淡遠卻又不乏香艷，蘇軾四學生之一，把相思宋詞寫到了極致

宋代的婉約詞是最值得後人稱道的，尤其對於相思之情的柔媚表達，堪稱是古代詩詞史上的一個奇蹟。尤其是以柳永、周邦彥、秦觀、晏幾道等人為代表的專門寫男女之情的離愁別恨，相思之苦的宋詞，更是代表了那個時代文人們獨特的藝術追求。

比如今天我們談到的蘇門四學士之一秦觀的一首著名作品，淡遠卻又不乏香艷，可以說是把相思宋詞的婉約寫到了極致，尤其是其中十個字的宋詞名句，精美絕倫，堪稱宋詞一絕。

香墨彎彎畫，燕脂淡淡勻。揉藍衫子杏黃裙，獨倚玉闌無語點檀唇。

人去空流水，花飛半掩門。亂山何處覓行雲？又是一鉤新月照黃昏。

這首宋詞就是秦觀的《南歌子·香墨彎彎畫》，秦觀雖然是蘇門四學士之一，但對於蘇軾的豪放詩詞全然沒有領會，而是把蘇軾詞作中的婉約學到了極致，甚至超過了蘇軾。著名的「兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮」就出自他的筆下。

和那首寫男女愛情詩詞內容相一致的是，這首詩詞也是在表達的相思之苦。「香墨彎彎畫，燕脂淡淡勻。揉藍衫子杏黃裙，獨倚玉闌無語點檀唇」，這首詞的上片花費了大量的筆墨來對於相思主人公進行精確的描寫。先是描眉「香墨彎彎畫」，再是化妝「燕脂淡淡勻」，然後再看女子身上穿的衣服「揉藍衫子杏黃裙」在靜悄悄地依靠在欄杆上，就是為了等待遠方的人早日出現在他的眼前。

這樣的一幅剪影，在古典詩詞當中非常常見。從曹植到溫庭筠，再到李煜前期的詩詞，包括馮延巳等人的作品，再到晏幾道，周邦彥，吳文英，這樣的詩詞韻味從來都不曾缺少。

上片書寫了美麗的場景，而且給這首宋詞點綴了凄涼的氛圍。畢竟女為悅己者容，這女子精心打扮為的是什麼呢？其中不乏香艷的描繪，又透露出了女子內心什麼樣的心事？

下篇一開始的詩詞更是精美無比。「人去空流水，花飛半掩門」，情郎的離去，就如同流水潺潺，只留下這女子獨自守著閨房，盼人歸來。而且情郎就像是天邊飄忽不定的白雲，什麼時候才能找到他的足跡？

說話間一天又要過去了，一直等到黃昏又是一彎新月。星月寓意著月亮曾經圓潤，代表著他們曾經團圓。但是這首詩詞中的女子，卻一直沒有嘗到團圓是什麼樣的滋味。

相比其他的相思詩詞，這首詞或許並沒有什麼太出彩的地方，但是下邊一開始的十個字「人去空流水，花飛半掩門」，卻代表了宋詞婉約詞的極致美感的追求。對著美麗場景的極致描繪，我們也從中感悟到詞人對婉約風格詩詞的抒發到了極致。

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