最好的字體設計在民國，沒想到一代文豪—魯迅也是設計大神！
民國時期是中國歷史中一個特殊的階段，時間雖然短暫，但這一時期的社會政治、經濟、思想和文化等方面發生了巨大的變化。
西方科學技術和思想文化的傳入，使民國時期的社會開始轉型，尤其是五四運動以後，中國傳統經濟和文化受到了強烈的衝擊，產生了以思想文化革新和文學革命為主的新文化運動。
新文化運動以《新青年》雜誌的創辦為開端，提倡民主與科學，批判傳統舊文化及「德先生」和「賽先生」口號的提出。
提倡白話文，使語言和文字更加緊密的統一起來，有利於文化的宣傳和普及。
五四運動之後，民國時期人民的思想徹底被解放，加上科學技術的應用，書籍裝幀設計開始興起，使書刊字體設計受到了重視，也對民國時期的印刷術和出版業起到了重要的推動作用， 那個時期的設計形態豐富，表現內容多樣，充滿了冒險。
尤其是民國時期的美術字，可以算是中國現代字體的「復興時期」，無論是創意、形態或是筆劃細節，都將一個個方塊漢字發揮出新的組合變化，充滿各種可能性。
每個時代都有自己獨特的生活方式和精神氣質，而設計與時代密不可分！
而在民國設計大師中，我們熟知的文學家—魯迅，也是一位設計大師！
魯迅先生較早的設計作品，是 1917 年 8 月 7 日完成的北大校徽的設計。時任北大校長的蔡元培起用當時只是稍有名氣的魯迅，眼光可謂獨到。他在給先生的信中寫道：
「余想請先生為北京大學設計一枚校徽，也不必多複雜，只需將先生一向倡導的美育理念融會貫通即可。」
當時的魯迅雖有忐忑，但交上的草案讓蔡元培連聲叫好，這一基本設計也沿用至今。
從圖案的構成來看，這一設計靈感來自於中國傳統漢族建築部件——瓦當。
瓦當在古代漢族建築中位於屋檐最前面的、筒瓦頂端的下垂部分，尤流行於兩漢時期，起到保護木製飛檐、排水防水、裝飾建築輪廓等作用。
魯迅先生設計的標誌採用了「北大」二字的篆書，作上下排列，結構穩定、線條簡潔，構形之寓意傳承於傳統建築，而典雅的篆書輪廓又體現出時尚感。
但如果只是將「北大」二字簡單地上下排列，就不會是現在這種效果。
它之所以顯出了簡潔優雅的質感，據說是因為，魯迅先生將「北」字與「大」字的篆書進行了些許變化，使得兩字的構成元素幾乎完全一致，都是「北」的一部分。
上面的「北」字呈現出了對稱之態，又說看似兩個背靠背的人像，下面的「大」字則變形為「北」兩部分的重疊，又看似一個正面矗立的人像，整體上看則構成了「三人成眾」的積極意象，建構出北大學子以智識啟蒙民族之想像。
而在外圍，採用了中國印章的圓形輪廓，筆畫舒展且空間比例勻稱，簡潔大氣，張弛有序。在篆書與印章兩重文人符號的疊加上，北大校徽從而顯出了厚重的人文氣質。
魯迅先生為民國設計的國徽
這次小試牛刀之後，魯迅先生在書籍封面和裝幀設計中展現出了源源不斷的才華——他一生設計了 60 多個書籍封面，把各種字體玩出了新花樣。
他對於傳統文化中典型意象的自如運用，尤其是漢代石刻圖案的運用。
魯迅先生也非常贊同大巧若拙、以虛為實之類的留白之理，因此他的很多書封面設計都選擇了「素封面」：除了書名和作者題籤外，不著一墨，「於無聲處聽驚雷」。
《吶喊》和《引玉集》是魯迅書籍封面設計的兩個經典之作。
暗紅的底色如同腐血，包圍著一個扁方的黑色塊，令人想起他在本書序言中所寫的可怕的鐵屋。黑色塊中是書名和作者名的陰文，外加細線框圍住。
「吶喊」兩字寫法非常奇特，兩個「口」刻意偏上，還有一個「口」居下，三個「口」加起來非常突出，彷彿在齊聲吶喊。
魯迅先生只是對筆劃作簡單的移位，就把漢字的象形功能轉化成具有強烈視覺衝擊的設計元素。
《引玉集》為精裝本，專門送到日本印刷。蘇聯版畫家們的姓名字母被分為八行橫排，置入中式版刻風格的「烏絲欄」中，與左邊豎寫的「引玉集」三個大字相映成趣。
圓形陰文的「全」字將方形構圖打破，紅底黑字的方框頓時便活絡起來。封面最左邊有一黑色邊線，漫過書脊，流向整個封底。紅與黑、與封面的白底形成強烈對比，乃中國出版物的經典用色。
他的設計經典之作，還包括一隻貓頭鷹。
貓頭鷹的雙眼被畫成了一對男女的頭，很是奇妙。
上圖是魯迅先生 1927 年出版的雜文集《墳》的扉頁
他將貓頭鷹畫在方框的右上角，歪著頭，一眼圓睜，一眼緊閉，似乎正在凝神注視著什麼。貓頭鷹是一種有特殊秉性的動物，它晝伏夜出，即使是睡眠之中，也睜著一隻眼睛。這種與眾不同的生活方式，讓人們感到它獨特的視野與目光。
帶著這種「業餘感」的「精通」，魯迅提攜幫助了一大批晚輩。翻開設計和藝術史，從陶元慶、錢君匋，到司徒喬、羅清幀、李霧城、陳煙橋……一直到陳丹青，和現在作為青年的我們。
想來大才華是融匯貫通的，故而能無往不利；而真思想是歷久彌新的，故而能代代相傳。
