影像發展迅速的手機，改變的不只有專業攝影師，還有我們

說到攝影，大多數人都會想到用相機等專業的器材拍攝，也總是會想起各種攝影展和雜誌大片。但為胡歌、朱一龍、黃渤、井柏然等許多明星拍出備受讚譽的雜誌大片的知名攝像師黎曉亮，卻有著不一樣的觀點。

在黎曉亮鏡頭下的明星，無論是洒脫的黃渤、溫潤的朱一龍，還是鬼馬的井柏然、沉穩的胡歌。每個人都有著不一樣的氣質，熱愛攝影並以此為工作的他說過：「攝影終究是技術驅動的行業，技術給我們提供了更多元與開闊的選擇，在越來越多的選擇中，你也將有機會確認自己的熱愛。」專註拍攝人像的他，正是在無數的嘗試過後，確定了自己在影像上對「人」更敏感。

確實，從膠片到數字，再到如今大熱的動態影像，新的技術不斷衝擊和改變人們進行攝影的方式。比如手機拍照功能的豐富與發展，就帶來了不同的拍攝方式，即便對於專業的攝影師來說，也是如此。

有人會覺得，像黎曉亮一樣成功的商業攝影師，日復一日的生活和工作習慣難免會消磨一個人真正的熱愛，因此他應該不會再耗費精力進行創作。但黎曉亮除了在拍攝商業時尚大片的工作外，也會在其他時間走上街頭，用不同的拍攝器材進行記錄。

走上街頭的他，記錄陌生人，記錄熟悉或陌生的景色，但與大家想像的不同，他在街頭使用的拍攝器材，常常只是手機。在黎曉亮看來，手機拍攝最大的好處，就是人們不會對手機設防，保持自然的狀態，因此得到的畫面中少了對鏡頭的警惕或迎合。

在一次透過車窗用手機拍下了兩個在麵包車裡低頭注視手機的人後，他感到了反差與一種魔幻，也是從那時開始，他留意到街頭上有越來越多低頭看手機的人。久而久之，他的手機相冊中裝滿了散落在世界各地低頭看手機的人們。

之後，他將手機相冊這些在世界各地低頭看手機的人們，整理出版了一本攝影畫冊——《孤獨星球》（「Lonely Planet」），他曾經擔心一本全部由手機拍攝的畫冊能否出版，但當這本書得到了馬格南圖片社主席Martin Parr的肯定時，他用手機拍攝的疑慮也就消失了。

一直用手機進行創作的黎曉亮，不久前用OPPO Reno手機拍攝了一組作品《From The Window》，這組作品，不僅是他作為OPPO影像創作大賽影像官的作品，也是「不要被攝影需要專業器材這一想法束縛」的最佳實例，作品依舊是他擅長的人像，各種不同狀態下的人，都展露了不同的情緒。

我們通過黎曉亮的攝影作品，看到了停留在那一刻的真實，似乎也窺見了那一刻黎曉亮的情緒。而這也與OPPO對影像的理念「影像不僅是瞬時真實，更是拍攝者的自我表達，包含了當下拍攝者的意識，情緒和故事」，以及此次OPPO影像創作大賽的主題「SEE BEYOND（視界之外）」不謀而合。

手機的影像技術與功能發展極快，比如黎曉亮拍攝作品用的OPPO Reno 10倍變焦版，不僅能表現不同的色彩，也能實現更靈活的構圖。因此如黎曉亮一般的專業攝影師，也能用手機進行創作，也說明不是攝影師的我們，一樣可以拿起手機，探索我們的生活與熱愛。這也是OPPO影像創作大賽的意義：每個人都可以用手機用影像表達自我。

如今OPPO影像創作大賽的全民參與階段已開啟，分為OPPO組和公開組，在7月17日前，都可以通過OPPO官網上傳自己的作品，大賽中的優秀創作者還可以獲得獎勵。

攝影並不是一件複雜的事，無論是否如黎曉亮一樣的專業攝影師，只要現在就拿起手機，用鏡頭對準你的生活，對準你的內心與情緒，開始屬於自己的創作，每個人都能藉助手機，成為出色的「攝影師」。

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