《三毛流浪記》修復後放映 《動物特工局》首次亮相

6月18日19時,上海國際電影節「光影記憶·時代經典:新中國成立70周年特別展映」活動在上海電影博物館舉行,一場跨越70年時空的經典老電影《三毛流浪記》進行了放映。觀眾第一次近距離地與「三毛」這一家喻戶曉的人物接觸,隨著他的快樂、苦難和成長而喜怒哀樂,完全不覺這部七十歲「高齡」的電影與他們之間存在任何距離與隔閡。中國電影股份有限公司總經理江平,漫畫「三毛」形象的創作者張樂平的後人、全國青聯委員、香港青聯副主席詹勝,電影史學者、中國電影資料館策展人沙丹,以及電影修復版出品方愛奇藝影業製片人左沁姝共同出席。

《三毛流浪記》放映現場

在《三毛流浪記》放映的前一天,另一番熱鬧的場景發生在《動物特工局》的首映現場。入圍了今年上海國際電影節主競賽金爵獎動畫單元的《動物特工局》收穫了超出預期的大批成年觀眾的掌聲與笑聲。「太驚艷了!劇情詼諧有趣、特效值得稱讚!」「我彷彿看到了國產動畫電影的春天。」在豆瓣和貓眼、淘票票等購票平台上,提前觀影的觀眾對影片報以高度的評價與肯定;相信未來《動物特工局》登陸院線後,國產動畫電影市場也許將迎來一次新的高潮。

亞寧出席第三屆中國影視領袖峰會

本次上影節期間,愛奇藝影業總裁亞寧和《動物特工局》劇組一同亮相上影節開幕紅毯。除此以外,他還先後作為嘉賓出席了第三屆中國影視領袖峰會、「矚目未來:從創作到市場,持續為新人導演賦能」主題論壇。亞寧表示:青年導演有獨立的思想,鮮活的主題表達方式,但電影拍攝完成需要幕後強大的團隊支撐,「愛奇藝原創電影」計劃不僅可以幫助青年導演搭建製作團隊,還會拿出一部分票房獎勵創作團隊。他相信增量、共贏是互聯網帶給電影行業的主要改變。

不管是修復《三毛流浪記》這項投入較大但不求商業回報的電影情懷之舉,還是領銜出品《動物特工局》、致力於為國產動畫電影的崛起再添力量,在這些大銀幕的光影流轉、影迷的狂歡與感動背後,愛奇藝影業在深耕電影創作、服務電影市場的路上帶來的驚喜、創造的社會價值已經越來越無法被忽視。

費時費力費錢,愛奇藝影業為何修復《三毛流浪記》?

《三毛流浪記》入選第22屆上海國際電影節「光影記憶·時代經典:新中國成立70周年特別展映」單元,距離該片的第一次放映已經過去了整整七十年,是新中國成立後第一部公映的國產故事片。在這一時間節點選擇修復並放映《三毛流浪記》是愛奇藝影業作為互聯網電影公司為新中國成立70周年的獻禮之作。

修復老片並不是一件容易的事,影片所呈現出來清晰的畫質和平穩的畫面背後需要的是數字化修復團隊的巨大努力。《三毛流浪記》這一拍攝製作時期為上世紀40年代的影片更甚,大量劃痕、臟斑、褪色、閃爍、變形、虛影等不同程度的破損問題需要修復團隊逐一解決。單是基礎劃痕修復就需要花費大量的人力與時間,以一部70分鐘的影片為例,需要修復的畫面約為10萬幀,華夏修復團隊中平均每一個成熟的技術人員每天最多可以修復300幀畫面, 算下來僅這一項工作需要的人員、時間成本都是巨大的。

電影修復對比

在如此繁瑣的高技術要求之下,修復老片的商業回報卻並不高,一方面是修復的高成本,一台膠片掃描儀的費用上千萬、多種修復軟體、聲音設備成本也在十幾萬至上百萬浮動、擁有相關技術經驗的從業者數量也十分有限;另一方面,即使將老影片修復完成後,其走向影院復映收穫的票房成績往往不盡如人意。

高成本投入換低收益回報,這在傳統意義上並不是一件符合商業邏輯的事,愛奇藝影業為何還要堅持這件「不賺錢」的事?

「很多以前的老片,因為當時環境、技術設備等客觀原因的限制,沒辦法很好的保存到現在,但是這些老片的社會意義、藝術造詣都是比較高的,我們修復影片一方面是希望能讓經典的藝術重現,找到專業的技術人才去最大程度的還原,再通過愛奇藝這樣一個平台,讓更多熱愛電影想要看到這些經典藝術的用戶有一個比較好的觀影體驗。」愛奇藝影業相關工作人員說道。

只有當電影市場的多方都積极參与到這項保護國產電影的事業中,國產老片才將迎來新的生機煥發。愛奇藝對經典內容的修復主要通過膠片電影人工修復和數字電影AI修復兩種方式。膠片電影方面,今年5月《護士日記》進入第72屆戛納國際電影節「戛納經典」 展映單元,另兩部極具分量的中國經典老電影《桃花扇》(1963年)和《家》(1956年)的修復也在進行中。AI修復方面,愛奇藝自主研發的ZoomAI技術,已經能夠實現對電影、電視劇、3D動畫等進行高精細度、高標準的修復,多部影像質量得到提升的影片在愛奇藝平台和用戶見面,用戶足不出戶即可享受高清畫質觀看體驗。愛奇藝正通過匠心工藝和AI技術多種手段結合的方式與時間賽跑,讓時代經典重新煥發昔日光彩。

《動物特工局》將為國產動畫電影市場帶來什麼新驚喜?

由愛奇藝影業領銜出品的國產動畫電影《動物特工局》入圍了第22屆上海國際電影節金爵獎國際動畫片競賽單元。日本著名音樂人、傳奇樂隊X Japan隊長Yoshiki將會為《動物特工局》創作日版主題曲。Yoshiki也跟隨主創以及電影主角張大威、阿丘一起登上了電影節開幕紅毯,隨後亮相「中日聚合時代全球發布會」為電影造勢。

《動物特工局》主創亮相上海國際電影節開幕紅毯

作為主競賽單元入圍影片,電影《動物特工局》於6月17日下午在上海影城舉行首映,全場座無虛席,據悉,上周上影節一經開票,《動物特工局》的票便馬上售罄。在首映現場,觀眾的掌聲與笑聲不斷,「有懸疑,有歡笑,有動作,有冒險,有成長,有互助」「很有質感的一部動畫片,動作場面和人物設計都讓人眼前一亮」,提前觀影的觀眾在觀影結束後紛紛在社交平台上分享了觀影感受。

在當下的國產電影市場中,動畫電影工業的起步需要的也正是這樣嘗試的動作。從2015年夏天《西遊記之大聖歸來》狂攬近十億票房,將國產動畫電影崛起的希望帶到了全行業,到2016年的《大魚海棠》引發新一輪國產動畫片觀影熱潮,觀眾開始對國內自己產出優秀動畫作品充滿希望。

縱觀中國動畫這幾十年的發展,中國的動畫人以自己不懈的努力和堅持打造國產動畫電影。愛奇藝影業一直致力於打造優質的電影內容,針對動畫電影《動物特工局》,製作團隊不斷尋求突破與創新,多達40多個動物物種,90多個角色,是動畫片歷史上在大銀幕將動物角色呈現最多的一次。據介紹,製作團隊設計每個物種都參考了真實動物的物理屬性,大到外形,小到皮毛的密度,從已曝光的預告片和海報等物料,我們也能窺探到不少這些細節。另外在動畫場景的設計上,氣勢磅礴的宏大場面,酷炫朋克式的工業畫風突顯大片質感。

不僅如此,從《動物特工局》也可以窺見愛奇藝影業對「年輕、品質、多元」這一貫穿始終的創作理念和發展方向的沿襲:瞄準年輕的觀眾群體為他們提供多元的動畫電影選擇、首映後爆發的良好口碑昭示著其動畫電影品質的優良,加上以往有過14.23億的高票房影片《芳華》、拿下金馬獎的文藝片《八月》等不同類型影片的嘗試,《動物特工局》這一動畫電影的開發更是愛奇藝影業對電影類型布局的多元化豐富——這種年輕、品質和多元的探索將為電影市場在新的時代和機遇面前帶來新的驚喜與更多的可能。

「我們處於中國電影發展最好的時代,同時這也是變化的時代,應對變化最好的方式就是突破和創新,我們也處於創新的時代。」上個月在京舉辦的「愛奇藝世界·大會」電影論壇上,愛奇藝影業總裁亞寧如是說道。

當宣布「愛奇藝原創電影」計劃,將獨家投資影片並給予製作公司利潤保證其收益、同時提高影院的分賬比例的時候,我們看到愛奇藝影業賦能國產電影的決心!當《三毛流浪記》和《動物特工局》在上影節期間收穫稱讚與肯定的時候,我們看到愛奇藝影業多方嘗試和多元探索的信心與責任!其最終指向的都是在這個最好的、最有挑戰的時代為國內電影市場貢獻出最新鮮、優質和豐富的電影內容——這也是愛奇藝影業這樣一家互聯網公司的責任感和使命感之所在。

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