乾隆皇帝書畫

書畫 07-07

著名的「文人」皇帝

他擅書法、好題字

一生寫了上萬幅書法

留下如此多的墨跡

是否也有繪畫傳世

事實上

乾隆皇帝一生所作繪畫

至少有一千四百幅之多

只是鮮為人所提及罷了

乾隆皇帝學習繪畫起點很高。首先，由於生於皇家，他年幼時便可以接觸到當時的文化精英，如叔叔允禧、允祿，西洋畫家郎世寧等。與他們探討畫理、切磋畫藝，繪畫水平自然精進極快。

此外，清宮中盛極一時的書畫收藏，也為乾隆皇帝觀摩臨習歷代名家的繪畫創造了得天獨厚的便利條件。

乾隆皇帝學畫，始自對五代黃筌花鳥畫的學習。黃筌擅繪宮廷園囿中的珍禽異鳥、奇花怪石，畫風華麗精妙，故有「黃家富貴」之說——這正是乾隆皇帝所追求的審美情趣。

但是，由於乾隆皇帝並無很深的繪畫功底，他學院體花鳥畫時，即使作一幅小畫也很吃力。所以，他轉向了注重「古意」，而在寫實功力上可以適當放鬆要求的「文人畫」。

自娛自樂、陶冶性情，是乾隆皇帝作畫的目的。他並不以畫交友，也不用出售，更不作留名畫史之想。這是作畫時最好的一種心態，配以最好的紙、最好的墨、最好的顏料，於無拘無束中筆隨意走，揮寫的是真性情。

此寫柳塘淺草，游鴨泛水，畫法簡拙，但不失厚朴之趣，韻味不俗。與他的書法相比，格調更高些。觀其樹石的皴染，似與當時董邦達、張宗蒼輩為近，蓋耳濡目染，影響較深的緣故。其上璽印累累，所鈐「會心不遠」諸印，可見其自得之狀。在其傳世畫中，確是較好的一件。

《石渠寶笈》著錄此作品原為八開冊頁，今僅見四開。其餘四開未知去向。此水仙四幀，以極佳紙作，或水墨，或雙鉤，或設以淡色，或竟以沒骨，估計是目之所見，心有所感，興之所至，泚毫所作的。構圖雖簡，但造型甚准，最不易者能神閑意定，故有安祥平和之趣，堂皇富貴之態。

圖中以墨摻加赭石，採取勾寫、點染相結合的手法，表現杏樹枝杈在雨雪浸潤後皮色濕重而又粗礫毛糙的質感；在杏花的描寫上，使用燦若朝霞的紅色，突出了其御制詩中所描繪的杏花在澹煙微雨中展露笑顏，不輸梅花的曼妙姿采，疏疏朗朗，絳雲一枝，正所謂「動人春色不須多」。

此圖為紙本水墨，前景畫山石江水邊，巨石上幾株高樹聳立，小船隱於江邊的巨石旁，只露出半個船身，一位老者坐於船頭，神態安然，赤足洗滌；越過霧靄瀰漫的江面，遠景是更加高聳的遠山，山巔一人昂首佇立。畫幅左上有乾隆皇帝自題詩一首：「振衣濯足句誠高，足見太沖興緻豪；千仞之岡澗水，一時陟降豈無勞。乙巳仲春中澣偶仿金鉉濯足圖，戲題以句。御筆」。