屋建瓴的，如果他們沒有這樣的判斷，就不會像現在這樣經常出現現象級作品。」在她看來，從山東走出來的這個團隊，「天然有一種正氣，有對於中國這個民族的責任，會踏踏實實地表現這個民族最閃光最優秀的東西，正午陽光的劇就是沿襲了這個東西在裡面，沒有跑偏過。」

選角：不縱容演員 讓每個角色發光發彩

在演員的選擇上，正午陽光有兩大特點：一方面是近年來他們頻繁與年輕演員，甚至是一開始不被大眾看好的流量演員合作，經常讓人氣80分的演員爆紅，讓流量演員成功轉型。另一方面，他們會跟同一批演員多次合作，故而正午陽光出品的劇有「黃金配角」一說。

提及前者，觀眾大概第一個會想到胡歌，由他主演的《琅琊榜》和《偽裝者》是侯鴻亮成立正午陽光之初製作的兩部劇，也是侯鴻亮擁抱年輕人氣演員、擁抱年輕受眾的開始。在這一點上，侯鴻亮說出了自己的考慮，電視台的觀眾年齡是從4歲到70歲，如果某一題材是吸引某個年齡段的觀眾，那他希望可以通過演員的選擇來吸引其他年齡段的觀眾，儘可能地讓受眾更加廣泛。的確，《琅琊榜》和《偽裝者》一個是權謀劇，一個是諜戰劇，按理來說在題材上是更吸引年齡偏大的觀眾人群的，但因為胡歌的加入，許多小年輕也成為了這部劇的擁躉。

之後，正午陽光與年輕演員的合作越來越多，其中不乏觀眾眼中的流量演員，比如趙麗穎、楊紫、朱一龍、劉昊然等。在流量明星這塊，侯鴻亮也想得很明白，流量有一定粉絲基礎，某種程度上像天然的宣發，只要用對了地方，絕對是能錦上添花的。「大多數粉絲也在看創作者如何對待他們的偶像，如果創作者營造出來的氣氛讓他們的偶像能夠有更好的釋放，粉絲是特別開心的，也會盡全力幫助偶像。但如果創作者想拿流量達到其他目的，粉絲一定分辨得出來，那就會產生反噬效果。」所以，流量明星和正午陽光合作幾乎都是雙贏，胡歌憑藉《琅琊榜》和《偽裝者》一躍成為實力派演員，朱一龍憑藉《知否》提名白玉蘭獎，妥妥地刷新了觀眾對他們的認識。

侯鴻亮選擇演員的標準也很簡單，人好戲好，並且人好是要放在戲好前面的。每部劇的拍攝期至少四個月，如果演員自己有問題的話，融入不了團隊，就會產生各種麻煩。在這點上，侯鴻亮很明確地說：「我們不想縱容有問題的演員。」

拍《都挺好》之前，簡川訸對於演員的要求之一就是必須得圍讀劇本，「要圍讀不了，就重新找（演員）。」當時倪大紅和李念還在拍攝其他的戲，硬是請了三天假，踏踏實實地做了劇本圍讀。

在片酬方面，侯鴻亮也有明確的底線，「基本上我的戲的演員，費用沒有超過50%。因為你需要保障的地方太多了，可能很多人不去看你需要保障的地方，但是我們是過不去的。」當然，現在正午陽光的名氣打響了，外界盛傳，不少演員為了跟正午陽光合作，願意自降片酬。

「侯大大曾給我說過，選角會遵循一個原則，那就是要適合劇中的人物，之後也要考慮製片成本，」岳雲飛說：「以《都挺好》來說，演技都非常不錯，好多也是一線演員，所以我覺得他們是在用一線的片酬找超一線演技的演員，而不是用超一線的片酬，找二三線演技的大卡司。」

再來說說正午陽光的黃金配角。一提到這裡，熟知正午陽光作品的觀眾可以列出一份長長的名單，比如王永泉、趙達、王宏、岳暘、劉奕君、劉敏濤、劉琳等，當然，他們在正午陽光劇里的名字也許比他們的本名更為人熟知，甚至很多時候，他們比主角還要出彩。其實現在的一線演員靳東和王凱之前也多次同侯鴻亮合作，演的也都是配角。

為什麼這些綠葉一遇到正午陽光就比紅花還艷了呢？演員劉琳此前在接受狐廠娛樂觀察採訪時說，現在的很多電視劇只拍男女主角的戲份，但正午陽光絕不會這樣，它講求的是群戲，要讓劇里的每一個角色都發光發彩。所以，劉琳演了二十多年的戲，最後倒是憑藉《知否》里的配角大娘子走紅了。王凱和靳東更是實現了從配角到一線主角的三級跳。

製作：全員細節控 互相尊重不內耗

一部好的作品，除了題材和演員給力，其他諸如劇本、拍攝、置景等等，也得十分優秀才行，隨便哪個環節掉鏈子，最後都有可能導致項目的失敗。

正午陽光恰恰在實際操作過程中，做得十分好。以劇本創作為例，侯鴻亮認為，劇本是一部劇的魂，所以在劇本的把關上他相當嚴格，有些時候編劇已經寫好了劇本，但他覺得不行，又會重來再來，找新的編劇重新寫。

《歡樂頌》編劇袁子彈、《大江大河》編劇唐堯都無一例外給予正午陽光的製作團隊好評，認為他們對於劇本的完成度十分高。袁子彈曾在採訪中盛讚侯鴻亮是自己合作過的少有的「會自己看本子」的製片人，「無論是大綱、分集劇本，他都會看，我其實跟他聊劇本覺得很開心的，他完全能get到我所有興奮的點。」

唐堯在改編《大江大河》的過程中，對導演孔笙印象深刻，「孔導在時代感的把握和考量上很精準，劇中有一段戲是1978年，1978年又分為幾個階段，三中全會之前牆上刷什麼，三中全會之後再出現的標語口號又不一樣了，包括演員的服裝、穿著、桌子上擺什麼菜等等，像這種細節的把握，它會給這個戲增加非常好的質感，讓這個戲的可能性大幅增加，這些都是孔導在影像化過程中的二度創作。」

唐堯認為，這些二度創作，有一部分來自於孔笙此前拍攝的經驗，還有一部分來源於他花時間做的研究，「每次去他那兒，你可以看到他的辦公桌上、書桌上堆著大量的影像資料、照片集、文字集，那個時代的服裝等，每部戲他都會花大量的時間去做，黃偉導演也是一樣。」

這種用心也體現在劇組的置景上。據悉，拍攝《大江大河》的時候，正午陽光乾脆在安徽某個縣建造了一個「小雷村」，就連村裡的一棵樹，都是一年之前給移栽過來的。《知否》中出現的麥子，竟然是劇組親自種的。之前《歡樂頌》更是體現了該團隊的「處女座屬性」，劇中安迪被人上網發黑帖辱罵，現實中天涯上竟然真的有安迪的抹黑帖，而且下面還有疑似樊勝美和關關的小號互動：通過王凱飾演的趙啟平名片中的電話，能搜到與其同名的微信號；在趙啟平的微博里，還有他和片中女友曲筱綃的打情罵俏……

「每個人的能力有強有弱，但只要大家拿出最大的力量來做事，做細不內耗，這對於中國電視劇來說，已經是很了不起的事了。」編劇唐堯說：「這個團隊又在相互激勵的前提下，做了很多的相互加分的貢獻。」

岳雲飛認為，正午陽光製作中的每個環節之所以能夠為作品加分，是因為其團隊通過這麼多年的磨合，從前期項目立項，再到編劇、導演、選角、製作等這樣整個產業鏈裡面，已經形成了一個比較好的內部協作體和外部協作體，他們有默契度，有共識。

簡川訸也表示，不同於一些相對死板的製片人，侯鴻亮非常尊重創作規律，也給予了其最大的創作自由。拍攝《都挺好》時，侯鴻亮一直希望倪大紅收著演，不要演得太作了，還希望這部劇能夠更加溫暖一些，但都被簡川訸否了，而侯鴻亮也尊重於簡川訸的判斷和選擇，最後的結果大家也有目共睹了。

挑戰與危機：拒絕資本誘惑 堅持創作自由

作為一個發展中的公司，正午陽光也不是沒有遇到過挑戰和危機。

最讓人印象深刻的便是它曾經的經紀業務，侯鴻亮曾透露過自己之所以成立經紀公司的目的，「老想著發展全產業鏈」。但最終經紀業務並沒有讓正午陽光如虎添翼，當年王凱憑藉《琅琊榜》中的靖王一角成為炙手可熱的新星，卻因一些緋聞遭到惡意抹黑，在緊急關頭，正午陽光沒能拿出有力的對策，引起王凱粉絲不滿。加上當時正午陽光正值多事之秋，被指抹黑對手作品，雖然他們做出了澄清，但依然帶來了很壞的影響。在種種自顧不暇的紛擾中，正午陽光開始了「斷臂求生」，宣布砍掉經紀業務。

在內容創作上，侯鴻亮最害怕套路，但後來他發現，企業發展時，也容易進入套路。正午陽光因為劇集打響名頭之後，不少資本找了過來，有人想請正午陽光去做影視主題小鎮，有人想邀請侯鴻亮做房地產，有人想把正午陽光做上市，金錢誘惑是相當之大。

讓侯鴻亮覺得慶幸的是，雖然經歷過內心的搖擺，但他最終沒有被套路。因為侯鴻亮明白，這些東西都是他不擅長的，絕對會影響到正午陽光做內容的精力。侯鴻亮也曾讓團隊的人做選擇，到底是上市增長財富，還是自由創作，團隊集體選擇了自由創作。因為如果公司一旦上市，侯鴻亮就需要對股民負責，換而言之，就會被資本綁架，「你讓我天天為了利潤拍戲，我堅決不幹，會讓我所有的創作人員陷入焦慮。」

最後，侯鴻亮也想明白了，為什麼一定要做全產業鏈呢？為什麼不能安心做自己最擅長的內容呢？所以，侯鴻亮到現在也把正午陽光稱為「小作坊」，但這樣一個能夠安心做精品的小作坊，的確令人心生尊敬。在資本暴風中，仍舊保持一份定力，時刻自省，相信這也是正午陽光頻出爆款的核心要素之一。

當然，所謂樹大招風，正午陽光近幾年來狂刷存在感，也使得業內有一些人產生了酸葡萄心理，關於正午陽光的爭議、質疑也時有發生。對此，本屆白玉蘭評委會主席高希希在接受狐廠娛樂觀察採訪時表示，希望為正午陽光說句話，「正午陽光不是到了今天才有這樣好的作品，而是這麼多年來一直不斷地把優秀的作品呈現給觀眾，它的創作原則和精神應該受到鼓勵，就我個人而言，我也應該向他們學習，我覺得這種質疑大可不必。」

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