中國插花藝術的文化簡史淺談

中國插花藝術的文化簡史淺談

文：花木君

插花藝術通常簡稱為插花，指以植物花卉的莖葉花果為素材，通過技術整形和藝術加工組合，然後扦插在不同花器中，從而構成一幅立體的圖案，體現出自然情趣和審美觀的一種藝術形式。

插花藝術從用途上來說分為禮儀插花、情趣插花和藝術插花三種形式。禮儀插花指的是固定場合的插花，相對比較模式化和簡單化；情趣插花指的是一般愛花人士的興趣使然，簡潔隨意；藝術插花則指賦予文化內涵的插花，形式多樣，變幻無窮。

插花藝術從大的風格分類上來說，一般分為東方式插花和西方式插花兩種主要藝術形式。東方式插花一般以中國和日本為代表，其中日本插花也源自中國；西方式插花一般指歐美各國傳統的插花藝術形式。本文重點談談我國傳統插花的起源和歷史傳承。

河姆渡時期的花卉陶片

東方式插花起源於中國，從現有考古資料和文獻記載，我國古人早在7000年前的新石器時代就初現雛形，1977年在長江流域的河姆渡（公元前5000年至公元前3300年）遺址發現的一幅精美夾砂灰陶陶片（如圖），上面有盆栽植物的刻劃圖案，在一方形框上，陰刻以五葉組成的栽培植物，五葉中一葉居中直立向上，另外四葉分於兩側互相對稱。這是迄今為止我們所能見到的有關植物盆栽的最早資料。

雖然關於河姆渡時期的植物是以盆栽還是插花形式，是栽培抑或是欣賞，但是可以肯定的是我們的祖先很早就誕生了欣賞（栽培）植物的興趣，並且上升到美學形式。

到了春秋戰國時期，出於對自然美的追求和對自然的敬畏，人們採擷花卉，扦插在頭髮以及冠冕上，或者佩戴在服飾上，作為日常裝飾或者禮儀形式，同時，開始賦予花卉豐富的內涵和象徵意義，把花卉人格化和理想化。

在最早的詩歌總集《詩經》和屈原創作的《楚辭》當中，有大量描寫人們採擷花卉的詩句，如《詩經·國風·鄭風·溱洧》中有男女交換蘭花和芍藥的記載，《離騷》中有「紉秋蘭以為佩。」，「制芰荷以為衣兮，集芙蓉以為裳」，「佩繽紛其繁飾兮，芳菲菲其彌章。」，說明當時佩花插花已經普遍。在《九歌·湘夫人》中有：「蓀壁兮紫壇，播芳椒兮成堂。桂棟兮蘭橑，辛夷楣兮藥房。罔薜荔兮為帷，擗蕙榜兮既張。」，用香蒲、辛夷、玉蘭、薜荔。蘭蕙等眾多花草來裝飾房間。雖然是一種誇張的詠嘆，然而也說明當時人們已經採擷花草來裝飾室內居室。

而孔子的賦予蘭花為「王者香」，屈原賦予蘭花志向高潔等人格寓意，另外出土的留存下來的大量青銅器上，都有眾多花卉圖案。應該說，在春秋戰國時期，花卉已經被賦予了文化內涵，而插花，雖然不一定是在花器中插花，然而，此時期插花成了人們美化生活的一種普遍形式。

漢代花樹陶盆

在夏商周時期君王就有的宮囿的嗜好，到了秦漢時期，歷代帝王興建皇家園林遊獵賞玩，廣羅奇珍花卉苗木。據說西漢惠帝時，孝惠皇后將四時植花羅致室內，並安排於寢榻、几案上（並未查到出處）。在河北省望都縣出土的東漢(公元25—220年)墓壁畫上繪有一盆盆景（下圖），盆內土栽有紅花六枝，盆下配有方形幾架一座，把植物、盆盎和幾架三位形成一個整體。由於花枝比較規範，也有人說是花器插花被發現的最早形式。

河北省望都縣出土的東漢墓壁畫

東漢時期，佛教從西域傳入，隨之在魏晉南北朝時期開始廣為傳播，而不少佛經中有關於以花供佛的經義，諸如「拈花微笑」成為佛教供花的肇始，於是信佛之人便在佛堂前供花，為了保持花朵的新鮮，開始嘗試將花插入水中養殖，《南史·晉安王子懋傳》記載：「子懋年七歲時，母阮淑媛嘗病危，請僧行道。有獻蓮華供佛者，眾僧以銅罌盛水，漬其莖，欲華不萎。以花獻佛，祈求醫病，霍然痊癒。」，這大概是史書中最早關於用容器描花水養的文字記載。

應該說，到了南北朝時期，插花形式變得比較多樣，諸如保留以前的在頭上或者服飾上裝飾的插花，成都等地出土有女俑，多有花朵裝飾於髮髻上。一種是室內裝飾的插花，這在南北朝文學家庾信的《杏花詩》中有：「好折待賓客，金盤襯紅瓊。」，《和人日晚景宴昆明池詩》：「小船行釣鯉，新盤待摘荷」等等，就是明證。

還有一種就是有古代祭祀發展而來的，用於祭祀或者求神拜佛的清供插花。除了前面講的佛教供奉蓮花，道教在南北朝時期在上流社會成為主流，玄學的興起，清談的流行，於是道教文化中的以花果祭神的習俗也開始普及，人們用花果祭拜神仙，如東晉王嘉的《拾遺記》中描繪了眾多奇珍藝草，表達長生成仙等期望。

遍觀南北朝時期，對插花造型並無講究，只是豐富了花卉的文化內涵，同時花器也是比較簡單的盆、缽、缶、盤等器皿。同時值得注意的是，在南北朝時期，出現了人造假花，《南齊書》載：「沙門於殿戶前誦經，世祖為：感，夢見優曇缽華，……宣旨使御府以銅為華，插御床四角。」，這是我國人造花出現的最早記錄。

唐章懷太子墓盆花

到了隋唐時期，隨著國力強盛，繁榮穩定，百姓生活向好，插花進入黃金時代，上自宮廷，下至平民百姓，插花拜佛、用花祈福已成風俗。同時期賞花詠花栽花植花的詩詞文章不勝枚舉，花卉盆景已經形成了一種文化，包括鑒賞和栽培都有許多記載。

唐代盧楞伽《六尊者圖》

諸如唐代詩人羅虯的名篇《花九錫》：「花九錫亦須蘭蕙梅蓮輩，乃可披襟。若芙蓉躑躅望仙山木野草，直惟阿耳，尚錫之云乎。一、重頂帷（障風）；二、金剪刀（剪折）；三、甘泉（浸）；四、玉缸（貯）；五、雕文台座（安置）；六、畫圖；七、翻曲；八、美醑（賞）；九、新詩（詠）。」，記錄了當時賞花的九個步驟。

《六尊者圖》局部

而在同時期的佛教壁畫中，就有不少插花供佛的記錄。唐代盧楞伽所繪製的《六尊者圖》中有尊者面對著缸插牡丹花（如上圖）。在敦煌佛教壁畫唐代供養人畫像《都督夫人太原王氏禮佛圖》中（如下圖），就展現了當時主人執花枝或器皿盛花供佛的情景。安西榆林石窟《吉祥天女像》也有手捧瓶蓮之圖。

敦煌壁畫《都督夫人太原王氏禮佛圖》復原圖

從唐代的插花供花的眾多資料來看，在唐代，插花已經上升到藝術形式，並且對花卉進行品評，同時對插花的花器開始講究，從不少資料來看，當時人們常用金盤、缸、瓶等盛花，諸如詩人李商隱《贈荷花》詩「世間花葉不相倫，花入金盆葉作塵。」，看得出唐代的奢華和對插花的講究。

宋徽宗 聽琴圖

唐末五代到整個宋代是偏愛藝術的時代，正所謂「上有所好，下必甚焉」，由於不少皇帝偏愛詩詞字畫、花鳥魚蟲，假山奇石等不務正業的藝術雜項，使得整體風氣偏向於「文藝范兒」，於是包括插花藝術在內的眾多藝術門類得以迅速發展和弘揚。就拿插花來說，從宮廷的大堂宴會插花，到寺廟的祭壇供花，文士大臣家庭的宴會以及居室插花，一時非常流行，並且插花花器也衍生出眾多種類，諸如瓶、盆、缽、籃、缸、筒、石、木等等，不同的花器體現了不同的情趣和愛好，也蘊含著不同文化的凝結。

宋《人物圖冊》

諸如北宋張邦基的《墨庄漫錄》記載：「西京牡丹聞名天下，花盛時，太守作萬花會。宴集之所，以花為屏障，至梁、棟、柱、拱，以筒儲水，簪花釘掛，舉目皆花。」，說明當時插花盛況。許多詩人有大量關於瓶花的歌詠記載，諸如万俟紹之的「杯酒常妨飯，瓶花亦費錢。」，史文卿「惜春只怕春歸去，多插瓶花在處安。」，陸遊「瓶花力盡無風墮，爐火灰深到曉溫。」，陳起「夜來窗不掩，吹落一瓶花。」，楊萬里的「孤坐郡齋人寂寂，一枝紅燭兩瓶梅。」，等等諸如此類，不勝枚舉，說明插花已經非常普遍。同時，宋代有許多關於插花的繪畫傳世，是研究古人插花的一手資料。

宋 李嵩 《花藍圖》

宋代插花藝術受理學觀念影響，不只追求怡情娛樂，還特別注重構思的理性意念，追求線條美、自然美和韻律美，以表現出理性意趣或人生哲理、品德節操等，花材也選用有深度寓意的松、柏、竹、梅、蘭、桂、山茶、水仙等極富人格魅力的花木。

元 佚名 《端午插花圖》

明 陳洪綬 詩酒侍琴圖

元明時期，插花藝術達到鼎盛，不僅插花廣泛普及，並有插花專著問世，如張謙德著有《瓶花譜》，袁宏道著《瓶史》，高濂的《遵生八盞·燕閑清賞》，何仙郎的《花案》等等，其中以袁宏道的《瓶史》影響最大，書中對構圖、採花、保養、品第、花器、配置、環境、修養、欣賞、花性等諸多方面，在理論上和技術上作了系統的全面的論述。縱觀明代，插花在技藝上、理論上都相當成熟和完善；藝術上追求參差不倫，意態天然；布局上講究俯仰高下，疏密斜正，各具意態，構圖嚴謹，注意花材同容器的比例關係；風格上強調自然的抒情，優美樸實的表現，淡雅明秀的色彩，簡潔的造型。因而明代是插花藝術的頂峰時期。

清 郎世寧 《端午圖》

清 郎世寧

從清代開始，插花藝術開始衰落，在民間卻得不到重視、發展和普及。近代由於戰亂等諸多因素，插花藝術在民間基本上消失。一直到近幾年來，隨著國民經濟的發展及改革開放，人民生活水平逐步提高，插花才逐步回到了人們的生活當中。然而由於文化斷層，插花藝術受到日本和西方插花形式影響較多，真正體現傳統插花藝術精髓的作品少之又少，發掘和繼承古老的插花藝術任重道遠。

清郎世寧插花

清郎世寧插花

2019-7-28易花得木

更多精彩文章敬請關注微信公眾號：

易花得木（yihuademu）(服務號）

宜花得木（yihua-demu）（閱讀號）

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！