寫意求韻 畫家林德坤小寫意山水畫藝術品析

「夫畫者，形天地萬物者也，舍筆墨其何以形之哉。」意指「形天地萬物」之山水畫，若捨去筆墨何以成形，何以成畫。的確，筆墨作為中國畫的歷史傳統基幹，是中國畫的一個藝術表現之本，洋洋大觀的中國畫史卷，可以說是一個筆墨演變表現的大千世界。既是一種可以獨立欣賞的抽象語言，又是一種可以與表現主題、意境、內容發生關聯的表現話語。只有筆墨表現得精湛、高級，有美感，畫才會散發出魅力，才會有無窮的吸引力。

典藏 林德坤六尺豎幅山水畫作品《仙閣秋韻》

近讀易從網簽約畫家林德坤小寫意山水畫新作，則情不自禁地為他的筆墨精妙心動。他的用筆遒勁酣暢，用墨溫厚滋潤，構圖虛實相生，更見空靈，丘壑益顯奇變，氣象益顯磅礴。無論是《太行神韻》的重巒疊嶂，還是銀瀑激蕩的《溪山泉鳴》;無論是深幽雪霽的《太行初雪》，還是《江南晨韻》的祥光盡染，抑或是雲霧繚繞的《雲從鐘山起》，其近岸闊水，寒林秋山，石影層崖，雲嶺村舍，無不氣韻蒼茫，意象深遠，無不在墨中有筆、筆中有墨、大密大疏、淡中取厚，呈現出一種靈氣往來之感。

【精品】林德坤國畫作品《太行神韻》

細察之，易從網畫家林德坤小寫意山水畫的藝術表現有如下突出特點：

其一、感性色彩極強，因氣布勢!

畫家林德坤筆下的小寫意山水畫作品，因氣布勢，既來自於山川的真實感受，又浸染著畫家濃郁的個人意緒，並由此開啟圖式個性的求新求變，即指畫面整體的結構、造型、空間、視角、色調、氛圍、意境上顯現出的個性區別，強調的是視覺感官上的節奏、韻律、張力和錯覺。

林德坤新品六尺橫幅寫意國畫《雲外鐘聲萬壑泉》

其二、用筆「從心所欲不逾矩」!

畫家林德坤用筆時，提按勾勒，皴擦點寫，率性之至，筆與象、意與境、心與畫，進入無礙境界，所謂「從心所欲不逾矩」。它從古代傳統來，又不同於古代傳統，強化了筆法的轉換、起止、映帶、方圓、剛柔，因而形成了鮮明的個性語言。它弱化了描繪性，強化了表現性，使山水的自然之性與吾人之心高度合一。

國畫典藏 林德坤最新國畫山水畫《雲開飛來峰》

其三、用墨「筆與墨會，是為氤氳」!

畫家林德坤筆下的小寫意山水畫作品，用墨已達「筆與墨會，是為氤氳」，試觀當下流行畫風，皆是分明凈潔之美，而林德坤卻一反常態，不以修潔為工，不以雕飾為能， 則以自然無飾的畫風、乾濕蒼潤的筆墨世界，將觀者引帶進一個特殊的審美天地，它不是人間習見之畫，不是世人常見之景，幽奧深沉，奇崛靜謐，美在混沌不失清雅，妙在漫漶不失分明。

原創國畫 林德坤新品山水畫《山靜松聲遠 秋清泉氣香》

其四、尚神尚韻，尚氣尚勢，尚意尚趣，變化無方!

在山水畫創作時，畫家林德坤先生其畫有如浪沙溪石，隨轉隨注，出乎天然，得其內美，尚神尚韻，尚氣尚勢，尚意尚趣，變化無方，或以淡出，或以黑勝，或以線顯，或以點優，或以水鋪，或以空靈主，或以濃茂處，不可捉摸。他的高明之處在於，他的無法而法不是符號化的玄虛，而是真實感受的暢達。於是，他用獨自的感受創造了個性的畫風。

林德坤最新力作手繪原創山水畫作品《暢若天游》

作為當代山水畫家，林德坤深知自己的使命和責任。他以現代人的自覺意識，走出了昏昏欲睡的傳統局限，理性地走向了現代審美，走向了藝術自覺的時代。其作品靈魂是寫意的，景緻是唯美的，形式是具象的，味道是清雅的，從寫意中迸發出洒脫情懷，尤其是在泉瀑和勁松的刻畫上注重寫意求韻，寫形求神，達到了「景融於意，筆附於心，墨走於韻，畫成於神」的境界。觀賞畫家林德坤的小寫意山水畫作品，可以令人的心靈變得安靜，讓你得到的不只是賞心悅目、心曠神怡，更是一種心靈的放鬆與回歸。

導師阮榮春為之寫序：

德坤天智聰慧才氣過人，初學設計，未涉山水，隨後進入國家畫院，師從我門下始學山水，不足一年即能以傳統古法抒寫自然，翌年德坤便領悟古法與造化關係，於是不宥於古法，以自然為真本，落筆造山，信手開河，濃淡乾濕虛實具在法度之中，近日又見其將人物山水鞍馬造景於一圖，足見其在造景造形用筆用墨營造氣韻諸方面所下功夫!或可認為天智加才氣加功夫三折成就了他。縱觀當今山水畫壇，僅兩三年時間即可獲如此成就者實為罕見，本人對其發展空間即今後藝術成就和市場抱有極大期待!

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