水彩的N種塗色技巧方法

塗色有哪些不同的方式？

濕罩干

濕顏料被塗在干畫紙上。

濕罩濕

濕顏料被塗到濕畫紙上，或者兩塊剛剛濕塗過的地方上的顏料在紙上融合到一起。

干罩干

為了表現一定的肌理，你可以用干畫筆塗色，也就是用半乾的筆在干畫紙上塗色。在使用干罩干畫法的時候，畫筆蘸一點顏料和很少的水。

塗層可以近乎完美的平整，也可以顯示一些不規整如顏料的流掛。

結粒可以為薄塗添加新的效果。

平塗：濕罩干

保持線條的下邊緣或色滴是濕的

也就是說確保畫筆吸飽了顏料，確保用均勻的力量快速塗。如果在你塗下一筆之前顏料變干，就會看到塗色中有線條或者條紋的出現。

觀察色滴的大小

如果色滴變得太大就會沿著畫紙流下。如果這種情況產生，試著儘快地完成塗色，要在色滴變干前塗完。你可以把色滴塗開來消除它。

塗色中出現的線條或條紋

這張照片中顯示出的線條是由於畫筆沒有吸飽顏料和水從而使線條過快地變干而形成的。提前沒有充分調勻的薄塗液也可能會在塗色的時候導致顏色的不均勻。

薄塗層中有開花的現象

當你完成塗色的時候，用干畫筆也稱「渴的」畫筆或者餐巾紙將多餘的顏料擦去。塗色時底邊聚積的一攤顏料，如果沒有去除，變干時會形成開花的現象。

試一下

1.調色並準備必要的材料

調好要用的薄塗液，準備好所有需要的材料。水彩幹得很快，你用來塗色的時間是有限的。

2.在紙上畫水平線

將紙45°傾斜放置，用軟畫筆塗色。每塗一條線之前，將畫筆在顏料薄塗液中蘸一下。

3.部分重疊塗過的線條

每新塗一條線都要與前面的線條有所重疊，剛好蓋住慢慢流下的顏料。

4.擦掉多餘的顏料

擦掉紙張底部多餘的顏料以防流掛的形成。

平塗：濕罩濕

在風景畫中的使用

濕罩濕畫法可以產生有趣的氛圍，比如這些在淺粉色水平線上畫的樹木。

在靜物畫中的使用

濕罩濕畫法在花卉主題的畫中也很好用，在合成紙上使用濕罩濕畫法的時候，顏料很快就會混到一起。

在肖像畫中的使用

在第一層著色的時候用濕罩濕畫法會產生很漂亮的效果，邊界會很柔和。等紙張幹了的時候，可以使用濕罩干畫法為面貌添加更多的界限。

試一下

1.調好薄塗用的水彩並準備好材料

開始前一定要用水調好足夠量的水彩。因為塗色前需要用清水打濕紙張，所以顏色要調得比直接在干紙張上塗色略深一點。

2.用水刷濕紙張

用大板刷將水刷在紙上。

3.塗刷調好的顏料

在紙張還是濕的情況下，將調好的薄塗液刷到紙上。

4.傾斜木板使顏料鋪開

一旦紙張被塗好色，朝不同方向傾斜木板從而使顏料均勻地鋪在紙上。

5.去除多餘的顏料

不要忘記用紙巾將角落處的顏料吸干以防開花現象的形成。

漸變塗法

漸變塗法是指色調、色值或者兩者同時逐漸變化。

漸變塗色：濕罩干

1.開始濕罩干塗色

濕罩干塗色通常用大的軟毛畫筆，畫紙呈45°角傾斜放置，用畫筆一條線接一條線地刷，從而使上一條線形成的色滴剛好被蓋住。

2.在水裡蘸濕畫筆

在清水裡蘸濕畫筆而不要在調好的顏料里蘸畫筆，理想的狀態是畫筆上保留一點顏料，這樣色彩過渡會比較柔和。

3.吸掉多餘的顏料

不要忘記最後吸掉聚積在紙的角落處的顏料。

4.想塗第二種色

先讓第一種顏料和畫紙變干，第二種色從紙張的另一端開始塗。

漸變塗色：濕罩濕

1.將畫紙刷濕

在你的畫紙伸展並晾乾後，用軟毛刷子將整張畫紙刷上一層水。

2.先塗強度最高的顏色

從顏色強度最高的區域開始塗色。線條不需要塗得完美，先只塗顏色最深的區域。

3.傾斜紙張使顏料鋪好

傾斜紙張使顏料慢慢在紙上擴散開。使塗過色的區域的顏料擴散到被清水浸透的地方。

4.想塗第二種色

先讓第一種顏料和畫紙變干，第二種色從紙張的另一端開始塗。

雜色塗法

雜色塗法中顏色或色調以非漸變的方式改變。多數雜色塗法的畫作採用濕罩濕的方式完成。

漿果

紙上水彩

這幅畫的背景使用了濕罩濕雜色塗法。背景的顏色和色調有改變，但是不是以漸變的方式改變。

塗一幅雜色畫

櫻花

紙上水彩

這幅畫的背景是用濕罩濕的技巧塗色，背景處樹枝的顏色在顏料尚未乾的時候被擦掉一些，背景顏料干透後，塗前景中的花朵；這些花朵的邊界處採用了濕罩乾的塗法，這樣界限更加明確。

1.將畫紙刷濕

用清水和軟毛刷將背景刷濕，乾濕程度剛剛好的紙張上沒有多餘的水分，而且很快就會因水分揮發不再閃亮。

2.調好顏料

調好你準備用來塗雜色畫的背景所需要的顏料。

3.塗色

塗背景時，將顏色抹到你想抹的地方，並讓它們以濕接濕的方式慢慢融合到一起。

4.按想要達到的效果清除顏色

如果你想讓某些地方的顏色看上去更淺，可以用干畫筆或者餐巾紙擦掉一些顏色。

在水彩紙上調色

濕罩濕的塗色方法可以很好地利用水彩的流動性。濕罩濕塗色控制起來比較困難，但是正是用濕罩濕的方式塗色的區域使水彩畫看上去更像水彩畫。

一英里湖

水彩，裱在木板上的紙張

在描繪真實的水中風景的時候，關注邊界處尤其重要。在這幅畫中我希望水中的倒影看上去很柔和，帶有模糊的邊界，這樣就可以與水草和睡蓮的葉子形成漂亮的對比。

蘇菲，在畫室

紙上水彩

這幅肖像畫多數地方採用了濕罩濕的塗色方式，從而達到柔和的效果。只是少數細節和面貌特徵使用了濕罩乾的方式塗色，因此它們可能就成了這幅肖像畫中的焦點。

畫天空：濕罩濕

濕罩濕的塗法會產生柔和的邊界，非常適合畫天空。

1.濕罩濕塗色

先用清水打濕畫紙。參照照片用濕罩濕的方式給某些區域塗色。這些顏色會在畫紙上混合產生柔和的邊界。

2.擦掉多餘顏色

顏料會蓋住紙張的大部分白色區域，你可以用紙巾擦掉一些顏色，從而形成雲的形狀。要避免反覆使用紙巾的某個部分，因為這樣很可能會將已經擦到紙巾上的顏色又抹到畫紙上去。

3.柔化邊界和清除顏色

畫變干後，仍然可以用干畫筆蘸水柔化一些看上去生硬的邊界。也可以使用這種方法為紙張上的空白處重新覆蓋上顏色。

多種調色技巧綜合塗色

多數水彩畫需要綜合多種調色技巧：濕罩濕、用調色盤中調好的顏色直接塗色以及層塗。以下是上幅繪畫作品的三個特寫鏡頭。

透過樹木看到森林

水彩和混合介質，裱在木板上的水彩紙

濕罩濕塗法

有些樹葉採用了濕罩濕的塗色方式，各種不同色調的綠色和藍綠色以濕罩濕塗色的方式融合到一起。

單色塗法

在這個例子中，幾種顏色單色平塗，相互挨在一起，形成了明確的邊界。

顏色的層塗

為了形成樹皮的肌理，這裡塗了多層。每一層都要變干後再塗下一層。

用層塗的方式畫森林

樹榦

水彩及混合介質，裱在木板上的水彩紙

1.塗樹葉，然後塗黃色調的層次

用濕接濕的方式塗完樹葉，然後用中黃色塗樹榦的第一層次。注意樹榦的上部分顏色要淡一些。

2.添加藍色調的層次

在第一層次充分變干後，用普魯士藍添加上第二層次。同樣，要保持上半部顏色淺一些。

3.添加紅色調的層次

塗上紅色調的層次，同樣要確保上半部分顏色較淺。

4.將各種混合介質噴到畫上

將水彩和水的混合液以及水彩、水粉和水的混合液噴到畫上。

浮雕式灰色裝飾畫畫法

選擇單色或接近單色的灰、棕或者紫色塗出底色，並在底色中儘可能準確地複製出光影的效果。然後塗物體本身的顏色。因為有了第一層的顏色，平塗的顏色會呈現不同的色調。

1.畫的臨摹和留白

將畫臨摹到水彩紙上後，用留白液留出需要高亮度的區域。

2.塗出底層

用永固紅和普魯士藍調成紫色。柔和的邊界用濕罩濕的方式，清晰的邊界用濕罩乾的方式。

3.繼續層塗

繼續層塗直到達到想要的對比效果，最後獲得從白色到深紫色一系列的色調變化。

4.加入物體本身的顏色

用軟毛畫筆輕輕塗並注意色相的變化。先用非常淺的顏色開始塗，在物體顏色最淺的區域使用同樣的淺色塗。

5.做最後的調整

清除留白液並做最後的調整。留白液留白過的地方可能需要用硬畫筆蘸水來柔和一下邊界。

邊界的重要性

邊界是如何發揮作用的？它們有什麼用？

河邊的樹木

水彩，裱在木板上的水彩紙

清晰的邊界有著明確的界限，通常用濕罩乾的塗色方法得到。柔和的邊界有模糊的或者漸近的界限，通常用濕罩濕的塗色方法得到。

圓的物體通常有柔和的邊界。如果在濕紙上塗色，就會得到柔和的邊界。紙張越濕，邊界越柔和。

平面相交的相交線主要使用明確的邊界。如果在乾的畫紙上塗色，會得到明確的邊界。

用留白液留白的邊界看上去很不柔和。

用硬畫筆蘸水柔化明確的邊界。這些柔和的邊界使畫看上去更自然。

如何在顏料未乾的時候柔化邊界？

在顏料未乾的時候柔化邊界，需要準備至少兩支畫筆。一支用來蘸水彩，另一支用來蘸清水。

在顏料未乾的時候，用潮濕的畫筆沿著你希望柔化的邊界刷過。

如何在顏料變干後柔化邊界？

在顏料干後，可以用硬的畫筆蘸一點水在邊界處用力擦洗。

如何防止畫紙脫皮？

買質量好的紙嘍。

模糊的背景和清晰的焦點

畫靜物的時候，背景可以在紙未乾的時候畫，需要突出的焦點部分在紙乾的時候畫，這樣會製造出一種讓人喜愛的照片風格。

1.畫好輪廓，打濕畫紙

用鉛筆畫好輪廓，在塗背景色的時候用留白液蓋住不應該被塗到的靜物。

2.塗刷背景

用濕罩濕的方式塗刷背景，顏色會擴散開一點，從而形成柔和的邊界。

3.依照想要的效果清除顏色

可以用餐巾紙擦出淺色的區域。

4.繼續清除顏色

用乾的或「渴的」毛筆更加細緻地清除顏色。然後等待背景色變干。

5.為焦點部分塗色

清除留白液。用濕罩乾的方式為繪畫主體塗色。

漿果（細節）

背景塗出柔和的邊界，形成一種照片的效果。

塗一張軟焦點的肖像畫

在塗畫肖像畫的時候，皮膚和頭髮可以用濕罩濕的方式塗色，這樣會形成柔和的邊界。面部特徵運用清晰、明確的邊界。

1.塗第一層次

底層應該主要以濕罩濕的方式來塗。從最淺的那些顏色開始。一定要用留白液為白色區域留白。

2.為頭髮和陰影處添加暗色的層次

現在塗抹最暗的顏色，繼續採用濕罩濕的塗法，從而使邊界柔和。

3.塗面部特徵

用濕罩乾的方式塗畫面部特徵，從而確保界限清晰。等待所有塗過的顏料變干。

4.完成肖像

清除留白液，用硬畫筆蘸水輕擦從而柔化過硬的邊界。

窗邊的自畫像

紙上水彩：用層塗的方式塗出皮膚的色調

我希望能下雪花

水彩和混合介質，水彩紙

這幅畫的顏色，包括背景，都是通過層塗黃、紅、藍三色得到的。然後，我用了一層混入藍綠色水彩的水粉背景處用水彩鉛筆加入了花的圖案。

1.勾勒出畫的框架，用留白液遮住需要留白的區域後，先塗第一層。

2.第二層是紅色。可以考慮用不規則的方式塗背景，這樣會產生肌理。

3.第三層是藍色。記得用水調出非常淡的藍色，否則很容易會蓋住其他顏色。

4.繼續層塗，直到得到想要的色調。當你滿意的時候，將留白液清除，用硬毛的畫筆蘸水柔和一下邊界。

廚房裡的蘇菲

紙上水彩

在這幅畫中，用硬毛畫筆蘸水擦掉了偏暗的顏色，使某些區域亮度提高。我想讓這幅肖像畫簡單，幾乎是最簡，從而使焦點定格在臉上。

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