中國迄今為止最重要的畢加索作品展「一位天才的誕生」於UCCA尤倫斯當代藝術中心開幕！

畢加索——一位天才的誕生

時間：2019年6月15日至9月1日

地點：UCCA大展廳

北京UCCA尤倫斯當代藝術中心於2019年6月15日至9月1日期間，呈現中國迄今為止最為重要的巴勃羅·畢加索（1881-1973）作品展「畢加索——一位天才的誕生」。

「畢加索——一位天才的誕生」豎旗

圖片由UCCA尤倫斯當代藝術中心提供

展覽基於國立巴黎畢加索博物館的館藏，從中精心挑選出103件作品，全面回顧畢加索創作生涯的前三十年，力求呈現出畢加索從早期到中期的藝術成長經歷。

此次展覽由國立巴黎畢加索博物館藏品總監艾米利婭·菲利普策劃，並專為此次在中國於UCCA的呈現而進行構思設計與組織，囊括34件繪畫、14件雕塑以及55件紙上作品。

這些創作於1893至1921年間的作品，共同展示了這位現代藝術史上最為大膽、最具原創性、最為多產的天才——畢加索的藝術創作的形成與演變過程。

展覽作品涵蓋其早期的全部代表性階段，展覽中所呈現的三十年則涵蓋了青年畢加索的藝術發現與醞釀時期，其風格經歷了從學徒時代的學院派現實主義，到戰後向古典風格的回歸；從藍色時期和粉色時期交替出現的憂鬱和情感相關主題，到他具有開創性的原始主義探索等諸多變化。

與慣常將畢加索的藝術生涯簡化為一系列嚴格定義和相互封閉的創作時期的策展方式有所不同，此次展覽在不同創作階段之間保留了開放性和穿越性的視角，由此呈現同時存在於畢加索身上多種看似矛盾的藝術語言，也使觀眾得以體察這些藝術風格轉變背後的歷史與個人生活現實。

「畢加索——一位天才的誕生」劃分為六個不同章節：

·「早期畢加索」聚焦於畢加索自童年時期開始的創作及藝術家早期受到的影響，在這一階段，他創作了《戴帽子的男人》（1895）和《古典雕塑石膏像寫生習作》（1893-1894）等作品。

·「藍色和粉色畢加索」階段，藝術家放棄模仿前輩的後印象派繪畫風格，轉而塑造真正意義上最早的個人風格，並逐漸確立了最初的藝術身份，其作品包括《瘋子》（1905）和《兄弟倆》（1906）。

·「驅魔人畢加索：《阿維尼翁的少女》的革命」展現了藝術家簡化形式和空間的探索，在尋找、發明新的藝術語言的過程中，他創作了《自畫像》（1906）等作品，並孕育傑作《阿維尼翁的少女》（紐約現代藝術博物館，1907），開啟了一場徹底改變二十世紀藝術的革命。

· 「立體主義者畢加索」中，藝術家對「標誌物」等符號元素的運用催生出了立體派作品，如《彈曼陀林的男子》（1911）和《壁爐旁的男人》（1916）。

· 多變畢加索著眼於藝術家對古典的致敬、引用與革新，《戀人》（1919）、《習作》（1920）等作均展現出畢加索獨特的藝術探索，藝術家為俄羅斯芭蕾舞團出品的舞劇《三角帽》（1919）設計的舞台布景、服裝和幕布亦在這一部分中呈現。

展覽的最後部分展示了藝術家1927年至1972年較為晚期的一系列傑出繪畫和雕塑作品，這些作品清晰地展示了畢加索青年時期的藝術實驗所產生的影響，亦勾勒出貫穿他創作生涯的主題與基本原則。

展覽於UCCA面積1800平方米的大展廳內呈現，阿德里安·卡迪工作室（StudioAdrien Gardère）為展覽特別設計了一組半開放式的盒狀空間，使展覽各章節主題得以錯落有致地呈現。

此次展覽起源於對中法兩國最高層次文化藝術交流重要性的共識，也是2019年「中法文化之春」系列活動的重要組成部分。

馬克龍總統說：「中法兩國在文化領域內的合作前所未有的活躍：蓬皮杜上海和羅丹美術館深圳項目正在落實，其他的大型文化項目在籌備，其中包括今年將舉行的中國有史以來規模最大的畢加索展覽、凡爾賽宮和故宮的合作等。」

對於國立巴黎畢加索博物館來說，此次展覽標誌著其藏品在中國迄今為止最豐富全面的展示，這也是洛朗·勒邦自2014年出任館長以來的首次北京展覽。他「為由國立巴黎畢加索博物館領導的國際合作政策進入新階段而感到高興」。

UCCA館長兼CEO田霏宇表示：「對於UCCA而言，此次展覽標誌著我們實現了自2007年創辦以來即秉持的一個夢想，我們不僅展示當代藝術的最新發展動向，而且通過展示現代大師的創作，來審視當代藝術的根基。我們相信，畢加索的故事與我們中國的觀眾是相關的，因為這裡的獨立個體仍在繼續應對創造力、獨特性和革新性的挑戰。」

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