淺談書法結體三原則，搞懂書法結體其實也很簡單

你好，歡迎來到「維知書法」，我們今天來聊聊書法結體的三原則。

書法，是以美化漢字為目的的意象藝術。如何把有固定結構的漢字「塑造」得有特色，有感情，這就是書法家使用點畫，在有限的空間中別出心裁地進行組合或分割的本領。這也正是書法結體的奧妙，書法家強烈的風格往往就是在這一方面體現出來。要使筆下的字寫得有風度，有韻致，點畫之間的組合結體，大而言之，有三對原則：即「主」與「次」、「欹」與「正」、「違」與「和」。我們接下來就一一來分析：

「主」與「次」

「主」與「次」的關係比較容易理解，其中也體現了「書畫同源」的道理。清代劉熙載說：

「畫山者必有主峰？為諸峰所拱向，作字者必有主筆，為余筆所拱向。主筆有差，則余筆皆敗，故善書者必爭此一筆。」

清代朱和羹也說：「作字有主筆，則紀綱不紊。寫山水家，萬壑千岩經營滿幅，其中要先立主峰。主峰立定，其餘層巒疊嶂，旁見側出，皆血脈流通。作書之法亦如之，每字中立定主筆。凡布局、勢展、結構、操縱、側瀉、力撐，皆主筆左右之也。有此主筆，四面呼吸相通。」

他們都以畫理來喻書理，較易理解。

那麼如何識別一字中的主筆呢？是不是一定被安排在每個字的正中，如「中」、「山」的一豎呢？劉熙載說得好：「欲明書勢，須識九宮。中宮尤莫重於中宮。中宮者，字之主筆是也。主筆或在字心，亦或在四維四正，書著眼於此，是謂識得活中官。」

其實一個漂亮的漢字，很象一個富有姿態的人體，活動的支撐點或活動的著眼點，一般是主筆的所在，反過來說，主筆有負載、籠蓋、貫穿、包孕其它點畫的任務，所以，主筆也最能體現、強化這個字的神態風姿。而次筆的職責是強化、輔助、豐富主筆的活動。主次相輔相成，才能使整個字顯得飽滿、茂密。而且，主筆還有一個重要職責，是使字與字產生親密呼應關係。

主筆一般由長豎、長橫、捺等來承擔。當然，由於書體、書風的不同，主筆與次筆的關係也不是一成不變的。如隸書取橫勢，主筆就大多體現在有波磔的橫筆上了。而魏碑在這一點上的變化，就不能以唐楷來規範，它真是千變萬化，無變不美，應當從靈活運用中確定主筆所在。至於在行草創作時，隨機應變，因勢利導地靈活安排主次點畫，那就更有賴於書家的應變能力了。

「欹」與「正」

「欹」與「正」在結體的變化中起著很大的作用。唐孫過庭說：「至如初學分布，但求平正，既知平正，務追險絕，既能險絕，復歸平正。」他雖從學書的宏觀上來闡述「平正」與「險絕」的關係。但從微觀上來看每個字，要寫得生動有致，「欹」與「正」的關係處理得恰到好處是至關重要的。對於具有一定基礎的學書者來說，在相當長的時間內，注意力要多放在「欹」的追求上，才能使結體富有變化。

「平正」，是好理解的，點畫的橫平豎直、部首偏旁之間的高低相當、大小勻稱，可以得到平衡之美。然而這並不滿足人們的審美要求。「永」字八法第一法的點，稱為「側」，就意味著下筆之勢不能過正，而要有欹側之勢，才能運動起來，出現新姿異態，人體結構是勻整而對稱的，因為能活動，才生出各種姿態，體現出精神風貌來，書法也同此理。

「欹」與「正」在每一個字中總是互為依賴地存在著，沒有平正之筆的穩定之態，顯不出欹側之筆的生動之美；沒有欹側的姿態，就感覺不到平正的重要。筆筆平正固然呆板，筆筆欹側，則字形墮落。自「宋人尚意」之風大盛之後，凡是有成就的書家追求欹側之美成為不衰的風尚，他們都能處理好「似欹反正」的關係，達到矛盾的統一，取得新的和諧。那麼如何能達到這個境界呢？劉熙載說：

「書宜平正，不宜欹側。古人或偏以欹側勝者，暗中必有撥轉機關者也。畫決有樹木正，山石倒；山石正，樹木倒，豈可執一木一石論之。」

這正體現了人們的習慣審美心理：一個字的眾多欹側之筆，一定要藉助於某幾處平正之筆展開活動，才能取得「似欹反正」的效果，這就是「撥轉機關」的所在。也就是「其要在得書之重心點也」。

在以欹側取姿取勢的行草中，可以使幾個字處理得特別欹側，然而它們並不孤立與突兀，必然受到上下左右其它字的干預與影響，或更鼓其氣而暢其勢，或遏其勢而救其墜，從而在一個更大的範圍內取得新的平衡與和諧。

「違」與「和」

那麼何為「違」與「和」？在每個字中的許多點畫，長短、粗細、方圓，參差不一，互不相同，即為「違」。每位書家總有顯示其特點的風格存在，即使他可以融化多種表現手法，但在同一件作品中總能「一以貫之」。所以每一個字的每一筆的用筆方法、形態姿勢等，無不深深地影響、啟發著以下的各個點畫，就達到了「和」的境地。清代石濤說：「一畫落紙，眾畫隨之」，即是此理。

為了追求變化，在一個字中過分地講究點畫的「違」，就會出現彼此侵犯干擾的「雜亂無章」的現象。應如孫過庭所說的「違而不犯」，用「和」來約束住過分的「違」，這樣的「違」才是恰如其分的追求變化。反過來，如果「求穩怕亂」，一味追求每個字與每個字之間與內部各點畫間的整齊劃一，那麼書法創作就難以形成生動活潑的局面，因此，孫過庭同時提出了「和而不同」的要求：在統一中求變化，在整體中管局部。「違而不犯」，「和而不同」是矛盾的統一，具有靈活的辯證關係。一般說來，靜態的書體如篆、隸、楷的結體偏於「和」，動態的書體如行、草的結體偏於「違」。風格溫雅的書法，結體較「和」；風格豪放的書法，結體較「違」。但不管傾向如何，成功的書家，總不違背「違」與「和」的原則。

上述三組辯證關係都是從書法的實處立論來探討，總之，我們在追求點畫的精嚴之外，更要追求結體的別有意趣，正因不同書家的不同結體，才會呈現書法上千姿百態的風貌。

如果對書法學習和欣賞有興趣的朋友，可以關注「維知書法」，維知每天給您帶來書法知識和名家書法欣賞。歡迎大家一起探討書法知識，三人行必有我師，取其精華去其糟粕，提高書法藝術水準。願與廣大書法愛好者一起弘揚中華傳統書法文化。

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！