大師豐子愷的漫畫，一直被模仿，從未被超越

豐子愷的漫畫，是自然清新、富有哲理和詩意的。像他這樣的畫，在他之前沒有人畫過，在他之後很多人學，但也很難畫出這股獨特的味道。他的畫簡單又平凡：想當年，老上海弄堂里的理髮店、澡堂子、雲吞攤都會掛他的畫；他的畫又很深刻甚至是偉大，用他遠在挪威的粉絲——漢學家何莫邪的話來說，豐子愷是一個絕對的思想家，殊為難得的是他還不像大多數思想家那麼枯燥，看他的畫甚至會讓你變成一個好玩的人。

為何他筆下人物總會沒有五官？

有心的人不難發現，豐子愷很多漫畫中的人物都是沒有眼睛的，甚至有時候連耳朵、鼻子、嘴巴也沒有。

有人說，豐子愷的繪畫雖然被稱為「漫畫」，但實際上是一種水墨的「簡筆畫」。

豐子愷在自己的《漫畫創作二十年》里，曾經坦言自己的漫畫之路是從「古詩新畫」開始的。「我從小喜讀詩詞，只是讀而不作。我覺得古人的詩詞，全篇都可愛的極少。我所愛的，往往只是一篇中的一段，甚至一句。這一句我諷詠之不足，往往把它譯作小畫，粘在座右，隨時欣賞。有時眼前會現出一個幻象來，若隱若現，如有如無。立刻提起筆來寫，只寫得一個概略，那幻象已經消失。我看看紙上，只有寥寥數筆的輪廓，眉目都不全，但是頗能代表那個幻象，不要求加詳了。」

但有一次，豐子愷偶然再提起筆加詳描寫，結果變成和那幻象全異的一種現象，竟糟蹋了那張畫。於是豐子愷恍憶古人之言：「『意到筆不到』真非欺人之談」……用寥寥數筆畫下最初所得的主要印象，最為可貴。

畫風一直被效仿難以被超越

雖然豐子愷的筆墨意趣是東方的，但它的人物造型、遠近透視則是西方的。這種曾經被詬病為「不中不西」的風格，和豐子愷的經歷有關係。他從小受過正規傳統書畫教育。十二三歲就畫完了《芥子園畫譜》，後來考入浙江省立第一師範學校，跟隨李叔同學了五年的西洋畫和書法、素描。書法始學歐陽詢、轉北魏諸體，法度謹嚴，筆力剛勁，後來又摻入了章草書風，自成面貌。再後來，他去日本遊學，又發現了日本漫畫家竹久夢二的畫集，被這種「不僅以造型的美感動我的眼，又以詩的意味感動我的心」的寥寥數筆勾勒而成的小畫深深打動。於是開始在效仿當中探索自己的藝術道路，逐漸形成了這種既脫胎於先輩遺風，又具有自己獨特風格的藝術語言。

豐子愷研究會特約研究員吳浩然說，其實豐子愷的這種畫風，在當時已然影響很大，許多人爭相效仿，但直至今日，後來者都幾乎難望其項背。評論家陳傳席也說，他曾經認為，豐子愷的畫品雖然很高，但畢竟簡單，專業的畫家學了很久，再稍加變化，應該會要強於豐子愷才對。可後來偶然在某位藏家家中看了某位大家的效仿之作。「某畫家的畫本來在我心目中很高，但在豐子愷畫前卻顯得十分糟糕。很顯然，豐子愷畫中的清氣、逸氣更顯突出。」陳傳席由此得出結論：「形可學而得，氣不可學而得。豐子愷畫中的清氣、逸氣是最難學的。」

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