怎樣給國畫題詠？

中國畫是具有悠久歷史和優良傳統的中國民族的繪畫，不少老年人喜歡畫國畫，畫好後還想寫上題詠。可對給國畫題詠不熟悉，不了解什麼是題詠，為什麼要題詠，題詠要注意些什麼？下面作一個簡要的介紹。

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一、題詠是中國文人畫的傳統

有人把詩（包括散文題記）、書、畫、印在畫面結為一體，視為中國畫的傳統。確實是這樣，中國畫長期以來都有「書畫同源」的說法，中國畫論說：「詩是無形畫，國是有形詩」。中國畫的題詠好比是一篇作文的題目，也恰如畫的意境，或說明創作時的心境，或表達心志情懷。人們可通過畫中的題詠來領略其畫趣。

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比如，畫馬馳名中外的現代畫家徐悲鴻，早期畫的馬常以杜甫的詩句來激勵人們去戰鬥，給人以奮進的力量。而他在抗戰初期所作的《懶貓》畫上有「顢頇最上策，渾沌貴無成，少小嬉憨慣，安危不動心」的題句，那懶貓的形象，辛辣的詞語，則是作者對當時國難當頭而漠不關心的有閑階級的無情的諷刺，也起到了點明題意的作用。

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另外，有的中國畫家喜歡根據詩意作畫而給予題詠，如：「風景這邊獨好」「孤帆遠影碧空盡」「江山多嬌」等等即是。有的借用詩詞中的陳句來題詠，既切中畫的意蘊，又富有情趣。

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二、題詠的藝術特點

作畫給予題畫詩，是有其獨特的寫作方法的。一般都是根據畫家所構成的意境，有所發揮，有所補充。使詩或散文題記與畫相互映發，彼此融渾，各擅其勝。這樣才算得上好的題詩（詠）。

畫家在題詠時中，可以發揮自己的想像力，用凝練的文字來點明畫意，同時，也是對畫面的補充和提煉。因為中國畫重寫意，特別注重精神，往往含而不露。一經題詠將其內蘊輕輕點出，便猶如撥開一層霧靄，使國畫中的意境顯得更明朗而又更深遠。

例如明代畫家徐渭的《墨葡萄》圖軸，畫面上的葡萄是作者信筆揮灑，一氣呵成的，其題句是「半生落魄已成翁，獨立寒齋嘯晚風。筆底明珠無處賣，閑拋閑擲野藤中！」畫家借紙上的葡萄和這四句題詩來抒發自己受挫悲愴、懷才不遇的心中積憤，構成了他狂放不羈的獨特風格。

三、題詠要注意創新

為國畫作題詠，要注意以下四點：

一是切忌千篇一律，千題一式，落入俗套，而應變化多樣，不拘一格。

二是切忌語句空乏，言之無物，而應言簡意賅，一目傳神。

三是切忌膚淺，毫無含蓄，而應雋永深寥、耐人尋味。

四是切忌天馬行空，不切題旨，而應情真意篤，攬景會心。

總之，要題出新意，貴在創新。

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