鄧超式努力，我看不懂
作為導演的鄧超，似乎遠不及作為演員的鄧超那樣成功。
迄今為止，鄧超導演了三部長片作品，但成績都不算好。和俞白眉合作的導演的《分手大師》和《惡棍天使》的評分都不及格。
而最新的《銀河補習班》，評分也只有6.3分。
最近已經有不少小夥伴在後台留言，要求馬上安排這部電影的影評。
別急，來了——
《銀河補習班》
在當下的國產電影領域，現實題材備受追捧。
《我不是葯神》以小人物的悲喜劇形式，探討醫療問題這一重大的社會議題。
而這部《銀河補習班》則涉及到了另一個關乎於國計民生的現實話題：
教育。
就影片的創作意識而言，能夠看出導演鄧超的野心。
他捨棄了自己過去濫用的神經病式瘋癲喜劇，轉而試圖走心，用父子溫情題材關照現實。
影片的主角是一對非典型的中國式父子，鄧超飾演的父親馬皓文和兒子馬飛。
馬飛是一個笨學生，成績墊底，頻繁逃課，經常被老師批評。甚至罵他：「腦子裡缺根弦兒！」
可馬飛是幸福的，他有一個足夠愛他的父親，並視父親為偶像。
父親馬皓文本是一名頗有名望的橋樑工程師，可一場坍塌事故，讓他蒙冤背鍋入獄。經過了七年牢獄之災的馬皓文，也錯過了兒子的成長。
出獄之後的他，發現妻子（任素汐 飾）早已改嫁，兒子也因為學習差而面臨學業問題。
在學校教導主任看來——
馬飛貪玩逃課，不學無術，是無可救藥的壞學生，沒有任何可塑之處。
但父親馬皓文卻從來不這麼認為。
他一直試圖用自己獨特的教育方法和滿滿的愛，給予兒子馬飛自由成長的空間。
想要教會兒子獨立思考的能力和面對困難的勇氣，並鼓勵他找到心中的夢想然後為之努力。
就在馬飛即將被校方開除的時候，馬皓文站了出來。
他提出要和校長打個賭，在學期末前，馬飛會考入年級前十名。
於是，為了證明自己的兒子沒有智商問題，為了刻板的學校教育對抗。
單親父親馬皓文帶著兒子馬飛，開始了追求夢想的「補習」之路……
電影的時長跨度將近三十年，雜糅了懷舊喜劇、溫情勵志、家庭題材，乃至是太空科幻等元素。
相比鄧超導演的前兩部作品，《銀河補習班》有一個相對嚴肅的主題：
父子親情和對中式教育背後所引發的共鳴。
先看影片的第一條線——
馬皓文與兒子馬飛之間的關係。
這也是佔據影片最大篇幅的情節。
馬皓文是別人家的好爸爸，但同時也是一個失敗的中年男人。
為單位背鍋讓他蒙受牢獄之災、家庭破裂，一下變成全市人民的罪人。
彷彿一夕之間，從人生巔峰到被打入谷底。
在失去了家庭、事業和他人的尊重之後，馬皓文人生最大的希望就在兒子身上。
他試圖修復與兒子之間的冷漠隔閡，並證明自己兒子的優秀。
這是對於一個父親而言最大的榮耀。
電影為了塑造馬皓文好爸爸的人設，安排了不少淚點。
出獄之後的馬皓文與多年未見的兒子之間的第一次見面，卻是異常的窩心。
既怨恨父親沒能陪伴自己的成長，更怨恨曾經自己最崇拜的偶像，如今變成了人人唾罵的罪犯。
而父親馬皓文只能緊緊抱著兒子，默默承受著孩子的發泄。
馬皓文出獄之後，一直想要為自己翻案，可多次碰壁無門讓他備受打擊。
這個一直以堅強樂觀示人的父親，終於到了奔潰的邊緣，忍不住向兒子發了火。
可發完脾氣之後的他，又立刻後悔，主動向兒子示好作為道歉。
還有一幕：
在遭遇洪災的時候，絕望的父親在堤壩上撕心裂肺地找兒子。
這場戲堪稱整部影片最大的淚點。
我一直認為鄧超是個極為優秀的演員。
在《銀河補習班》中，是他的賣力表演讓馬皓文這個角色變得鮮活動人起來。
他與兒子之間濃烈卻深沉的父愛，出獄後備受排擠的掙扎，屢次碰壁的小人物悲情……
這些令人動容的細節，都被鄧超演繹得入木三分。
值得一提的是，影片中馬皓文為了翻案，而屢次碰壁的戲份。
這段情節可以說是電影比較犀利的一部分——
既是在諷刺官僚機構的推諉不作為的作風，也很隱晦地道出了一種小人物的無奈。
不過，感動歸感動，影片的缺點也比較明顯。
電影最大的問題在於劇本環節——
這個看似現實題材的故事，但其中的絕大部分情節和人物都是虛浮懸空的。
如果僅僅作為一部父子溫情題材而言，影片雖然套路，但尚可以說是及格。
但倘若是作為一部探討教育體制的現實題材來比較，那麼《銀河補習班》則無疑是失敗的。
問題的關鍵在於——
影片中的所有現實關照只停留在假大空喊口號、狂灑雞湯上，讓影片淪為了編導的意淫。
片中的主角馬飛是個笨孩子，經常被老師批評，還要面臨著被學校開除的風險。
於是，父親鄧超站出來說，要跟古板守舊的教導主任打了個賭。想要證明不是孩子笨，也可能是學校教育出了問題。
這場打賭的戲雖然很理想主義，但從效果來說確實很燃。
正當表姐以為一個原本不太聰明的孩子，要在一個父親的輔導下，實現笨鳥先飛。可尷尬的是，影片大部分的時間，鄧超所飾演的父親都只幹了一件事——
不斷用雞湯哲理，給兒子洗腦。
上來就是給課本量厚度，每天只要看0.1厘米，或者是說幾句似是而非的道理：
只要腦子一直想，一直想，你就可以干這個地球上所有的事情。
人生就像射箭，夢想就像箭靶子，如果連箭靶子也找不到的話，你每天拉弓有什麼意？
電影中妻子的任素汐的一句吐槽極為恰當：
你是什麼洗腦組織嗎？
灑雞湯當然沒問題。
但問題在於，這些雞湯哲理需得落到實處。
馬皓文一直告訴兒子要獨立思考，可究竟怎麼思考？然而電影卻在喊完口號之後，就將所有現實壓力給一筆帶過。
馬皓文是怎麼給馬飛補習的呢？
他扔掉了給學生們造成巨大壓力的練習冊和課外輔導資料，學校布置過多的作業，也由著馬飛愛完成不完成。
他所做的最多努力，就是陪孩子挑燈夜戰。
然後帶著兒子各種玩，美其名曰感受大自然，卻沒有展現一丁點孩子自主學習的能力。
甚至臨到期末考試之前，還帶著兒子翻牆逃課，去看航模展。
讓人驚訝的是——
到了最後，馬飛果然從班級墊底，突飛猛進到了年級前十。
2015年有一部很火的日本電影叫《墊底辣妹》，根據真實事件改編，講的是一個墊底差生通過努力逆襲考上了日本的好大學。如果你看過這部電影或者經歷過學生時代，你就知道學渣要逆襲，是需要多麼刻苦的努力才行。
所以，在《銀河補習班》中這種神童開掛式的逆襲，未免顯得太過於理想主義，完全背離了影片的現實風格。
至於成年之後的馬飛人生的逆襲，更是徹底脫離了影片前半部分的主題。因為最後馬飛還是走上了一條相對普遍的求學道路，順利高中畢業，然後考上飛行員。
所以，他並非完全依賴於父親的教育模式走向成功，而是回歸了應試教育體系。
那麼問題來了——
這到底是傳統教育的勝利，還是素質教育的勝利呢？
導演並沒有給出答案。
這種態度上的模稜兩可，當然有不可抗力的因素影響，但無疑也讓影片的主題顯得浮於表面。
換句更直白點的話說——
這壓根不是在批判應試教育，而是在打著教育的幌子去意淫。
另一方面，影片的虛假——
還體現在人物塑造上，很多角色過於臉譜化。
作為兒子的馬飛，人設前後顯得很沒有邏輯。
年少時曾經為了父親的名譽而大打出手過。
可成年之後——
為了達成自己做宇航員的夢想，卻要犧牲爸爸的願望。
曾經最理解父親的兒子，如今人設崩塌，不僅缺乏性格鋪墊，而且情節也脫離現實。
先不說我國國情中考飛行員需要政審的問題。而且在電影快結尾，明明都媒體報道案情有疑點，是錯案了，由吳京飾演的首長居然示意馬飛勸說父親，別折騰翻案了。
這顯然就是要刻意製造父子衝突，而故意為之。
此外，還有老戲骨李建義所飾演的閆主任，也是一個高度標籤化的角色。
作為教導主任，閆主任雖然觀念古板守舊，但至少初衷是好的，為了學校的教育。
可當鄧超向學校教育發起挑戰的時候，閆主任就各種刻意針對馬飛父子。
最不合理的是，影片到結尾突然給閆主任安排了一個親手逼瘋兒子的情節。
然後讓他當著主角的面懺悔痛哭，僅僅只是為了能夠襯托主角鄧超偉光正的父親形象。
除此之外，影片讓人齣戲的地方還有——
主演白宇的演技。
白宇飾演的成年馬飛，自始至終保持著一種面癱式演技，念台詞的時候如同讀課文。
僅就表現而言，甚至還不如飾演少年馬飛的那位小演員的表現，有點尷尬。
看完這部電影，我能感受到鄧超的確很努力很用心，他不是奔著拍片圈錢去的，他是很想要證明自己的。
但拍電影畢竟不是炒菜，不是說只要肯努力就能成功拍出好電影，拍電影需要才華，需要天賦。
而現在的鄧超，也像沒有找對方向和靶心的箭。他選擇在導演的路上一路狂奔，這無疑也是一種浪費，浪費自己作為演員的才華和天賦。
