愛比愛情更重要，子健和石璐那偷來的愛情又真摯又感動
刺蝟樂隊到底有多扎人？
看完刺蝟在《樂隊的夏天》最新一期的表演，大家被刺得熱淚盈眶。
這一次，他們請回斯斯與帆，合作了《親愛的，我想做你女朋友》。子健作為主唱，閉口不唱；石璐作為鼓手，甘願和聲。
刺蝟用自己堅硬的刺護住這兩個怯生生的小姑娘，將她們溫柔癒合，重新在舞台上大膽自在地發光。
刺蝟這個名字是子健起的。
在他看來，刺蝟就是自己，它們內斂不張揚，卻又具有自我保護攻擊性。
他用身上的刺面對現實，是為了保護好內心的少年氣，不被社會所馴化。
他不喊疼，不說恨，也不抱怨。他就唱，我好沮喪，好難過啊。
情緒不斷積累和迸裂，最後內核露出來，全是不認輸不認慫，全是對生活的憧憬和熱忱。
刺蝟有刺，可它也會露出柔軟的肚皮，會在互相取暖的時候收起身上的刺。
彭磊在現場唱《花火》的那幾分鐘急眼了，少有地釋放出了心底所有的情緒。鏡頭前叛逆不羈的子健在那一刻突然認真感性起來，哭得不能自已。
他說，那是art happening的瞬間。正在發生的藝術，你目睹了，你肯定得哭。
這樣的眼淚，是刺蝟式柔軟。
吳青峰在節目里說：他們豎起的刺里，藏著無限的柔軟和溫暖。他們自己去擁抱那些刺，也希望有人可以去擁抱那些刺的感覺。
外面是刺，裡面是柔軟的真實。
這是刺蝟的歌，也是他們自己本身。
愛比愛情更重要，子健和石璐那偷來的愛情
刺蝟鼓手和主唱子健七年的戀愛過去式，像是電影里才會有的情節。
鏡頭前，石璐毫不避諱地吐槽子健：糙、邋遢、不太上進、不愛洗澡。坐在旁邊的子健一直別著頭，眼神有點暗淡。
當石璐說到他的才華就像太陽，在太陽面前，像星星一樣多的缺點就都不再重要。子健立馬抬起頭，眼神突然就亮了，帶點暗暗的竊喜和得意。
節目下，刺蝟的音樂里子健和石璐總有一種難以言狀的默契。可是在言行舉止之間，兩人又相愛相殺，彼此之間嗆、互懟是日常。
子健說，台上有默契，台下干架是他們的日常，「但這只是介於我和她之間，只有她能看不慣我，但要是外人誰罵我，石璐第一個不樂意」。
年輕的時候，他們天真且貧窮。
可能因為一無所有，所以眼裡全是珍貴的愛情和該死的浪漫。
在《草莓百分百》的紀錄短片中，子健和石璐聊起過那段偷來的愛情。十多年前，他們一起逛西單，石璐看上了一個小石頭墜。子健看到了她拿起又放下的動作，那一瞬間就決定做件瘋狂的事。他偷偷順走了墜子，在走遠後突然從石璐身後給她戴上，石璐哭得不行。
在石璐眼裡，子健社會化程度低，身上一直存在一種褪不掉的少年感。這種少年感放在音樂上能幹出事兒來，但在感情里，心智不成熟讓他們的愛情無法繼續。
分手後，石璐結婚又離婚，成為單親媽媽。子健失戀工作，生過兩場病。
在2016年接受採訪時，子健沒藏著掖著，直接撂下一句話：石璐要撤退了，樂隊要散了。
他說在《火車》詞里，想表達的東西有三：
第一，剛剛失戀，天昏地暗；
第二，珍惜石璐，珍惜樂隊在一起的時間；
第三，回到簡單的搖滾樂，正正經經的，再年輕一次。
這是刺蝟的歌，也是他們自己本身。
他是抱著最後的心情去唱這首歌的。兩年後專輯才發出來，你甚至能從他的呢喃里，聽出樂隊就此結束的決絕。
最後，是樂隊里的沉穩擔當何一帆把石璐勸了回來。
這個1米93的大高個，理性柔和，是個很好的傾聽者。很多時候，他是靜靜傾聽的哦，很少說話。但那一次，他找到石璐聊了很多。
他把刺蝟比作一個無籽西瓜。他知道，石璐的情緒全在出現的那一顆籽上，他就把整個西瓜的甜都給她分析一遍。
石璐走不掉了。
在音樂上，他們彼此需要，互相依存。他們相愛相殺，但更惺惺相惜。
子健說：只有石璐才能出來我想要的鼓聲，沒有石璐也就沒有刺蝟。
石璐說：我可以和他這樣耗一輩子。只要他做下去，我就陪下去。
時間帶走了愛情，但愛還在。
而愛，是比愛情更重要的東西。
在《樂隊的夏天》播出前，中國搖滾圈已經很久沒再出現新故事。
十年前，北京奧運會前後，五道口D22酒吧格外熱鬧，最酷的年輕人們都愛聽搖滾樂，玩樂隊的那幫傢伙渾身都是勁兒。當他們以為國搖就要火了，這一切又像煙花，只漂亮了那麼一剎，之後就消失了。
十年後，大部分年輕人對搖滾樂里的嘶吼和咆哮不太感冒。社會這個大籠子將他們馴養成聽話的動物，即時消費成了了新一代「搖滾精神」。
是《樂隊的夏天》，讓大家重新看到，原來是有這樣一種獨立音樂存在，有這樣一群還在拚命的搖滾老炮兒，在為他們的熱愛付出代價。
刺蝟太不容易了。
因為音樂養活不了自己，他們只能嘗試融入社會，在社會上扮演不同的角色：子健是程序員，石璐是單親媽媽，一帆在銀行做軟體測試。
音樂對他們而言，是治療精神陣痛的阿司匹林，是魚兒離不開水的關係，根本無法捨棄。
但十幾年前的那身稜角，說一點沒被社會磨掉，那一定是假話。從他們的一系列專輯裡，我們就能看出蛻變、進化和成長，少了慘烈和偏執，多了釋然和幽默。
十年前《白日夢藍》剛發的時候，子健就覺得刺蝟該火了，但那水花壓根沒濺起來，中間反而發生了太多與音樂無關的事，徘徊在解散邊緣。
幸好世事守恆。
如果說刺蝟是寶藏，《樂隊的夏天》就是尋寶圖，每一期都讓我們多了解他們一點，再靠近他們一步。
所以，刺蝟在每一次舞台上都格外較真兒。他們厭倦重複那些老舊的東西，試圖撞出一些新的火花。每一次表演，他們都不在演，他們認準一個「真」字，寧可不表達，也不能表達自己都不相信的東西。
錄製的那一個月，是他們這十年來最快樂的時光。十年前本就該屬於他們的歡呼，重新在年輕的一代身上回來了。
子健曾經說過一句殘酷又現實的話：「你做的音樂特牛逼但沒人聽，就談不上影響力。」
現如今，刺蝟的刺，不僅戳到了青春的興奮點上，也不偏不倚地扎在了，這個已然到來的搖滾新時代的敏感帶上。
在刺蝟樂隊，石璐的鼓聲散發著高漲的荷爾蒙，子健的少年音代表了不老的情懷，一帆的貝斯有著托住現實的沉穩力量。
十四年的時間，稚嫩的刺蝟長大了。
如今的他們已經不再年輕，但他們保留了最寶貴的那份真實。
人到中年，他們早已不再需要用年輕去定義和劃分生命或者音樂的界限。一如既往地對世界保持好奇，為熱愛堅守信仰，這才是他們身上最迷人的地方。
二十來歲的我，從他們身上看到了自由、音樂、夢想，而不是結婚、老去。他們還會繼續長大，但卻永遠不會變老。因為我知道他們如果老了，我也就真的老了。
手機里不斷循環著《火車駛向雲外，夢安魂於九霄》。刺蝟的音樂一直在鼓勵著我。
