我們要去捉狗熊

參考消息網7月28日報道台媒稱，經典童書《我們要去捉狗熊》迎來出版30周年。

據台灣聯合新聞網7月22日報道，有人說，養孩子就是重新過一次人生。能有機會認識許多精彩的童書，可以說是過程中有趣的一部分。當然，因為太精彩而被迫每天看三遍，則是另外一回事。

《我們要去捉狗熊》就屬於我們「每天看三遍」的名單之一。這本書出版於1989年，今年恰好迎來30周年。

「我們要去捉狗熊……天氣這麼好，沒什麼好怕的？」 （路透社）

2014年，發行《我們要去捉狗熊》的沃克童書出版社特別邀請作者邁克爾·羅森親自表演這本書，在鏡頭前表演各種場景；在今年慶祝30周年之際，羅森再度錄製影片，跟孩子們說一次捉狗熊的故事。

這本暢銷全球的經典童書背後到底隱藏了什麼魔力？又是怎麼製作出來的呢？

創作之路

這本童書背後隱藏了什麼魔力？又是怎麼製作出來的呢？（美聯社）

20世紀70年代末，英美夏令營很流行一段童謠旋律，有時是獵狗熊，有時是獵獅子。羅森著迷於收集各種民謠韻律，於是將野營歌謠加以改編，並加上表演。沃克童書出版社總編戴維·洛伊德看了他的表演之後大加讚賞，他說這可以做成很棒的繪本。

寫作過程中，羅森才發現表演時以為理所當然的內容化為文字時困難重重。比如穿越草地的窸窣聲、走過爛泥時把腳拔出來的聲音，在英文中都沒有專屬辭彙，羅森只好自己造字，將聲音文字化。另外，詩歌表演的版本中場景太少，不足以成書，羅森自己又加上了森林與風雪兩個場景，終於完成了初稿。

文本完成後，出版社委託插畫家海倫·奧克森伯里創作。她認為這是插畫家求之不得的文本，因為文字本身沒有任何限制想像的元素。

詩歌般的敘事結構增加了畫面呈現的困難，奧克森伯里想到的解決方式是黑白與彩頁交錯，黑白代表主角在思索，彩頁代表一行人的行動。

通常奧克森伯里會先畫草稿和作者進行確認，但她對於這本書的投入程度超乎想像，於是一次完成，沒有中途停下來給任何人看過。

意外走紅

羅森交差後，大概有一年多的時間都沒有再聽到來自出版社的消息，他以為就此不了了之。終於有一天，編輯神秘兮兮地把他找來出版社，在一間光源不足的房中堆滿一迭又一迭的原稿，編輯小心翼翼地翻開第一張，羅森的第一個念頭是：「我到底看了什麼？」

他看到一家人在草地中嬉遊，宛若一幅畢加索的印象派畫作。他心想：「這超美的，但跟獵狗熊有什麼關係？」繼續往下翻，他還是一頭霧水，他覺得每張都非常漂亮，可是每張都跟獵狗熊沒什麼關係。對他來說，很難聯想這些漂亮圖畫與原本故事的關聯性。然而編輯興奮不已地說：「我們認為這會是本很棒的童書。」羅森滿肚子狐疑，卻又不好意思掃編輯的興，只好點頭應和。

《我們要去捉狗熊》書封

結果，書一出版立即大獲好評。有人說，如果在英國長大，25歲以下的孩子幾乎不可能沒讀過這本書。羅森也應邀四處演出，據他自己的說法，一年平均表演100場。他終於漸漸理解這本書的特殊之處，其實和他最初的觀察是一致的：文字與圖畫述說的是兩個不同的故事。

圖中的家庭冒險並沒有出現在文字中，文字只是推進的旋律。一遍又一遍地看，讀者開始懷疑，黑白畫面才是真的嗎？彩色畫面只是想像嗎？短短數頁的文字與圖畫，卻留給讀者莫大的樂趣與想像空間。

形式多樣

優秀的作品不會寂寞，《我們要去捉狗熊》問世以來，已改編為各式各樣的形式。不僅繪本以音效書、立體書、硬頁書各種書裝出版，還被翻譯成不同語言（包含中文）；2016年，《我們要去捉狗熊》改編為動畫電影；2018年在倫敦西區上演舞台劇。除此之外，由於作品與英國自然風光的連結，萊斯特大學植物園甚至以此設計一日活動，讓孩子們在園中認識各種植物生態。

在尋找拍攝自己的「捉狗熊冒險」短片過程中，可以留下許多美好回憶。（路透社）

不少童書經典，即使經過數十年，也能讓不同世代的讀者樂在其中。除了故事本身的魅力之外，還有各式各樣的媒介突破想像框架。即使30年來都沒有人真的捉到狗熊帶回家，但他們在尋找、拍攝自己的「捉狗熊冒險」短片過程中，認識了草原，河流，森林，與自己成長的土地產生連結，日後想想，該是多麼美好的回憶啊。

一如為人父母，即使每天被迫看三遍捉狗熊，日後想起，還會是一件樂在其中的事吧。

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