黑澤明的《影武者》，當命運走到了盡頭，還有什麼野望值得兌現

對黑澤明來說，這是一部特殊的電影作品，當人生處於最低潮的時候，是《影武者》給了他走上電影生涯巔峰的那顆「基石」。

如果說，早年間的《羅生門》、《七武士》，是黑澤明對美國西部片的東方式演繹，成就了他東西合璧、借古喻今的獨特風格，那麼，在《教父》導演科波拉、創作《星球大戰》的盧卡斯幫助下，黑澤明人生中第一部彩色電影《影武者》，以波瀾壯闊的場面、引人入勝的情節，震撼了全球觀眾的身心。

然而，那不過是這部史詩級電影的「表象」。當精湛的人物塑造與微妙的環境變換，折射出真身與影子、舊主與新主，在人物與國家命運上的偶然與必然，最終匯聚成了充滿濃烈悲劇色彩的莎士比亞式「宿命論」。

時間回溯到日本戰國時代，「上洛」的天下大統之夢終於降臨到武田一家，而橫亘在這個武家必勝夢想之前的，是做著同樣美夢的織田-德川聯軍。一次「意料之外卻情理之中」的伏擊，令天下之爭變得撲朔迷離。

不管是為了鞏固武田家的勢力範圍，還是讓對手不敢輕舉妄動，形如傀儡的「影武者治國」由此開始。在核心家老與武田繼承人之間的矛盾衝突中，那位將主公演繹得惟妙惟肖的影子武士，不過是一場關於權利之爭與人性之爭的遮羞布而已。

戰馬嘶鳴、士兵廝殺的戰爭，彷彿是《影武者》一以貫之的話題。片頭的上洛之站，武田上下士氣十足、勇猛無敵，正對應的片尾，依然是武田風林火之隊，在一片殘念與無畏中走向滅亡。

戰爭場面在《影武者》中絕非為了形式而形式，它融入了大名的野望、權臣的眾望、各方的觀望、繼承者的失望，將人們的慾望通過點與線、光與影、色彩與溝通，以充滿隱喻的濃烈色彩、不失厚重的直率方式展現出來。

當以為抓住了自己的命運，卻與勝利失之交臂，當被命運不斷裹挾，卻洗腦般的深陷其中，所謂的榮譽感、正義感、權力欲與感情慾，不過是一場被反覆折騰之後，一場毫無意義的南柯之夢。

一代電影大師是有個性的。《影武者》展現了黑澤明經過文化的沉澱、理性的深思、感性的張揚，飽含了關於命運的所思所想，卻又超越了藝術的邊界，成就了這部集大成的《影武者》。

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