曾翔工作室掛著一幅墨跡——不羈

曾翔工作室，素壁有尺方小幅墨跡，曰：「不羈」，款為「老曾心書」，乃曾翔合目一揮之作。是的，他心裡有一個「不羈」。

南懷瑾的一位老師自己沒有兒子，看到自己的朋友生了一個兒子，非常高興，激動得眼淚都掉了下來。

南懷瑾看到說：「老師，您還沒有看開啊！」

老師抓住南懷瑾的手說：「你認為我不應該動情？」

「對呀！南懷瑾理所當然地回答。

老師又問他：「你讀過《中庸》沒有？你背背看！」

於是，南懷瑾就把《中庸》背了一遍，當他背到「喜怒哀樂之未發，謂之中------」的時候，突然停了下來。

老師說：「怎麼不背下去？」

南懷瑾回答：「老師，我已經明白了。」

老師欣然地笑了。

曾翔書法

南懷瑾後來回憶說：「背到這裡，我已經挨了一棒了。吃棒子，可不是拿棍子在頭上敲。下一句：『發而皆中節，謂之和。』『致中和，天地位焉。』聖人也有情啊！菩薩大慈大悲就是多情人，怎麼說是無情？」

曾翔是覺悟著的有情人。某日有緣見曾翔先生酒後直呼欲作草書。張旭醉酒是「脫帽露頂王公前」，懷素是「忽然絕叫三五聲，滿壁縱橫千萬字。」曾翔是唱書，放起巴羅迪《尼克斯之曲》，邊唱邊書，一氣十張六尺整紙李太白詩篇，「喜怒哀樂之未發，謂之中；發而皆中節，謂之和；致中和，天地位焉，萬物育焉。」曾翔緣情而發，一發而不可收，點畫飛動，奇妙生焉，妙墨行行而來在紙上焉。

曾翔書法

曾翔乙未新年春聯橫批為「日日是好日」。在平淡而天真的曾先生看來，每一天都是新鮮美好的。在一個好日子的上午，我來再旦畫院做專訪，曾翔就酒與書法的問題如此回答:

「酒與書法，從懷素、張旭那裡就傳為美談了。但如果你不具備「欲書」的這個心理基礎那就是發瘋，會走向另一面。」

鵬鳥高飛九萬里，狂風就在它的身下，然後方才憑藉風力飛行，背負青天而沒有什麼力量能夠阻遏它了，然後才像現在這樣飛到南方去。這是莊子話的今譯，不妨為曾翔語的註腳。

曾翔書法

曾先生接言：「酒喝到一定程度，人就會忘掉一些平日的煩憂，會少一些顧忌。一個好的書法家，要有一個好的心態，要能忘我，在世俗中，忘我是很難的。提筆就能當眾寫字，這並不是人人都能做到的。有人表現的是技法，有人如入無人之境，表現的是內心。有人表現給別人看的，有人是你看與不看，都與他寫字無關。後者很難做到，但喝點酒，就容易些了。趙之謙說世上有兩種人字寫得最好，一種是鴻學大儒，修鍊火候到了，提筆就能表現自己的內心世界；再一種人就是三歲稚子，他們沒有美醜之分，沒有好看與不好看之分。一個孩子到了四五歲時，就開始想美醜的事兒了。酒後媚俗的東西往往少，我酒後寫過一本集子，有六十張字，都是在一次酒後四個小時內寫的，叫《曾翔寫大字》 」。

曾翔書法

有人能豪放，難於精微；有人能精微，難於豪放。曾翔能豪放，也可精微 。曾翔能於酒後揮灑，如入無人之境；亦能風平浪靜，眀窗凈幾，負喧而書。用他的話說，「我身上有兩種情懷，可以是豪情，也可以是內斂。」「不激不厲的潛質我是有的」。

那個好日子裡我又提問道：「有琴聲在耳，有窗外雨聲在耳 ，是否也會興來欲書？」

曾翔書法

曾答：「你提這個問題有點文人情懷。我小時候有過這種感覺。那時候，湖北老家陰雨連綿，一下十幾天，是睡覺的好天氣，只想睡覺。現在每次去宜興，天氣也往往如此，我不想刻瓷寫畫，只想睡覺。當然了，如果我這個時候寫字的話，應該也會有點小橋流水，綿綿柔情的意思。」

有趣的是，醉書那日之前數小時，我也有幸在側，曾翔心湖微瀾地在寫一橫幅，有小橋流水，輕舟平波之感，寫到「白居易僧院詩」，「詩」字起首一點兒，細幾於無，而筆到意足，此心手不能致精微斷乎弗能到也。

曾翔書法

有人說，曾翔寫一幅字，下筆往往很謹慎，要考慮字的結構，及用筆用墨等。那日經見，端的如是。也非一味慢，當快處，是下筆風雨快。曾翔說：「 當快則快，當慢則慢。在長安街那麼寬的路上開車，車又不多，不限速，你還開50邁，那不急死人嘛。你用一支長筆，不管寫什麼都那麼慢，這也有失做作。當然，有些字你寫快也不行，像《張遷碑》那樣的隸書，寫快了表達不了那個味兒。這個快慢，還是自己冷暖自知。」

這裡的「謹慎」，是來自他的篆刻素養，在他的個性化教學過程中，第一堂就是篆刻課，他是藉此培養他的學生對文字造型的敏感性。

有古文工夫，而尤以有詩詞工夫，文字往往能得其精微，曾翔先生以其治印功夫而移之於書法，亦屬自然，況本是一回事。平日整理名家專訪手稿，儘力保持各家原汁原味，以自家風貌呈現讀者諸君。當把整理稿件發給曾翔，幾日回示的是他對自己即興言說的密密麻麻的完善修訂。

看來，曾先生的精微，還表現在文字上。

孫犁在《耕堂讀書記》里有一段話：「像《莊子》這樣的書，我以為也是現實主義的。司馬遷說它通篇都是寓言。莊子的寓言，現實主義很強烈。當然，它善於誇張，比如寫大鳥一飛九萬里。但緊接著就寫一種小鳥，這種小鳥，「騰躍而上，不過數仭而下」，「翱翔蓬蒿之間」，描寫得更加具體，更加生動活潑。因為它有現實生活依據。因此我們看出，莊子之所以誇張，正是為了表現現實生活中的具體細節。」這是孫犁以散文的角度來看莊子。他指出，莊子的浪漫主義恰恰是建立在現實主義之上的，沒有這個現實主義，何談浪漫主義？以此移至曾翔，他的豪放是浪漫主義，它的精微就是現實主義。

曾翔的浪漫主義一樣也是穩固地建立在其現實主義之上的。

那個好日我最後問的問題是：您曾一度喜歡楊維楨、金農的字，一段時間實踐後發現不是自己想要的，就又作了調整。反過來說，哪些人，哪個碑帖，對您來說，是學習對了，受益最深？

曾翔如是說：「我覺得學楊鐵崖、金冬心，是我學書的一段重要經歷，但我沒有把他們作為我個人風格的基礎。有人跟我說，當初你寫楊維楨很高妙，如果把他作為風格基調確定下來，會如何如何。石開先生就曾經說，你怎麼還不定下一個風格來？是的，當初我也確實欺騙了不少人的眼睛，有一些藏家到我這來，說你就給我寫這個，我要買多少多少。但我還是沒有完全這麼做，我自有我的定力。當然了，既有經濟效益又可以搞自己的藝術，何樂而不為？但也正因為我沒有完全這麼做，市場對我就不是很滿意。我也想早早成為有錢人，但心裏面又有個聲音在命令我，讓我沒法做到。我的潛能告訴我，不要這樣。我想，我還會變下去，畢竟，讓自己滿意更重要；再說，要想打動市場，首先得打動自己。」

《金剛經》中說：「以是義故，如來常說，汝等比丘，知我說法，如筏喻者，法尚應舍，何況非法。」南懷瑾先生對此的解釋是：由這個平常教你們的道理，你們這些出家跟我的一千二百人，我的說法像過河的船一樣。筏就是木頭捆起來過河用的木排，你既然過了河，就上岸嘛！過了河還把船背起來走嗎？沒有這樣笨的人。一切真正的佛法到了最後，就像過了河的船，都要丟掉。何況一切不是法呢！

豈只法楊維楨和金農，曾翔涉古之深之廣泛少人能及，始終以古為法，以古為筏，在坦然中磨練自我，尋找自我，且在尋覓中懂得放下，放下就天空海闊，前程光明。

放下，對修來的福報輕輕說一聲放下，這就常人而言，不是易事。放下，即是開始。能放下，會有更大的福報前來，這個，亦不是人人懂得。

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