畢加索的詩，你看過沒？（文末驚喜）

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「畢加索」是20世紀最偉大的藝術天才

然而，少有人知道，畢加索還會寫詩

在他身上，「詩情畫意」不謀而合

1935年，54歲的畢加索在藝術領域面臨危機

與此同時，他與妻子分手

打算開始一種新的生活——寫詩

有人說，人受傷以後都是詩人

更何況畢加索這樣的藝術大師

一直到1936年，他幾乎每天都寫詩

這一年可以說是他詩歌創作最活躍的時期

畢加索用西班牙語和法語寫作

有時候會在同一首詩里混淆這兩種語言

從中體會到每種語言所特有的不同感覺

據目前整理畢加索共寫下詩歌300多首

他的很多詩歌與其故鄉西班牙有關

包括鬥牛、民間歌舞、食物與烹調、戰爭

以及「鱈魚冰糕」等童年的回憶

愛情、生命、衰老、死亡是他筆下不斷回歸的主題

「逝去的時光構成畢加索筆下的一個中心主題，

甚至與他的繪畫相比，他能在詩歌中把它表達得更好。」

所有的詩歌都以寫作日期充當題目

有的甚至還被作者標註了精確的時、分

如「今年五月五日星期二這天晚上的七點差五分」

（1936年5月5日）

畢加索總是打破原有詩歌的語言次序

由此產生一種專屬自己的「畢加索詩體」

「假如我要按照那些跟我毫無關係的規則來修正你說到的錯誤，那麼我所特有的音符就將消失在我並未領悟的語法中。我寧可心血來潮地造一種語法，也不願意讓我的詞語屈服於不屬於我的規則。」

1936年5月3日

哆3來1咪0發2索8拉3西7哆3

哆22西9拉12索5發30咪6來11?哆1

哆333西150拉?索17發202來1咪106西33.333.333

咪10西44拉9唆22發43咪0—95

手把陰影抓來光線則由它如此做並靜靜地填充數字之和3—5—10—15—21—2—75—而飄揚的頭巾被頭髮的爪子帶走它的翅膀伸展盤旋陶醉於自由在胸衣之線的藍色中在無限敞開的天空中

1935年11月20日

何等的瘋狂騎在它仇恨的馬背上奔來如此得當地向你致意難道不是無精打採的花躺在船上滑行在血管中並突然打開臉頰之窗嬉鬧著把香味的籽粒扔到街上。

1935年12月16日

僅僅只有顏色

蜜蜂啃咬它的嚼子

僅僅只有氣味

鳥兒擠壓它的鐮刀

僅僅只看到他們蜷縮在枕頭上

愛情融化燕子的金屬軌道

僅僅只是一根頭髮

1936年5月16日

黃顏色味道的芳香也不再落到綠色的聲音上魅力嘆息著碰觸到玫瑰哈哈大笑香氣的目光從空白模特的藍色中消散從被炎熱的叫喊弄得盲目的光線中蒸發的歌唱的液態鴿子在清涼的空氣中映照它的肉體敲響從寂靜中扯出的時辰空缺的如此溫柔的警鐘

1936年6月15日

大蒜以它枯葉星星的顏色在笑

由其顏色深扎的匕首以它嘲諷的神態笑那玫瑰

呈枯葉的星星的大蒜

正下落的星星的氣味以它狡黠的神態笑那玫瑰的匕首

呈枯葉的

翅膀的大蒜

畢加索語錄

1.我窮盡一生精力，想像孩子一樣作畫

2.對一個大師最尊敬的方式就是踩在腳下

3.我喜歡過的像個窮人，但手裡確有大把大把的錢

4.一切都是立體的

5.一切藝術都是謊言

6.一旦藝術得到認可，它就一文不值，任何值得一做的事情，都不會得到承認

7.現實不只是事物本身，我總是在尋求事物的最高的現實，現實就在於你怎樣觀察事物。

8.畫家的眼睛，可以看到高於現實的東西

9.藝術是揭示真理的謊言

10.我從不在尋找，我只是在發現

選自《畢加索詩集》，余中先 譯，譯林出版社

再來看看他的畫

要構圖圖沒構圖，要造型沒造型，還沒我兒子畫的好看，到底憑啥叫大師？難道畫的看不懂就可以稱為大師了嗎？

那你了解過少年時期的畢加索嗎？可能答案就在這裡。

01

畢加索曾經說過：「我在小時候已經畫得像大師拉斐爾一樣，但我卻花了一生的時間去學習如何像小孩子一樣作畫。」

你以為他這樣說是自戀?那我們就走進他的小時候，來看看他四歲時候的作品。

從構圖到色彩搭配到人物形象，從遮擋關係到動態把握，這是一個四歲連筆都拿不穩的小朋友的作品，想想四歲的我們在做什麼，玩泥巴？？

這個世界真的是有天才的，畢加索就是！而天才的進步也是飛速的。

畢加索12歲時候的素描石膏像，你覺得這已經很優秀很震驚了？完全不夠！他十三歲的作品就完全可以媲美很多寫實主義大師了。

這是畢加索13歲時候畫的素描石膏作品：

畢加索13歲時的油畫作品《老漁夫》：

《最初的聖餐》畢加索14歲的作品：

而這幅《科學與慈悲》是畢加索進入藝術學校後，在老師的指點下創作的。

我們可以看到這幅畫面展示了醫生和修女共同護理病人的場景，整個畫面的色調是非常沉重的，透過畫面我們可以看到畢加索的思考和他的人道主義精神，這樣飽有內涵的畫作，誰能相信它出於一個年僅15歲的少年之手。

有沒有被深深震撼到，我們以為畫畫連孩子都比不過的畢加索，竟然年輕時候的作品寫實到如此地步。

所以，畢加索說的在小時候畫得像大師一樣真的不是在誇張。那為什麼畢加索之後的作品變成了那個樣子？更奇怪的是畢加索名震畫壇並不是因為寫實，而是在立體主義之後。

可見基本功是大師的必要卻不充分條件，我們看大師究竟是怎樣煉成的。

02

看了早年畢加索的畫作我們有理由懷疑他是在「逆生長」狀態，畢加索真的是「越畫越差」嗎？看一下畢老師的自畫像發展史吧。

15歲

24歲

56歲

看完是不是一臉的問號？其實正像畢加索自己說的那樣「要用一生的時間，去學習像孩子那樣畫畫」。他放棄了自己的舒適圈，背離傳統的繪畫道路，來到藝術之都巴黎開啟屬於畢加索獨一無二的藝術道路。

在我們被驚艷的青年時候後，畢加索因為被好友自殺影響進入憂鬱陰沉的藍色時期。情人奧利維葉的出現為畢加索的繪畫注入一股鮮活的氣息，畫面瀰漫著粉紅色的浪漫環宇。再到他最被人所知的立體主義，使畢加索真正的名聲大噪起來。可見他一直在創新，在改變，畢加索也因創作方法的多變和作品風格的多樣而被譽為「永遠年輕的畫家」。

藍色時期畢加索作品

粉紅色時期畢加索作品

立體時期畢加索作品

提到立體主義不得不提的就是《亞威農少女》，它被認為是最早的立體風格作品，立體主義也被認為是傳統藝術與現代藝術的分水嶺。

我們可以看到這些女性似乎是被扭曲著表現出來的，但實際上最左邊的帶有埃及常有的正面律的姿態，而中間兩個人的臉上我們可以看到西班牙古伊比利亞雕刻的痕迹，右邊女性則是受到非洲藝術的影響，每個形象都是畢加索深思熟慮而創作出來的，是他在豐富的知識背景下的創新。誰還敢說這是簡簡單單的臆造？

畢加索一直在思索，在改變，雖然在我們看來這些似乎是「逆生長」的。

這就是畢加索自己的獨特，從後印象主義、野獸主義和古典主義中去領悟創新，並且並受到非洲黑人雕刻和古代伊比利亞人藝術的影響，他對東方的藝術也具有非常的興趣，塞尚的幾何形構圖幾何結構美更是給了他新的靈感追求。

「當一個畫家看到他所要畫的對象的正面時，難道對象就沒有側面和背面么？……我們能不能『同時地』把它們畫出來呢？也就是說能不能用『二維』的畫布畫出『多維』的物體呢？」

——畢加索

畢加索是個具有冒險精神的天才，他希望在畫作上去表現一個動態的人物，一個具有「雙面性」而不單調的個體，他的不斷嘗試也成就了他不斷超越自己、富於變化的藝術風格。他一面開拓著新的藝術樣式，一面卻又回到舊的樣式中去尋找新的可能性，這是畢加索作品難以被大家所理解的原因，也是畢加索可能擁有如此成就的原因。

03

這個就很優秀了，畢加索這個願意打破自己去進行蛻變的天才也註定不平凡。對於影響力僅局限在藝術圈子裡的人，大眾未必會對他俯首稱臣，而畢加索的藝術能量之大，已經輻射到了建築、奢侈品，甚至人們的日常生活。

比如20世紀最重要的建築師之一柯布西耶就深受畢加索的影響，他的薩伏伊別墅就是從畢加索的《格爾尼卡》中得到靈感。

畢加索作品——《格爾尼卡》

柯布西耶作品——薩伏伊別墅

而當香奈兒和畢加索碰撞在一起，又會產生什麼樣新的火花呢？

1924年，在芭蕾舞劇《藍色列車》上，香奈兒擔任全劇服裝設計、畢加索負責節目單和幕布的創作，二人的合作也為這個舞台增彩不少，兩個人也是至交的好友。

畢加索為芭蕾舞劇創作的巨型布景《藍色列車》

畢加索曾透露過，「繪畫不是一個美學過程，而是......一種魔法，一種獲取權力的方式，它凌駕於我們的恐懼與慾望之上。」看懂了畢加索的作品，就能理解畢加索想要表達的「魔法」，並且把它化用到生活中的其他領域。

這也是我們今天要來了解畢加索的意義，給自己點亮一個全新的審美技能，是其一，汲取畢加索藝術中的寶藏，則是其二。

要想徹底了解畢加索，說難也難，難的地方陳丹青也告訴了我們，「大家看了畢加索的作品後還是不太懂。畢加索為什麼不好懂，這牽涉到一個知識準備，一個眼界。」

所以真的要懂畢加索，並不是可以瞬間完成的事情，或許要看一下非洲藝術，塞尚的藝術，看一下新古典主義也就是安格爾的藝術，還有希臘的藝術……

針對這個難點，我們特地為大家準備了一個畢加索專欄課程，聯合了距離畢加索最近的主講人團隊——UCCA尤倫斯當代藝術中心——一起來為大家講透畢加索。

點擊試聽專欄

《發現畢加索——開啟現代藝術的奇幻之旅》

這門課的過人之處

一次了解畢加索的線上展覽

偉大的藝術家和作品，會告訴我們「觀看原作」的重要性。一件作品本身傳達出來的內容，會比我們看到的還要多。

而這門課的主講人——UCCA尤倫斯當代藝術中心的學術團隊，用一年時間深入研究103件畢加索原作，梳理了畢加索的黃金創作。這些研究成果在美術館展示的同時，也將在線上呈現。由他們來講畢加索，再合適不過。

一條通向大師時代的權威途徑

了解畢加索的途徑，可能有無數條，但這門課提供了最權威的那一條。

除了可以看到從這位天才的一生，還可以從他的老師、他的朋友和他的後輩中找到那些閃光的名字，塞尚、馬蒂斯、達利、杜尚……中央美術學院藝術史教授，將帶來我們回到那個充滿著藝術大師的時代，追逐畢加索和他朋友們的藝術足跡。

一輪法語、英語、西班牙語的頂尖講座轟炸

在展覽之外，UCCA還邀請了眾多國際知名的畢加索研究者，圍繞不同主題，為我們講述一個多面的畢加索——

畢加索來沒來過中國？他和中國為什麼有著奇妙的緣分？

在法國生活和創作大半生的畢加索，骨子裡是法國人，還是西班牙人？

畢加索真的是一個「情聖」？愛情和繪畫對他來說哪個更重要？

除了畫畫，他還和音樂有很多聯繫，現在我們到大劇院看歌劇時，和看到哪些畢加索的影響？

……

這一輪頂尖講座的精華內容，都被我們匯總到課程中，為你一一呈現。

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截止時間：下周一（6月24日）中午1:00

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