OP對動漫有多重要？提升的不僅是品質，還有觀眾的代入感

在很多漫迷的心中，國漫和日漫相比，還是存在一些差距。這種差距不僅體現在劇情與畫面表現，在背景音樂上，國漫同樣受到了不少詬病。

上也是佔據了很大的比重。而這一點對於產業已經十分完型的日漫來說，倒是一個優勢，如此對比起來，更彰顯出國漫未來的漫漫長路。

不過在近些年來，隨著國漫在動漫這個領域的重要性日漸突出，還是存在一些可圈可點的OP。

在《狐妖小紅娘》的王權富貴篇中，《夢回還》這首OP是以一種激昂的鼓聲作為起始，曲調的風格偏向高燃。從整體的感覺來說，這首曲子簡單明快，樂器的構造並不複雜，歌唱者的喉音一響，便是直入主題，唱出了王權富貴的坎坷命運與對維護道義的艱難。但若是細心聽完，會覺得此曲還是略為單調，沒有太多的情緒變化，其中雖偶有貝斯的聲音在進行調和，但也只是曇花一現，整體的聽感幾乎全靠演唱者對聲喉的把控。所以這首OP只能說演唱者十分投入用心，至於其它部分倒沒太多可值得讚賞的地方。

但是《狐妖小紅娘》的這一首《相聚萬年樹》就柔和了許多，以一種簡單的鋼琴曲作為開場，然後是演唱者甜甜的聲線，和背景樂器的搭配十分貼合，引出一種極為純真的眷戀之情。當唱完第一個部分後，隨之而來的是小提琴的獨奏。對比起《夢回還》，這一首的表達方式更廣，能夠容納的情感也更多樣，我們聽出美好的思念，也能感受出當事人對一種羈絆的執著。

對比以上兩首，《刺客伍六七》的插曲《阿珍愛上阿強》雖然土味十足，歌詞也非常樸素，但是要更具美感，主題表達像是在抒發美好，但細細聽來卻充斥了一股十足的頹然之風，像是無奈，也更像是在自怨自艾，雖然整體風格不太積極，但是情感卻更為自然真實。雖然演唱者在歌喉方面不如前面兩首具有一定的表現空間，但是從樂器的表現來看已經是非常華麗了。尤其是後面純粹的樂器演繹，已經足夠賦予這首歌更深的韻味了。

至於當下熱門的IP巨作《斗羅大陸》，雖然劇情十分高燃精彩，關注的人也很多，但是在OP上面是真的很難得到褒獎。雖然演唱者表現得非常賣力，但是無論是歌詞還是曲樂都沒有直達動漫本身的核心，因此聽起來倒反向是一種歇斯底里的吶喊，只是在不少的人聽來，卻不知為何要如此聲嘶力竭，它到底是想表達什麼，全程聽完更是困惑無感，因此大多數的觀眾選擇直接跳過。

或許是觀眾對動漫作品有先入為主的輕視，所以導致製作組的態度也是比較草率，這樣一來，國漫在OP上的製作不如日漫是一種必然的結果。但是對於部分率真的漫迷來說，OP的表現同樣是鑒別一部作品水準的一大要素。拋開這些不談，如果僅在動漫的OP中就能給觀眾以美的感受，從誠意上說其實已經足夠說明了動漫本身必然是達到了一定的層次。觀眾願意去感受OP，其實正是說明了對動漫作品存留的一種期待，有時要觀看一部好的動漫作品，真的需要在觀看前做好一定的心理準備，為的就是能讓自己更好地代入到作品的情景當中，而OP就是對平衡和緩解心情，使觀眾以最佳的狀態代入到劇中去的一個重要組成部分。

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