三遠當代藝術中心舉辦「秋豪之末」群展，回歸繪畫本身

2019年6月22日下午，群展「秋豪之末」在三遠當代藝術中心（N3 Contemporary Art）隆重開幕，本次展覽邀請並展出段正渠、毛旭輝、王玉平三位享譽藝壇著名藝術家的代表性作品。

「秋豪之末」由知名策展人戴卓群擔綱策展，也是繼去年「神之格思」展覽後，再一次返璞歸真，回到繪畫本身，通過三位畫家面目迥異的繪畫，引導人們將意識投注到關於靈暈、氣韻等藝術中的最根本也是最純粹品格上面，神之格思，探入藝術的超越性時空。

秋豪之末是一個中國古代的譬喻，早見於《莊子·齊物論》，「天下莫大於秋豪之末，而太山為小」，字面意思是說，普天下再沒有比鳥獸在秋天新生出的絨毛末梢更大的東西，相比起來，泰山卻是小了。先秦的樸素本體論，無論秋豪抑或泰山，皆是表象，皆從本有而來。物理髮於毫端，天地與我並生，而萬物與我為一。神，生命力的發軔，往往隱匿在細微不可見的事物之中。

談到為何邀請三位藝術家參展時，策展人戴卓群認為：「段正渠、毛旭輝、王玉平，三位都屬我心目中「最好的畫家」之列，他們對繪畫那種質樸的熱忱、專註和沉迷，每每令人心有戚戚。在他們三位身上，繪畫是身與心的事，心與意齊，意與筆齊，筆下涌動著他們的氣血，元氣淋漓，氣韻生動。秋豪之末，在他們三位身上，貼切不過。」

段正渠 女孩 150x180cm 布面油畫 2018

段正渠 魏塔 100x180cm 紙本綜合 2018

段正渠 綏德 100x180cm 紙本綜合 2018

此次展覽，同時展出三位藝術家的布面繪畫與紙本作品，似兩條並行的線，練習或經營，輕鬆與審慎，彼此交織，相互映照。也給我們在更細膩的層面上進入畫家隱匿的世界提供了多維的入口。

毛旭輝 紫色?寫生圭山 120x160cm 布面丙烯 2015.1

毛旭輝 雲南大學的新校區 38x52.5cm 紙上色粉及水彩 2011.6

毛旭輝 圭山寫生·阿詩瑪 60×100cm 布面油畫 2013

三位都愛自然，喜戶外寫生。段正渠的陝北麻黃梁，毛旭輝的圭山紅土地，王玉平的景山前街，都已經被烙上了鮮明的個人色彩。段正渠近年一改往昔沉朴具象又粗曠濃烈的畫風，執迷於對形象、構圖、形狀和色彩更加偏向形式的研究，畫面變得靈動和明快起來，耳目一新。作為85新潮西南新具象繪畫的先鋒，毛旭輝則似乎逐漸褪去對觀念的熱忱，圭山寫生及創作，更加走向繪畫自身的來處，卸下時代情緒沉重的負載，回歸藝術語言的直覺與詩性。王玉平，一如既往，恬淡天真，喜歡他的不變，那份排絕外擾的定力，顯露出畫家疏離自在背後的絕對自我與堅韌，清高與自持。秋豪之末，除了展出王玉平最新的紙上組畫《博斯普魯斯海峽》，此次還將展出四幅創作於1989年的油畫《冥系列》，這是藝術家就讀美院時的畢業創作，也是作品問世30年後的首次亮相。

王玉平 冥 （畢業創作）-1 190x150cm 1989年

王玉平 冥 （畢業創作）-3 190x150cm 1989年

王玉平 冥 （畢業創作）-5 215x170cm 1989年

據悉，此次展覽將從2019年6月22日持續至8月20日。

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