藝術對孩子成長的影響
現在隨著人們對文化藝術生活的關注，讓孩子在早期接受藝術學習已經是大部分父母的共識。這幾天就有家長對我們的老師詢問：「我家的孩子什麼時候才能畫的像呢？孩子都在做一些拼貼、材料等，為什麼還不畫畫呢？」
孩子學藝術到底是在學什麼呢？
藝術是什麼呢？
艾塗圖認為藝術是一種學習的方式，通過藝術讓孩子們去觀察、探索和表達身邊的事物及感受。每個階段的孩子都有自己的身體發育、認知發育特點，教育也需要根據孩子的發育特點，按照孩子的方式進行，不能拔苗助長。
下面，給大家分享中央美術學院教授李帆老師關於《美術，是另一種學習語言》的演講。希望能夠幫助大家了解學習藝術對於孩子成長的影響。
李帆，中央美術學院副教授。從事一線藝術教育10多年的李帆老師，用「思維轉換」去玩轉課堂，啟發學生的創造力。在他的眼中，不存在什麼「藝術不可教」，白楊樹、棉花糖、Cosplay……都成為了他學生的創作素材。如今，作為央美教授的他，把自己的「研究生班」開進了幼兒園。
美術是表達自我的第二種語言
美術課或者藝術課我更願意把它看作是觀察孩子、了解孩子的重要渠道。我不認為藝術就是畫一張畫，也不認為一張畫有「好」與「壞」。
你能說天一定是藍色的，草地一定是綠色的嗎？不一定。
不能拿這種標準去講評，我更願意從繪畫里讀小孩的內心，從一些細枝末節里觀察每一個個體。
兒童的藝術教育重在保護孩子的塗鴉本能，比如經常帶他們玩陶土、剪紙、做手工、捏泥巴，讓孩子在好玩的活動里體會不同物體的手感：或光滑或粗糙，這些觸摸的痕迹在他們的心裡會產生反應，這些反應的累積便是與周圍世界建立起千絲萬縷的聯繫。
這是一個兩歲一個月孩子畫的畫，尺寸是2米1乘以1米3，比較大的一幅畫。這是拼貼，小孩用的那種拼貼的圖式，然後加上丙烯、加上水墨。
他在畫什麼?我也不知道。他是誰?他是我的大兒子，今年5歲。他在剛剛會走路、還不會說話的時候，就已經開始塗鴉了。大家可能會以為說，你是教美術的，所以你的兒子畫畫應該沒有問題。實際上，我能提供給他的只是硬體上的東西。他自己呢?在做作品的時候或者畫畫的時候，我一般是不說話的，就是錄像和拍照片。因為每一個孩子都會有塗鴉的過程，在這個繪畫的過程中，在解讀的過程中，在嗯嗯啊啊的過程中，我自己真的不知道他在幹什麼?也許我認為他是在玩吧!
在這個過程當中，他可以觸摸、他可以嗅覺、他可以去感知。他可以拿玩具去做一個印痕，他用小腳、用小手不斷地去觸摸那些不同顏色的液體，然後印在不同的地面和紙面上。這樣的一個活動過程，我覺得如同他玩其他的玩具，樂高或者是其他的小汽車模型。我並沒有給他更多的一些說詞，而偏偏我在他身上學會了很多很多的東西，而且是失去了的東西。
李帆老師記錄孩子創作的過程
孩子們眼裡的世界是什麼樣呢？
在2015年重陽節，我在給幼兒園的小朋友上課時，希望孩子們畫兩個字——福和壽。當孩子們把這個字畫出來的時候，我就感覺它們是支離破碎的，有的是一團一團的。
這是他們自己眼中的世界
孩子不可能像我們成人一樣有一個完整的架構，但仔細看來，他們畫裡面的福、壽兩個字的元素一個都沒有少。家長可能會說寫得不夠像，會認為太不夠真實，結構也不對，然後會逼著孩子去按著大人的標準來建構這兩個字。但實際上，這就是他們眼裡看到的事物，這就是他們眼裡看到的這種發散的、不聚攏的，或者是一團的這種物象，是對這種物象的保持。
孩子的創作趨於天性，可以追溯到人類最早時期，比如岩畫。當時的人們在解決了溫飽問題之後，在順手的情況下，拿到自己最自然的材料，然後在牆壁上畫了對未來的可能和以後他自己的一些想像。我們今天把繪畫叫做藝術，早期它就是一個塗鴉的過程，就是一個記錄的過程。
通過美術給孩子一個觀察世界的機會
創造性的教育實際上是在發揮每一個人的作用，因為創造學裡強調一句話：人人都有創造性。所以，創造性不是特權，創造性不是個體簡單的權力所擁有的一個東西，它有一個前提——就是要尊重個體。
在教幼兒園的孩子的時候，我特別希望從孩子開始就要開始關注自己，大家不要誤以為只是簡單的個人習慣，我們到底是什麼？這些都可能需要在教學當中慢慢地引導和發現。比如我每天送孩子去幼兒園都要經過這片樹林，這是梧桐樹，於是我想用樹葉來讓孩子們畫畫。這樣的案例是非常多的。
當我自己收集了100片樹葉給33個孩子的時候，每一片樹葉我都給清理得很乾凈。發給他們的時候，我以為他們會簡單地畫，但是沒想到他們利用了身邊的資源、教室里的資源在上邊不斷地拼貼，當然也有繪畫。幼兒園老師也很給力，「樹」的這種概念就是她們提出來，然後用樹葉再回歸樹的本體繪畫。其實，我並沒有教給他們什麼？只是讓他們知道小區的樹叫梧桐樹，我們每天經過它，這個樹可以轉換成我們的作品存在。美術的背後，其實只是給予孩子一個機會，去了解我們所處的環境。
我不認為或者說我也不太認同孩子過早地去接觸很多的這些所謂的背誦或應試的一種東西。我運用的是說文解字，因為說文解字是有圖式的。
我自己在家寫出了第一排，然後我拿出一根木頭跟孩子們說：你們畫一張這個臨摹，一張塗上顏色。
他們說沒問題，然後我拿出第二個甲骨文，他們說這個像樹杈。然後他們再接著畫，我拿出第三個小篆，他們也說這個像樹。
當我拿出第四個楷書「木」字的時候，我當時也很驚訝有半個班的學生都開始驚叫！小朋友們都說：我認識！我認識！最後，我發現這班裡姓「李」的、姓「林」的都很多。
小朋友根據木頭完成的作品
為什麼呢？因為我們的思維方式是有系統的。我畫了一個漏斗圖，我想說什麼呢？就是當我們知道一件事的時候，首先頭腦里發散的是一種爆炸式的思維，也叫爆炸式思維，也叫發散式思維。
我們會想很多很多的點，但是這些點不能馬上構成結果，不能馬上構成一個作品，它要經過中間的系統的經過這種思維思辨的經過。
這是我兒子現在5歲時候畫的畫。他還沒有一些陰影，還沒有這些(泛式畫)的一種模式。我想說，我可能會跟我的孩子重新活一遍，從他出生到現在我一直陪伴著他，跟我的愛人。我希望他上幼兒園，我在幼兒園代美術課，他上小學我去小學代美術課；到初中，我就去初中代美術課，到高中，我就去高中代美術課！原因很簡單，我就想知道，美術對一個人到底起什麼作用？一定不是簡單的成為一個藝術家！它一定是作為另一種學習語言出現的，對我們的人生會起到很大的幫助！
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